Jeffrey T. Larson. Fine Artist

Jeffrey T. Larson современный американский художник - импрессионист.

Jeffrey T. Larson was born in 1962 in Two Harbors, Minnesota and grew up in the Twin Cities. Jeffrey has been trained in the manner of the Old Masters at the prestigious Atelier Lack, a studio /school whose traditions and training methods reach back through impressionism and the 19th centuries French academies. He followed his four-year formal training with museum study in the United States and abroad.

Delphinium, oil on canvas


Garden Stroll, oil on canvas

Passing Clouds, oil on canvas

Sophia Rose, oil on canvas

Earl Grey, oil on canvas

Amongst Lupine, oil on canvas

Shadow Play, oil on canvas

Summer Fields, oil on canvas

Green Chair, oil on canvas

Summers End, oil on canvas

Summer Thoughts, oil on canvas

Daydreams, oil on canvas

Full Bloom, oil on canvas

Color Of Daylight, oil on canvas

Rose Print, oil on canvas

Silent Poem, oil on canvas

Still life

Dormant, oil on panel

Evergreen, oil on canvas

Chinese Carving & Feather, oil on panel

Milkweed, oil on canvas

Peach Crate, oil on canvas

Tangerines, oil on canvas

Old Jars, New Light, oil on canvas

Pantry, oil on canvas

Alpha and Omega, oil on canvas

Potted Flowers, oil on canvas

White On White, oil on canvas

Today Is Yesterday, Tomorrow, oil on canvas

Cargill Future - Nourishing Ideas, oil on canvas

@темы: oil on canvas, импрессионизм, Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, Натюрморт,Still life, impressionism, Импрессионизм,Impressionism, painting, jeffrey t. larson, живопись, натюрморт, художник, still life, painter

---

Ф.А. Васильев.Мокрый луг

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение «Гениальный мальчик» — такое определение чаще других встречается в оценке творчества Федора Васильева. Подвижный, остроумный, необычайно обаятельный, он казался всем, кто видел его впервые, родившимся в сорочке. Что-то напоминающее Моцарта или молодого Пушкина было в натуре Васильева, солнечной и артистичной.

Мокрый луг 1872г

Государственная Третьяковская галерея, Москва



Картина «Мокрый луг», представленная на конкурс Общества поощрения художников в 1872 г. была написанной не с натуры, а сочиненной художником на основе зарисовок, сделанных в разных местах и в разное время. Увидев это полотно,художник Крамской был потрясен.



По его словам, всё в Васильеве «говорило о художнике, необыкновенно чутком к шуму и музыке природы» и способном не только передавать увиденное, но и улавливать «общий смысл предметов, их разговор между собой и их действительное значение в духовной жизни человека». На конкурсе «Мокрый луг» полчил вторую премию

Мельница 1870



Облака. Этюд 1868г

Лето 1868 г. Васильев провел вместе с Шишкиным в Константиновке под Петербургом.

Они занимались изучением в этюдах различных по фopме облаков.



После дождя 1869г



Илюминация в Петербурге 1869г



После дождя 1867г

Самой поразительной работой этого года стал этюд «После дождя», изображающий петербургскую улицу, омытую летним дождём. Молодой пейзажист не заботился о «пpaвильном» архитектурнoм рисунке, зато сумел передать и характер петербургских домов, и простор улиц, и влажность воздуха над невидимой, явно близкой Невой, и будничную жизнь города



Летний жаркий день 1869г

В начале июня 1869г известный покровитель искусств граф Павел Сергеевич Строганов пригласил молодого художника на лето в Тамбовскую губернию, в свое степное имение Знаменскoe. Известный меценат, купив картину семнадцатилетнего Федора на конкурсной выставке Общества поощрения художников, с тех пор покровительствал начинающему, но многообещающему дарованию. И, что важнее всего для пейзажиста, приглашал погостить в своих обширных имениях.



Лодка 1870г

Когда в 1870 г. 26-летний Илья Репин, недавний ученик Крамского, но уже выходивший в мэтры, начинал работать над картиной о бурлаках, они с Васильевым отправились летом на Волгу, где тогда часто можно было встретить бурлацкие ватаги. С ними поехали художник Е.К. Макаров и младший брат Репина музыкант В.Е. Репин.

На Волге компания провела все лето, с жаром работая над зарисовками и этюдами



Водоём на закате 1871г



Лесная дорога. 1869-70



Заброшенная мельница 1871-73



Перед дождем



Деревня1869г

В начале июня 1869г известный покровитель искусств граф Павел Сергеевич Строганов пригласил молодого художника на лето в Тамбовскую губернию, в свое степное имение Знаменскoe. Известный меценат, купив картину семнадцатилетнего Федора на конкурсной выставке Общества поощрения художников, с тех пор покровительствал начинающему, но многообещающему дарованию. И, что важнее всего для пейзажиста, приглашал погостить в своих обширных имениях.



Заря в Петербурге 1869



Утро 1872-73



Оттепель 1871г



В начале I871 г. в течение одного месяца Васильев пишет «Оттепель», по-настоящему «взрослую» картину, где светлая юношеская любовь к жизни впервые соединилась с глубоким и грустным раздумьем. Заснеженные просторы России без конца и края под хмурым облачным небом.



Увидев «Oттепель», Шишкин сказал: «0! Он скоро превзошел меня, своего учителя». На конкурсе устроенном Обществом поощрения художников, картина получила первую премию. А Крамской сказал: «...ваша теперешняя картина меня раздавила окончательно. Я увидел, как надо писать».



Великий князь Александр Александрович, будущий император Александр III, заказал для себя повтор прогремевшей на всю страну картины «Оттепель» и тут же определил ее в Аничков дворец. В 1872 г. этот сияющий серебристо-жемчужным светом вариант национального бездорожья поехал на всемирную выставку в Лондон, где был премирован и признан. Корреспондент британской газеты «Морнинг пост», отметив в картине «присутствие самого высокого таланта», завершил свой опус в высшей степени приветливо: »Мы желали бы, чтобы мастер Васильев сам приехал в Лондон и написал бы наши лондонские улицы во время быстрой оттепели».

Облака 1870-71



Творческая жизнь Федора Васильева была очень короткой, он умер совсем молодым – в 23 года, так и не осуществив многих творческих замыслов. Но созданные им картины свидетельствуют о рано наступившей зрелости и позволяют считать его выдающимся художником

@темы: oil on canvas, Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, painting, ф.а. васильев, пейзаж, живопись, пейзажи, художник, painter, Цитаты

---

Использование якоря на Ли.ру

http://bravedefender.ru/post117141821/

Использование якоря на Ли.ру

@темы: лиру, дневник, Ссылка, теги

---

Карло Боссоли.Пейзажи и достопримечательности Крыма

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение Увлечение Крымом, особенно в 20-30-е годы XIX века, в значительной мере связано с романтической идеализацией и совпадает с эпохой ретроспективных настроений в культуре. Романтический век пробудил интерес к далекому минувшему, к суровому средневековью.Эта духовная атмосфера проявляется в восприятии Крыма: осколок Древней Эллады, уголок экзотического Востока, первозданный рай, «terra incognita»...

Интерьер раннехристианской церкви



Нужно ли удивляться, что романтическая Таврида оказалась столь привлекательной для художников, которые донесли до нас зрительные образы, созвучные, а подчас и более яркие, нежели литературные описания. Достойное место в блестящей плеяде прославленных имен занимает итальянец Карло Боссоли (1815—1884). Его творчество, пронизанное светом и праздничной атмосферой Юга, позволяет увидеть Крым глазами известных современников художника, ощутить себя первооткрывателем овеянной преданиями земли Тавриды.



Остатки генуэзских укреплений в Инкермане



Альбом цветных литографий «The Beautiful Scenery and Chief Places of Interest throughout the Crimea» увидел свет в 1856 году.

К настоящему времени издание стало редкостью чрезвычайной.

Техника литографирования в цвете трудоемка, количество оттисков с одной матрицы ограниченно. Невозможно установить, сколько альбомов К.Боссоли 1856 года сохранилось.

Грот в Гурзуфе



Достаточно сказать, что когда в 1974—1975 годах в Италии готовилась юбилейная выставка «50 лет европейской жизни в рисунках и картинах художника из Тичино», ни в музее города Лугано (кантон Тичино), где родился К.Боссоли, ни в музее г.Турина, с которым связаны последние годы его жизни, подобного издания не нашлось. Устроители выставки отыскали его в частном собрании.

Интерьер татарского дома



Водопад Джу-Джур



Порядок расположения литографий также определен самим художником. Особо ценны аннотации, коими К.Боссоли сопроводил рисунки. Это сведения о численности и характере населения, исторические факты и любопытные подробности, личные впечатления, даже лингвистические курьезы, когда одна и та же географическая местность именуется по-разному (вероятно, как слышал художник от местных жителей или проводников).

Остатки большой генуэзской крепости в Судаке



Караимское кладбище



Бахчисарай



Остатки античного Херсонеса близ Севастополя



Монастырь Св. Георгия



Общий вид Балаклавы со стороны генуэзских укреплений



Дворец князя Воронцова В Алупке



Вершины горы Св. Петра (Ай-Петри)



Мыс и маяк Св. Теодора (Ай-Тодор)



Альбом «Пейзажи и достопримечательности Крыма» являет развернутую панораму бытия по-среди роскошной природы: великолепные виды Южнобережья и морские перспективы, пейзажи Крымских гор и тихая прелесть уютных долин, романтические руины древнего Херсонеса и суровые стены генуэзских крепостей, таинственные «пещерные города», заброшенные старые кладбища и экзотика мусульманского Востока... Следы ушедших цивилизаций — от античности до нового времени.

Вид Ялты



Алушта



Исток реки Биюк-Узенбаш



Остатки генуэзких укреплений на Чуфут-Кале



Евпатория



Могила Митридата, близ керченского лазарета



Литографии К.Боссоли являются уникальным источником, отражающим целую эпоху истории Тавриды первой половины XIX в. В этом мнении сходятся историки и краеведы, этнографы, художники, ландшафтные архитекторы.



via

@темы: Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, painting, крым, карло боссоли, пейзаж.пейзажи, живопись, художник, painter, Цитаты

---

Модный показ Victoria’s Secret

Написано somers Оригинальное сообщение Фотоотчет с Модного показ всемирно известной марки "Victoria’s Secret".



will.i.am из группы «The Black Eyed Peas», модель Селита Ибэнкс и Taboo из «The Black Eyed Peas» (справа) на шоу «Victoria's Secret» 19 ноября 2009 года в Нью-Йорке



Мариса Миллер в бюстгальтере от дизайнера «Damiani», созданном специально для «Victoria's Secret». Команда из 15 дизайнеров 800 часов трудилась над бюстгальтером, в который вшит кулон в форме сердца из бриллианта в 16 карат, а также 2350 белых и «коньячных» бриллиантов. Помимо бюстгальтера на Марисе трусики 'Sexy Little Things', драгоценности от «Damiani», черные замшевые перчатки от Памелы Вудс и туфли от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)





Алессандра Амбросио в сделанном специально для шоу «Victoria's Secret» бюстгальтере 'Miraculous Bra', трусиках от «Body By Victoria», перчатках от Александра Коутни и «Luck Calf Projects» и босоножках от Джузеппе Занотти. (Jason DeCrow, AP)



Эрин Хизертон в лифчике 'Shapewear Bra' от «Victoria's Secret», трусиках с высокой талией от Александра Коутни и туфлях от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Каролин Трентини в бюстгальтере «пуш-ап» 'Very Sexy' от «Victoria's Secret», трусиках с низкой посадкой, «наплечниками» от Александра Коутни, нарукавниками от Алексис Биттар и туфлях от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Лиу Вен в бюстгальтере 'Biofit' от «Victoria's Secret» и трусиках и в алюминиевой «обертке» от Бена Вилкинсона-Рэмара и сапожках от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Белорусская модель Марина Линчук в бюстгальтере коллекции 'Miraculous Bra' от «Victoria's Secret», крыльях от Александра Коутни и босоножках от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Сессиль в бюстгальтере «пуш-ап» из коллекции 'Miracle' от «Victoria's Secret», трусиках 'Lacie' и украшениях на груди и животе от Дженни Манник Мершиан с использованием кристаллов Сваровски и ботфортах от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Анна Беатриз Баррос в кружевном бюстгальтере и трусиках от «Victoria's Secret», перьевых украшениях от Розмари Ле Галле, сделанных специально для мероприятия «Swarovski Runway Rocks», украшениях от ювелирного дома «Mouawad» и ботфортах от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Модель Рози Хантингтон-Уайтли в корсете от «Victoria's Secret», трусиках из коллекции 'Lacie', крыльях с ювелирными украшениями от Дженни Манник Мершиан и Марианн «Киллер» Хос с использованием кристаллов Сваровски и босоножках от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Хайди Клум на сцене шоу «Victoria's Secret» в комбинации и трусиках, корсете и «полуплатье» от Джейн Лоу, ювелирных украшениях от «Mouawad» и туфлях от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Миранда Керр в нижнем белье от «Victoria's Secret» из шотландской дизайнерской ткани «Holland and Sherry», крыльях в форме часов от «Parsons-Meares», коричневых перчатках на шнуровке от Памелы Вудс и ботфортах от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Алессандра Амбросио в нижнем белье из коллекции 'Dream Angels' из шотландской ткани от компании «Holland and Sherry», ассиметричном платье от Джейн Лоу, легких перчатках от Памелы Вудс и туфлях от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Изабель Гуларт в «пуш-апе» из коллекции 'Very Sexy' и трусиках 'Dream Angels', крыльях от Марианы «Киллер» Хос, корсете от Джейн Лоу, прозрачных перчатках от Памелы Вудс и сапожках от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Рози Хантингтон-Уайтли в сделанном специально для «Victoria's Secret» нижнем белье 'Shapwear', прозрачном платьице, ювелирных украшениях от «Damiani» и туфлях от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Линдсей Эллингсон в ажурном бюстгальтере «Victoria's Secret» и трусиках из коллекции 'Shapewear', черном тюлевом головном уборе от Жульет Мерисс, украшениях от ювелирного дома «Damiani», черных ажурных перчатках от Памелы Вудс и туфлях от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Линдсей Скотт в кружевном бюстгальтере 'Very Sexy', трусиках из ограниченной коллекции «Pink Nation», корсете из воздышных шариков от Мари Дэдоу, в носках со связанными вручную морковками, редисом и горохом от компании «Maria Ficalora Knitwear» и босоножках от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Беати Принслу в трикотажных крыльях «Мир, Любовь, Надежда», цветном бюстгальтере 'Scoopneck Bra' с шарфиком, розовых боксерах, мешковатых тренировочных штанах, связанных вручную митенках и носках с вязаными узорами в виде цветов и вишен от «Maria Ficalora Knitwear» и обуви от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Кэндис Свэйнпоул в бикини со стразами Сваровски, куртке со значками от «Pang and Chance Designs», носках с вывязанными вручную лиловыми цветочками от «Maria Ficalora Knitwear» и босоножках от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Шанель Иман в футболке из коллекции «Pink», трусиках с низкой посадкой со стразами Сваровски, «связанном» из пластмассы корсете и аксессуарах от Жульет Мерисс и обуви от Джузеппе Занотти. (Jason Kempin, Getty Images)



Мариса Миллер идет по подиуму на шоу «Victoria's Secret» в здании «Lexington Armory» в Нью-Йорке 19 ноября 2009 года. (AP Photo/Jason DeCrow)



Модель на подиуме ежегодного шоу «Victoria's Secret» в зале комплекса здании «Lexington Armory» в Нью-Йорке 19 ноября. (AP Photo/Jason DeCrow



Ферги из «Black Eyed Peas» поет на шоу «Victoria's Secret 2009» 19 ноября 2009 года в Нью-Йорке. Шоу «Victoria's Secret» славится не только грандиозными нарядами и умопомрачительными декорациями, но и выступлением знаменитых артистов вживую. (Dimitrios Kambouris/WireImage.com)



Модель и телеведущая Хайди Клум на подиуме «Victoria's Secret» в Нью-Йорке 19 ноября 2009 года. Хайди Клум не собиралась принимать участие в шоу в этом году, так как после рождения четвертого ребенка не успевала привести свое тело в норму. Однако в последний момент она все же передумала и вышла на подиум в довольно закрытом, но не менее элегантном наряде. (George Napolitano/FilmMagic.com)



Модель Миранда Керр на подиуме «Victoria's Secret» 19 ноября 2009 года в Нью-Йорке. (Getty Images)



via

@темы: гламур, звезды, erotic, Гламур,Glamor, Эротика,Erotic, glamor, Знаменитости,Celebrities, модный показ victoria’s secret, эротика, Цитаты, знаменитости

---

Chinese painting by Guan Zeju

Guan Zeju, современный китайский художник,
родился в 1941 году в Yangjiang, Guangdong Province, China.
Закончил Oil Painting Department of the Guangzhou Arts Academy.
По праву считается одним из лучших мастеров
современной реалистической масляной живописи.
Portrait









Ballet

























Nude

@темы: женский образ, oil on canvas, Женский образ в живописи, Живопись,painting, Художник,Painter, Портрет,Portrait, painting, nude, guan zeju, живопись, portrait, портрет, китай, художник, painter

---

Watercolors by Paige Keiser

Иллюстратор Paige Keiser из Northern Virginia, США Paige Keiser закончила George Mason University и получила степень бакалавра искусств. После окончания университета она работает как независимый иллюстратор на поприще детской иллюстрации. На ее счету более десяти книг выпущенных с ее акварельными иллюстрациями издательством McGraw-Hill.

@темы: акварель, Коты,Cats, Художник,Painter, Акварель,Watercolor, cats, Иллюстратор,иллюстрации, paige keiser, иллюстратор, watercolor, коты, иллюстрации, художник, painter, illustrations

---

Художник Валериан Витальевич Бабадин

Бабадин Валериан Витальевич - вторая половина 19 - начало 20 веков.

Живописец, пейзажист, мастер натюрморта. Входил в круг живописцев русской

реалистической школы конца 19-начала 20 веков.Работы Бабадина неоднократно

воспроизводились в дореволюционных изданиях.



Зимний пейзаж с мельницей, Холст, масло





Зимний пейзаж, картон, масло

@темы: oil on canvas, Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, painting, валериан витальевич бабадин, пейзаж, живопись, художник, painter

---

Художник Илья Николаевич Занковский (Заньковский)

Занковский Илья Николаевич (1832-1919) - русский художник-пейзажист, воспевший красоты кавказских гор, В своих картинах мастерски передавал световые эффекты. Учился в Петербургской академии художеств, после окончания которой переехал в Тифлис, где служил в качестве офицера, занимался живописью и вел активную просветительскую и общественную жизнь. С 1888 года принимал участие на выставках "Кавказского общества поошрения изящных искусств", "Общества взаимопомощи кавказских художников". Преподавал в рисовальной школе "Кавказского общества поощрения изящных искусств". Произведения Ильи Николаевича Занковского храняться в Государственном Русском музее, Омском музее изобразительных искусств, Дагестанском краеведческом музее, Одесском художественном музее, в частных коллекциях.

Горный пейзаж, xолст, масло, Государственный Русский музей

В горах. Вид на Арарат, 1894, xолст, масло, Частное собрание


Дорога на Верхний Гуниб, xолст, масло

Дарьяльское ущелье, xолст, масло,
Нижегородский художественный музей

Морозное утро, xолст, масло

В кавказских горах, xолст, масло

Боржомское ущелье, xолст, масло,
Национальный музей Грузии

Дарьяльское ущелье, xолст, масло, Нижегородский художественный музей

Сагретлинская переправа, картон, масло,
Мемориальный музей-усадьба художника Н.А.Ярошенко

Место сдачи Шамиля, картон, масло,
Дагестанский музей изобразительных искусств имени П.С. Гамзатовой

Салтынское ущелье близ Гуниба, , картон, масло,
Дагестанский музей изобразительных искусств имени П.С. Гамзатовой

@темы: oil on canvas, Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, painting, ilya zankovsky, заньковский, илья николаевич занковский, пейзаж, живопись, кавказ, художник, painter

---

Выдающиеся люди о блогерах

«Когда русские блогеры ругают новый отечественный фильм, книгу, выставку,

градостроительство или производство, они делают это не с грустью, но с победным

ликованием, будто некие негодяи получили наконец то, чего давно заслуживают.

Им и в голову не приходит, что пострадавшие негодяи — они сами.»

© Николай Бердяев

@темы: Пульс блогосферы, юмор, жж, Цитаты, интересное

---

Douglas Hofmann Art

Douglas Hofmann современный американский художник.
Родился в 1945 году в Baltimore, Maryland.
Я не хочу изображать бытовые сценки. Я мечтатель и хочу выразить
романтические чувства в своих картинах,
это привлекает меня в качестве формы самовыражения -
структурированная реальность в современном мире
Закончил Maryland Institute College of Art.

Dolls, giclee on deluxe paper


Our Bus, giclee on deluxe paper

Genre dolls, giclee on deluxe paper

Genre music lesson, giclee on deluxe paper

Genre preraphlite lady, giclee on deluxe paper

Bulbman, giclee on deluxe paper

Ginger, giclee on deluxe paper

Elke and the Jenkin sisters

The Jenkinssisters

Magic carpet ride, giclee on deluxe paper

In the solalium, giclee on deluxe paper

The white slip, giclee on deluxe paper

Dreaming, lithograph on deluxe paper

Candice

Portfolio, giclee on deluxe paper

@темы: женский образ, Арт,Art, douglas hofmann, art, Женский образ в живописи, Живопись,painting, Художник,Painter, painting, арт, живопись, художник, painter

---

Jean-Etienne Liotard|Жан Этьен Лиотар

Jean-Etienne Liotard (Жан Этьен Лиотар), (1702, Женева - 1789,Женева ) - швейцарский художник. Liotard всю жизнь провел в путешествиях. Универсально одаренный, он занимался живописью в любых условиях. В Париже, Риме, Константинополе, Вене или Лондоне, он везде создавал портреты, пейзажи, легкие путевые зарисовки карандашом или сангиной. К моменту возвращения в Женеву в 1757 он уже был известным и уважаемым портретистом. Известный во многих европейских столицах, он, тем не менее, так и не сделал официальной карьеры. В последние годы жизни Jean-Etienne Liotard писал великолепные натюрморты, настолько совершенные по колориту и композиции, что современники считали его соперником Jan Batist Simeon Chardin'a.

Marie-Adelaide of France in Turkish Dress, 1753, oil on canvas,
Galleria degli Uffizi, Florence


Portrait of Julie de Thellusson-Ployard, 1760, pastel on parchment,
Oskar Reinhart Foundation, Winterthur

Portrait of Isaac-Louis de Thellusson, 1760, pastel on parchment,
Oskar Reinhart Foundation, Winterthur

David Garrik, 1751, Pastel on parchment,
Collection Devonshire, Chatsworth. England

Ami-Jean de La Rive, 1758, Pastel on parchment,
Museum of Art and History, Ginevra

Francesco Algarotti, 1745, Pastel on parchment, Rijksmuseum, Amsterdam

Francesco I D'Austria, 1744. Pastel on parchment,
Herzog Anton Ulrich-Museum. Brunswick

Marc Liotard de la Servette, 1775, Pastel on paper,
Museum of Art and History, Ginevra

Self-Portrait, undated, pastel on paper, Galleria degli Uffizi, Florence

Классическая живопись

@темы: oil on canvas, Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, Портрет,Portrait, painting, jean-etienne liotard, жан этьен лиотар, живопись, portrait, портрет, художник, painter

---

Jan Brueghel the Elder|Ян Брейгель старший, Бархатный

Jan Brueghel the Elder (Ян Брейгель старший, Бархатный) (1568-1625), фламандский художник, мастер маньеристической живописи цветов и пейзажей. Ян Брейгель старший, прозван Бархатным из-за необычайной прелести его палитры, был вторым сыном Питера Брейгеля Старшего, плодовитый и разносторонний мастер, он стал самым талантливым среди потомков отца и достиг подлинного величия. Все его цветочные натюрморты написаны в блестящей и тщательной манере. Далекая от эпической манеры отца, его стилистика явилась типическим выражением прециозных тенденций позднего северного маньеризма, замкнувшихся в рамках мерцающе-пестрой, мелкой по письму "кабинетной картины". Лучшим свидетельством его мягкого, воистину "бархатного" творческого темперамента и тонкого декоративного чутья стали цветочные мотивы - как в самоценных натюрмортах (в разных музеях мира), так и в виде натурных деталей, украшающих сюжетные композиции.

Bouquet of Flowers, 1609-15 ,Oil on oak, Staatliche Museen, Berlin


Bouquet of Flowers, 1606, Oil on copper,
Pinacoteca Ambrosiana, Milan

Bouquet, 1603, Wood, Alte Pinakothek, Munich

Flowers, Oil on panel, Museo del Prado, Madrid

The Great Bouquet, 1607, Oil on wood,
Kunsthistorisches Museum, Vienna

The Great Bouquet (detail), 1607, Oil on wood,
Kunsthistorisches Museum, Vienna

Bouquet in a Clay Vase, 1599-1607,
Oil on wood, Kunsthistorisches Museum, Vienna

Flowers in a Vase, Oil on panel,
Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, Antwerp

Bouquet of Flowers, Oil on oak panel, National Gallery, Prague

Bouquet of Flowers (detail), , Oil on oak panel, National Gallery, Prague

Still-Life with Garland of Flowers and Golden Tazza, Oil on wood,
Museum Royaux des Beaux-Arts, Brussels

Virgin and Child Surrounded by Flowers and Fruit, Oil on panel,
Museo del Prado, Madrid

Натюрморт

@темы: oil on canvas, Живопись,painting, Художник,Painter, Натюрморт,Still life, painting, brueghel, jan brueghel the elder, бархатный, брейгель, ян брейгель старший, живопись, натюрморт, художник, still life, painter

---

James Tissot.Love and History

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение James Tissot (Джеймс Тиссо) , (Жак-Жозеф Тиссо)1836 -1902 французский художник, работал в Англии.

Родился в Нанте. Учился в парижской Школе Изящных искусств, а также у Энгра и Фландрена. В первый раз выставился в Салоне в возрасте 23 лет. Первый период художника характеризуется его вниманием к образам хорошеньких женщин, в частности, в серии работ, названной им La Femme a Paris.

В оранжерее. 1878



Сражался на франко-прусской войне. Подозреваемый в сочувствии к коммунарам, уехал из Парижа в Лондон, где начал учиться гравюре у сэра Сеймона Хэдена, рисовал карикатуры для журнала Vanity Fair и писал многочисленные портреты и жанровые картины.



Интересная история. 1872



Плохие новости. 1872



Праздник. 1875



Письмо. 1878



Слишком рано. 1873



Выздоравливающая. 1876



Модная женщина. 1885



На прицеле. 1869



Лестница. 1869



Букет сирени. 1875



Камин. 1869



В Лувре. 1885



В оранжерее. 1869



Вдова. 1868



Вдовец. 1877



Путешественник. 1885



Жены художников. 1885



На Темзе. 1874



Около Темзы у Ричмонда. 1879



На борту яхты. 1873



Осень на Темзе. 1872



До свидания. 1881



На корабле. 1876



Портсмудская верфь. 1877



Комната с видом на гавань. 1878



Последний вечер. 1873



Дочь капитана. 1873



Капитан и помощник. 1873



Проходящий шторм. 1876



В ожидании парома. 1878



В ожидании парома. 1878



Прятки. 1882



Приятный разговор. 1868



Маленький Нимрод. 1882



Детский пикник. 1882



В лучах солнца. 1881



На дирижабле. 1874



Покой. 1881



Дядя Фред. 1880



Садовая скамья. 1882



Чтение. 1879



Где-то в 1870-гг. Тиссо встретил разведённую с мужем миссис Кэтлин Ньютон, которая стала его спутницей и натурщицей для многих его полотен. Она переехала в его дом и жила с ним до своей смерти в 1882 г. в возрасте 28 лет по причине самоубийства из-за страданий от поздней стадии туберкулёза.

Художник покинул Париж, куда он вернулся после смерти Кэтлин Ньютон, и отправился в Палестину.

Он обратился к основной теме своего художественного наследия — созданию семисот акварелей, иллюстрирующих жизнь Иисуса и Ветхий Завет.

Изгнание из рая. 1900



В 1896 г. серия из 350 рисунков по Новому Завету была выставлена в Париже, на следующий год — в Лондоне. Затем они были опубликованы парижской фирмой «Лемерсье», заплатившей за них 1 100 000 франков. В настоящий момент коллекция из полутысячи рисунков, акварелей и картин маслом из этой серии находится в коллекции Бруклинского музея. Затем настала очередь ветхозаветных сюжетов, работой над которыми он продолжал заниматься до самой смерти

источник



Еще пост

@темы: женский образ, Женский образ в живописи, Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, james tissot, painting, oill on canvas, живопись, художник, painter, Цитаты

---

Нарисуй себе настроение

Картина моя полностью соотвествует реальности...

В последний раз всколыхнувшись, тонкие линии и аккуратные штрихи послушно замерли, повинуясь твоему желанию и открывая твоему взгляду картину… ярости

Резкие отрывистые линии, разорванные и запутанные в сложные узоры, в которых скользит тщательно скрываемый гнев – на других и на себя. Эмоции, которые легче и лучше доверить бумаги, чем окружающим тебя людям. Но ярость, пропитавшая эту картину, делает ее только прекраснее в своей опасности и непримиримости.

Пройти тест

Я всегда буду стоять на защите цифрового искусства.

post117056692





Спасибо -KRASOTA-

@темы: Тесты

---

Фотограф Игорь Денисов

Фотограф Денисов Игорь из г.Борисов, Беларусь.

Летнее утро

Тишина


Вечером

Осень в сосновом бору

Лесная дорога

-х-

Гуляя по лесу

Там,на неведомых дорожках

Краски осени

Осенний парк

Лебеди

Весна в ноябре

Замороженная осень

Осень на болоте

Вечером

Утро в лесу

Утро глазами паука

Утро на реке

Предгрозовая

Вечером,перед грозой

Вечером,перед грозой

Вот и осень

Туман над рекой

Ловцы солнца

А зори здесь тихие

Дорога в туман

Утро на озере

Тихий омут

Вечер на реке

Старый мост

@темы: фотограф, фотографии, фото, игорь денисов, Фотография,Photo, Природа,Nature, беларусь, фотография, природа, photo, nature

---

Знаки зодиака, сонники, лунные календари...

Всем нам иногда хочется заглянуть в будущее, или увидеть какие-нибудь знаки, указывающие на события прошлого, не правда ли? И это возможно! Заходите на наш сайт www.prisnilos.su, где Вы наверняка узнаете много нового, таинственного и интересного. Хотите узнать судьбу - откройте гороскопы, тайну цифр - нумерологию. Значение загадочного сна - зайдите в наш самый полный сонник. Знаки зодиака, значение имён, лунный календарь, талисманы и гадания, и многое, многое другое, о котором Вы вряд ли

узнаете в другом месте. Запредельное, необъяснимое, загадочное - это всегда интересно!

Мы откроем Вам тайну!

@темы: гадания, Гороскоп,гадание,флэш, обо все, Обо всем, гороскопы, сонники

---

Продолжение истории...

Начало было Здесь

И не оставил наследникам рецепт элексира ((

Продолжение истории

Ваше имя Чем славился ваш знаменитый предок? Ваш предок был знаменитым алхимиком.Говорят,он даже создал эликсир бессмертия и умер в 524 года. Ваше фамильное сокровище.

все гадания на aeterna.ru

@темы: Тесты

---

Фотограф Kah Kit Yoong

Написано somers Оригинальное сообщение Фотограф Kah Kit Yoong
Путешествие в Канаду,
край суровой и красивой природы.


















































интересная фотоподборка

@темы: фотограф, Фотография,Photo, Страны,города мира,Countries,cities, Природа,Nature, kah kit yoong, фотография, природа, канада, photo, nature, Цитаты

---

Энди Уорхол|Andy Warhol

Художник - тот, кто делает ненужные людям вещи.

© Энди Уорхол

Энди Уорхол (англ. Andy Warhol; настоящее имя Андрей Вархола, 1928—1987) - американский художник и кинорежиссёр. Родился в Питтсбурге, в семье эмигрантов-русинов из деревни Микова (Словакия). В 1949 году переехал в Нью-Йорк и начал успешную карьеру в иллюстрировании журналов и в рекламе. В начале 1960-х он начал рисовать в стиле, получившим позже название поп-арт, но его никто не хотел принимать всерьез. Он пытался подарить один из своих рисунков МОМА, но музей вернул работу автору. Во второй половине 1960-х Уорхол стал проявлять интерес к кино. Самая ранняя короткометражка Уорхола изображает фелляцию двух мужчин. Большинство из его киноработ — более или менее бессюжетные фильмы, продолжительностью до 25 часов

Считается, что его работы отразили культуру Америки конца ХХ века, но главным произведением Уорхола стал сам Уорхол. Ему удалось создать бренд, который и через двадцать лет после смерти автора обожает пресса и почитают молодые художники





В 1962 году Уорхол выполнил вручную 32 шелкографических изображения

банок супа "Кэмпбелл". Они были выставлены на продажу по сто долларов.

Выставка принесла автору первую известность. Картины в галерее были

расставлены на белых полках как настоящие банки в бакалейном магазине.

Помогли и конкуренты: галерея напротив выставила в витрине настоящий

суп в банках с подписью: "У нас настоящее и всего по 29 центов"

В 1995 году эти картины были проданы МОМА за $14,5 млн



В 2006 году одна эта картина "с надорванной этикеткой" была продана за $11,8 млн.

Жена магната Эли Брода, который приобрел ее, во время аукциона сидела рядом,

но не знала об участии мужа в торгах, спросила "Какой тупой идиот купит это?"



Многие критики говорили, что суповые банки - самый важный его вклад

в современное искусство. Стоит образу банки шагнуть с полки на стену галереи -

"и вы уже никогда не сможете посмотреть на рекламу прежними глазами"



Уорхол рассказывал: "Я попросил десять-пятнадцать знакомых предложить темы.

Наконец одна подруга задала правильный вопрос: "Слушай, а ты сам-то

что больше всего любишь?" Вот так я и начал рисовать деньги"



Новаторство Уорхола состояло в том, что он создал «бизнес-арт», где отвел

себе роль не рабочего, а предпринимателя, приняв на себя руководство исполнителями. Его «Фабрика» была устроена как коммерческое предприятие, она производила

до 80 шелкографий в день, а в год выпускала более тысячи работ.

На ней трудилась целая команда рабочих



В 1962 году Уорхол начал серию шелкографий с участием знаменитостей



На протяжении 5 лет (с 1963 по 1968 гг.), во время которых Уорхол занимался

"кинопроизводством", он создал несколько сотен фильмов, включая

472 трехминутные кинопробы или портреты персонажей, десятки короткометражек

и довольно жестких фильмов и более 150 фильмов с определенным сюжетом







Страх смерти побудил Уорхола создать множество работ на тему случайной

насильственной смерти. Электрические стулья, расовые беспорядки,

самоубийства, ужасные автомобильные аварии, похороны, атомные бомбы,

траур Жаклин Кеннеди, посмертные портреты Мерилин Монро и больной

Тейлор с удивительной достоверностью передают боязнь увечья и смерти,

которые Уорхол постоянно испытывал. Блестящая иллюстрация этого –

Катастрофа с тунцом (1963), где воспроизводятся газетные фотографии

и текст статьи о двух женщинах, умерших от отравления;

так же изображена смертоносная банка с тунцом



В 1970-х годах работы Уорхола на некоторое время вышли из моды.

Две подряд выставки - "Знак доллара" и "Серп и молот" оказались неудачными.

Не было продано ни одной картины



Уорхол начал писать на заказ портреты. За $25 тысяч он готов был написать

портрет, на котором заказчик будет выглядеть наилучшим образом.

На создание каждого уходил один день. Была налажена работа по «массовому

производству» портретов знаменитостей. Человек, которого Уорхол

портретировал, приходил к нему в мастерскую, где фотоаппаратом «Полароид»

художник делал серию моментальных снимков, отбирал лучшую фотографию,

увеличивал ее, и методом шелкографии изображение переносилось на холст.

Уорхол либо закрашивал поверхность холста до репродуцирования,

или же писал масляными красками по уже репродуцированному изображению.



Всего Уорхол написал более тысячи портретов - больше, чем многие художники

картин за всю жизнь. Его гонорар вырос до $40 тысяч. Уорхол, твердо

веривший в свою «пластическую хирургию», всем своим моделям дарил красоту:

убирал морщины и дефекты кожи, срезал двойные подбородки, делал глаза ярче,

а губы более чувственными



Уорхол брал много коммерческих заказов и заказов на рекламу.











В 1979 Уорхол расписал гоночный автомобиль. Согласно его воззрениям

на живопись, автомобиль мог стать движущимся произведением искусства,

вся красота которого могла проявиться в динамике. Уорхол расписывал

автомобиль собственноручно, наносил краски разными подручными материалами

и даже пальцем: «Я пытался нарисовать, как выглядит скорость.

Когда машина движется на большой скорости, все линии и цвета смазываются».











Вокруг Уорхола сложилась особая субкультура молодёжи, одна из участниц

которой - феминистка Валери Соланас - в 1968 г. выстрелила в «учителя»,

тяжело ранив его. Хотя жизнь Уорхола удалось спасти, в течение двух

последующих лет он оставался инвалидом,

а в 1987 году умер от последствий этого ранения.



Уорхол второй в мире художник по объему продаж после Пабло Пикассо.

В 2006 году на аукционах было продано 1010 работ Уорхола на общую сумму $199 млн.



via

@темы: andy warhol, Арт,Art, paintihg, art, Живопись,painting, Художник,Painter, арт, Пульс блогосферы, жж, энди уорхол, fine art, современное искусство, художник, painter