TOY-MARKET

Ничто не может быть важнее, чем счастливые дети. Именно поэтому, наш интернет-магазин TOY-MARKET, заботливо предлагает Вам, самый широкий выбор игрушек. Особенно, обращаем Ваше внимание на конструкторы Lego. Не секрет, что полноценное развитие ребёнка, возможно только при созидательных играх и именно конструкторы Lego отвечают этим требованиям. Ведь создавая своими руками уникальные конструкции Lego, Ваши дети будут увлечены настоящим творческим процессом, что несомненно ускорит формирование личности маленьких вундеркиндов. Коструктор Lego - правильное развитие, играя.

@темы: Обо всем

---

Проект Роже Пфюнда

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение

Швейцарский художник и дизайнер - Роже Пфюнд, который в семидесятые годы спроектировал банкноты Национального банка Швейцарии, а в восьмидесятые был приглашен для создания новой серии банкнот Французского банка (две из которых уже вышли в свет) - был автором эскиза банковского билета в 10 советских рублей.



В 1977-м году, когда репутация Пфюнда в среде дизайнеров была уже весьма высока, он получает очень странный заказ от фирмы De la Rue Giori из Лозанны, которая поставляет станки для печатания банкнот в различные страны мира. Советский Союз в те времена намеревался менять оборудование фабрик Гознака и заинтересовался печатными машинами De la Rue Giori. Во время переговоров было заявлено: "Техника нам нравится, но хотелось бы увидеть ее возможности в работе."



В ответ швейцарская фирма решила продемонстрировать возможности своей техники весьма оригинальным способом. De la Rue Giori заказала господину Пфюнду разработать дизайн возможного советского банковского билета в 10 рублей.



Роже Пфюнд довольно пристально изучал русскую иконографию и в итоге выполнил заказ - сделал образец десятирублевого "русского билета" на тему - "Пушкин". Пушкин, дуэль, карты, "Пиковая дама", Петербург. Отпечатанный на станке фирмы из Лозанны образец банковского билета и был продемонстрирован советским представителям. Состоялась ли в результате покупка станков или билет с Пушкиным не убедил людей, привыкших носить в кармане билеты с ленинским профилем, - Пфюнд так никогда и не узнал. Что и для нас сегодня также является тайной. Зато свой "русский билет" он мог открыто демонстрировать на выставках.

Это, пожалуй, единственный эпизод в карьере господина Пфюнда, когда его дизайнерская разработка оказалась невостребованной. Хотя доподлинно известно, что фирма De la Rue Giori оплатила заказ полностью.

via

@темы: Пульс блогосферы, проект роже пфюнда, жж, Цитаты, интересное

---

Ангелика Кауфман.Жизнь и творчество

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение Ангелика Кауфман — знаменитая немецкая художница и график, представитель классицизма, член Академии Св. Луки в Риме (1765 г.), Французской Королевской академии (1768 г.), Английской академии художеств (1768 г.), Венецианской академии.

Ангелика Кауфман (1741-1807) Автопортрет Между 1780 - 1785



Только один из автопортретов знаменитых художников, хранящихся во всемирной галерее Уффицы, принадлежит женщине. Ее имя мало что говорит нынешнему поколению любителей живописи. А ведь это о ней, об Ангелике Кауфман, великий немецкий поэт И.-В.Гете сказал: «Ее глаза так умны, ее знание механизма искусства так велико, ее чувство прекрасного столь глубоко, а она остается так непостижимо скромна...»



Автопортрет 1787

Галерея Уффици, Флоренция, Италия



Ангелику Бог одарил красотой, умом, прекрасным голосом, добрым нравом и огромным живописным талантом. Здесь изображены сомнения, которые иногда у неё появлялись: Какому из талантов отдать предпочтение? Правильно ли она сделала, выбрав живопись?

Автопортрет с музами Живописи и Музыки 1770



Три певицы 1796



Автопортрет 1757-59г



Автопортрет с кистью и палитрой 1753



Обручение святой Екатерины 1763-64



Дионис и Ариадна, покинутая Тесеем на острове Наксос 1764



Кумская сивилла 1763-64



Надежда 1765



Автопортрет с бюстом Минервы 1773



Портрет неизвестной 1767



Портрет Марии Мэй с дочерьми 1780



Сапфо (Сафо) —знаменитая древнегреческая поэтесса (ок. 612 - ок. 540 до н. э.)

Платон называл Сапфо "десятой музой" за непосредственность поэтического языка и благозвучие ее стихов.

На Лесбосе и в Спарте женщины занимали более высокое положение, чем в Афинах, они получали такое же образование, как и мужчины, и всюду почитались. Еще в античные времена Сапфо стала легендарной фигурой. Позднее ее любовь к девушкам из-за незнания тогдашних социальных условий понималась как извращение.

Сапфо (Сафо) , вдохновленная любовью, пишет оду Венере 1775



Кроме того, ей приписывали любовь к мифическому Фавну (который, по сказанию, с помощью полученного у богини любви масла превратился в самого прекрасного мужчину). Утверждалось, что Сапфо (этой версии придерживается в своей драме и Грильпарцер), пережив разочарование в любви, бросилась в море со скалы в Леокадии.

Клио, муза истории 1770



Эвриклея будит Пенелопу 1772г

Эвриклея - дочь Опса, верная невольница в доме Одиссея, купленная Лаертом еще ребенком, кормилица Одиссея и воспитательница Телемака. Она первая узнала возвратившегося на родину Одиссея по ране при обмывании его ног и уведомила Пенелопу о возвращении супруга.



Венера уговаривает Елену любить Париса 1790

Во время суда, Парис выбрал Венеру (Афродиту), как самую красивую из трёх богинь (Гера,Афина Афродита). С тех пор Парис стал любимцем Афродиты, и она во всем стала ему помогать, что бы он ни предпринял. Афродита обещала ему в жены прекраснейшую из смертных женщин, Елену, дочь громовержца Зевса и Леды. Она пытается уговорить прекрасную Елену любить Париса



Суд Париса 1778



Святое семейство 1773



Мадонна с ребёнком 1774



Красавица баронесса Юлия Крюндер (1764-1824) с детского возраста унаследовала от родителей непомерное честолюбие и увлекающуюся натуру. Образованная, разносторонне развитая, в 18 лет Юлия выскочила замуж за 40-летнего дипломата барона Крюндера исключительно из меркантильных соображений, однако через некоторое время брак по расчету стал для девушки источником настоящих страданий - случилась так, что она влюбилась в своего мужа, тот же, по ее мнению, недостаточно горячо отвечал на ее любовный пыл.

Портрет баронессы Юлия Крюндер с сыном

урожд. Барбара Джулиана фон Витингхофф (1764 - 1824) 1786



Овдовев в 38-летнем возрасте, Юлия Крюндер с головой окунулась в литературу, написав несколько очерков и автобиографичный роман «Валерия» о своих похождениях, имевший скандальный успех. Позднее баронесса дала развитие другой стороне своей яркой натуры, связавшись с различными прорицательницами, и даже сама начала предсказывать будущее. Окруженная толпами нищих и бродяг, она проповедовала в Германии и Швейцарии наступление царства бедных, и умерла в возрасте 64 лет, обласканная самим императором Александром I.

Портрет герцогини Курляндской 1785



Вышивальщица (Утреннее развлечение) 1773г



Портрет графини А.А.Чернышевой

с дочерью(Вадковской Е.И.) 1793



Портрет графини Е.В.Скавронской 1789

Екатерина Васильевна Энгельгардт (1761-1829), племянница князя Потемкина, в 1782г вышла замуж за графа Павел Мартыновича Скавронского, внука императрицы Екатерины I.

С внешней стороны это был чрезвычайно изящный, элегантный молодой человек, воспитанный по всем правилам придворного этикета. Все свое время он посвящал пению и композиции, хотя ни в том, ни в другом не мог преуспеть Раздосадованный на равнодушие соотечественников к своему дарованию и находя, что его не понимают на родине, он решил покинуть Россию и отправился в Италию, классическую страну мелодии и звуков.

После пятилетних чудачеств в Италии Скавронский возвратился в 1781 году в Петербург. Женившись, он преодолел свою страсть к музыке, променяв ее на дипломатическую карьеру. В 1785 году он был назначен русским посланником в Неаполе…

Портрет графини Е.В.Скавронской 1789



Разумеется, женившись на племяннице одного из высших сановников империи, граф Скавронский не мог позволить себе «обратить ее в свою веру», заставив общаться с ним речитативом. Более того, когда в 1785 году граф получил назначение в Неаполь, ему пришлось отправиться туда в одиночестве. Его супруга наотрез отказалась покинуть Петербург. Лишь через пять лет она, наконец-то, соблаговолила прибыть в столицу Неаполитанского королевства. А до того времени ничто не мешало графу Скавронскому предаваться своим музыкальным «забавам».

В 1792г Павел Мартынович умер.

Что же касается его вдовы, то она недолго пребывала в этом качестве. Возвратившись в 1793 году в Петербург, она повторно вышла замуж – на этот раз за итальянского графа Ю.П.Литту.

О.А.Кипренский Портрет Ю.П. Литты 1813



Их брак был счастливым, однако новый супруг также не был обделен эксцентрическими особенностями.

Во-первых, он обладал поразительной силы басом, и этот громовой голос, получивший в обществе наименование «трубы архангела при втором пришествии», перекрывал собой не только все другие голоса, но даже и звучание оркестра.

А во-вторых, граф Литта страстно любил мороженое, которое поглощал в огромных количествах везде, где только бывал.

Прощание Абеляра и Элоизы До 1780 г.

Тема композиции навеяна знаменитой "Историей моих бедствий" Абеляра (1079-1142). Изображен момент расставания великого философа с его ученицей и возлюбленной Элоизой



Гектор призывает Париса сражаться Между 1775



Вергилий, читающий ''Энеиду'' Октавии и Октавиану-Августу 1788г



В своем журнале заказов Ангелика пометила, что написала ее по заказу польского короля Станислава Августа и сделала повторение для англичанина Меттенеса, а также кратко объяснила сюжет.

Сюжетом произведения послужило событие из древнеримской истории, о котором рассказал латинский писатель V в. Макробий.

Август и две служанки хлопочут над потерявшей сознание Октавией, сестрой императора Августа, которая во время чтения VI песни услышала имя своего рано погибшего сына Марселея

Портрет графини А.С.Протасовой с племянницами 1788

Протасова, Анна Степановна (1745-1826) - дочь сенатора Степана Феодоровича Протасова и Анисьи Никитичны, урожд. Орловой.

Любимая фрейлина Екатерины II, с 1785 придворная дама, она сопровождала ее во всех её поездках. В 1801, ей жалуется звание графини и она становится придворной дамой Императрицы Марии Феодоровны.



Творчество Ангелики Кауфман, привлекало высокопоставленных заказчиков из разных стран Европы, в том числе и из России, где ее работы стали известны благодаря князю Н.Б.Юсупову, любителю и знатоку искусства, осыпавшему художницу щедрыми заказами.

В Эрмитаже хранится одиннадцать картин А. Кауфман.

Личная жизнь Ангелики очень похожа на дамский роман, над которым можно проливать слезы. Такая книга —«Ангелика Кауфман» — действительно была написана Леоном де Вайи в 1838г. и издана в Париже и Брюсселе на французском языке. Кроме того, один из самых драматических моментов ее биографии лег в основу драмы В. Гюго «Рюи Блаз».

Продолжение следует

@темы: женский образ, Женский образ в живописи, Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, Портрет,Portrait, painting, ангелика кауфман, живопись, ЖЗЛ, portrait, портрет, художник, История, painter, Цитаты

---

Леонид Афремов|Leonid Afremov| Still life

Южным солнцем, яркими цветами заполнены картины Леонида Афремова, живопись его позитивна и радостна. И сам художник является оптимистом, что и отображено в его творчестве. Его картины делают зретелей светлее, позитивнее.
Необычна и его методика рисования, которую он оттачивал и совершенствовал десятилетия. Его художественный стиль уникален и прост. Леонид Афремов использует мастихин (mestichino) вместо кисти. Такое бывает крайне редко, когда художник пользуется мастехином для написания картин, а тем более как единственным инструментом для живописи. Художник любит путешествовать. Путешествия заполняют его душу энергией для создания картин. Сегодня он живет за океаном, в штате Флорида, Америка













































Этот пост создан под впечатление визита Леонида Афремова в мой блог ))


Part 1, 2, 3 4

@темы: леонид, leonid afremov, импрессионизм, Живопись,painting, Художник,Painter, Натюрморт,Still life, impressionism, Импрессионизм,Impressionism, painting, удожник, натюрморт, still life, painter

---

Richard S. Johnson. Painter

Richard S. Johnson современный американский художник.

Peonies and White


The Villa

Sunshine and Lace

The Dreamer

Poetry and Amber

Summer Gold

A Summer Moment

Forsythia

Cherry Blossoms

Daydreams

Bluebirds

Roses and Venice

Golden Afternoon

Ruby

The Golden Canal

Willow

Day's End

Tranquility Bridge

@темы: женский образ, oil on canvas, Женский образ в живописи, импрессионизм, Живопись,painting, Художник,Painter, impressionism, Импрессионизм,Impressionism, painting, живопись, художник, painter, художники

---

Жизнь и творчество Джона Роддэма Спенсера Стэнхоупа

Написано NADYNROM Оригинальное сообщение

Фотография сделана Льюисом Кэроллом, а портрет написан Эвелин де Морган.



Джон Роддэм Спенсер Стэнхоуп –английский художник, чье творчество принято относить ко второй волне прерафаэлизма, а также изучать в контексте эстетизма и английского символизма. Он родился в 1829 году в аристократической семье, оставившей заметный след в истории искусства. Его отец Джон Спенсер Стэнхоуп был антикваром, в юности исследовавшим Грецию, а сестра Анна стала матери знаменитой художницы Эвелин де Морган.

Образование Стэнхоуп получил в Итоне и Оксфорде, а в 1850 году, несмотря на возражения родителей, решил посвятить себя искусству. Он стал учеником и ассистентом Джорджа Фредерика Уоттса и три года спустя вместе с учителем впервые посетил Италию, а в 1856-1857 годах – Малую Азию..

Именно Уоттс ввел молодого художника в круг прерафаэлитов, познакомив его с Данте Габриэлем Россетти и Эдвардом Берн-Джонсом. В 1857 году Стэнхоуп принял участие в выполнении росписей для Оксфордского Союза, а в следующем году принял участие в создании Хогарт-клуба – объединения, наследующего традиции Братства прерафаэлитов.

Художник снял мастерскую в Чэтем-Плейс по соседству с Россетти, где под впечатлением его творчества написал свою первую знаменательную картину «Мысли о прошлом» (1858).





Тема, затронутая в этой работе – судьба падшей женщины, - не раз возникала в творчестве прерафаэлитов. Достаточно вспомнить картины Ханта «Пробуждение совести» и полотно Россетти «Найдена». Однако ближе всего его картина примыкает к ряду классических полотен, изображающих раскаяние Марии Магдалины, так как многочисленные образцы этого сюжета художник мог видеть во время своего путешествия по Италии.

Однако решающее влияние на формирование стиля Стэнхоупа оказало творчество Берн-Джонса, с которым художник особенно сдружился, став одним из самых ревностных его последователей, несмотря на то, что был старше его по возрасту. Влияние Берн-Джонса заметно во всем – в живописной манере, пластике складок и характере типажей, выборе тем, среди которых начинаю преобладать литературные и мифологические сюжеты, содержащие аллегорию.

В 1859 году художник женился на Элизабет Кинг, подарившей ему дочь Мэри. К сожалению, в 1967 году в семилетнем возрасте Мэри умерла от скарлатины , и Стэнхоуп сам моделировал ее надгробный камень.







С 1859 года Стэнхоуп начал участвовать в выставках Королевской Академии. Его картина «Джульетта и ее кормилица», включенная в экспозицию 1863 года, получила ряд похвальных отзывов критики и была благосклонно встречена художниками круга прерафаэлитов – Стивенсом, Россетти и Берн-Джонсом.







Впоследствии он стал регулярным участником выставок в галереях Гросвенор и Дадли, а также в Новой галерее.

Бесспорным шедевром Стэнхоупа считается его картина «Любовь и Дева» (1877), в которой с особой силой и ясностью нашла воплощение его любовь к флорентийскому искусству кватроченто с его ясной и светлой простотой, а также увлечение теорией эстетизма.







Прекрасные, лишенные изъянов фигуры персонажей, их плавные возвышенные позы, изысканно декорированный цветами и листвой фон, тонко прописанный пейзаж с аллегорическими фигурами в глубине картины – все это располагает зрителя к мечтательному созерцанию, получению эстетического наслаждения.

Стэнхоуп еще неоднократно обращался в своем творчестве к античной тематике. К наиболее удачным работам относятся его холсты «Пенелопа»







«Психея и Харон»







«Амур и Психея»







«Нимфа», в которой легко угадывается влияние Боттичелли, а также большое, полное энергии, полотно «Воды Леты на равнинах Элизиума» (1880), изображающее переправу умерших душ через Реку Забвения.







В 1880 году, страдая от приступов астмы, Стэнхоуп вынужден был покинуть Англию и перебраться во Флоренцию, где он прожил остаток жизни. Оторванный от родной почвы, художник чувствовал себя в Италии изгнанником, но не оставлял занятий живописью. Он писал картины, а также делал росписи для местной англиканской церкви.

Стэнхоуп был родным дядей и наставником знаменитой художницы Эвелин де Морган, урожденной Пикеринг, в творчестве которой заметно существенное влияние его манеры.

Умер художник в 1908 году.



За основу текста взята статья в книге: Мировое искусство. Прерафаэлитизм/ Сост. И. Г. Мосин. СПб., ООО «СЗКЭО Кристалл», 2006



Ну и те картины, репродукции которых мне удалось найти. Замечания и дополнения приветствуются. Увы, в ряде случаев не знаю, как правильно переводится название картины на русский.

Осень





Искушение Евы





Фея Моргана





Знание подавляет незнание





Love Betrayed





Заступница





Patience on a Monument smiling at Grief





Прокрида и Кефал







Robin of Modern Times





Венера, выходящая из моря





Ангел Азазель





Похитители угля





Святое семейство





Pine Woods





Суламифь





Видение Иезекииля





Место для стирки





The Wine Press





Женщины Сорренто





Две фигуры в пещере





Why seek ye the living among the dead

@темы: Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, painting, джон роддэм спенсер стэнхоуп, живопись, ЖЗЛ, художник, painter, Цитаты

---

Взгляд со стороны

Монтень с большой теплотой пишет о каннибалах, отдавая должное первобытной простоте и неиспорченности их нравов

Заслуживает интереса его рассказ о беседе туземцев и Карла IX

Каннибалы назвали три вещи, который поразили их сильнее всего в Европе



1. ... прежде всего им показалось странным, как это столько больших, бородатых людей, сильных и вооруженных, которых они видели вокруг короля (весьма возможно, что они говорили о швейцарских гвардейцах), безропотно подчиняются мальчику и почему они сами не изберут кого нибудь из своей среды, кто начальствовал бы над ними;

2. ... у них есть та особенность в языке, что они называют людей «половинками» друг друга, – они заметили, что между нами есть люди, обладающие в изобилии всем тем, чем только можно пожелать, в то время как их «половинки», истощенные голодом и нуждой, выпрашивают милостыню у их дверей; и они находили странным, как это столь нуждающиеся «половинки» могут терпеть такую несправедливость, – почему они не хватают тех других за горло и не поджигают их дома.

3. Третью вещь Монтень забыл



via

@темы: Короткие истории, жж

---

Lynn Gertenbach - American Impressionist

Lynn Gertenbach, современная американская

художница - импрессионист.



Pond in Giverny, oil on canvas





Afternoon in Big Sur, oil on canvas



Hidden Pond, oil on canvas



Sunlit Pond, oil on canvas



Birdrock Poppies, oil on canvas



Sentinel in Spring, oil on canvas



Autumn Pond, oil on canvas



Earthbound Farms Gardens, oil on canvas



Spring Canopy, oil on canvas



Sanctuary (at Elkhorn), oil on canvas



Lavender Fields Forever, oil on canvas



Julian Pfeiffer Beach, Sundown, oil on canvas



via

@темы: oil on canvas, Живопись,painting, Художник,Painter, painting, Пульс блогосферы, lynn gertenbach, жж, пейзаж, живопись, пейзажи, художник, painter

---

Гадание по Книге Ведьм

Дело к ночи, пора и погадать ))



Посредством этого виртуального гадания on line вам предоставляется

реальная возможность пообщаться с настоящей ведьмой.

Вступая в контакт посредством Книги Ведьм вы можете

самостоятельно получить ответы на свои вопросы.

Итак внятно сформулируйте вопрос введите его в пустую строку

и нажмите Enter






Пусть все проблемы разрешатся !!!

@темы: флэш, гадание по книге ведьм, флэшки, Digital Art

---

Николай Гумилёв. Сонет

"Cavalli a dondolo", painting by Claudio Perina



Я, верно, болен: на сердце туман,

Мне скучно всё - и люди, и рассказы,

Мне снятся королевские алмазы

И весь в крови широкий ятаган.



Мне чудится (и это не обман),

Мой предок был татарин косоглазый,

Свирепый гунн... Я веяньем заразы,

Через века дошедшей, обуян.



Молчу, томлюсь, и отступают стены:

Вот океан, весь в клочьях белой пены.

Закатным солнцем залитый гранит



И город с голубыми куполами.

С цветущими жасминными садами,

Мы дрались там... Ах, да! Я был убит.

1912



Николай Гумилев. Читать стихи

@темы: Поэзия, Живопись,painting, Художник,Painter, painting, серебрянный век.поэзия, николай гумилёв, живопись, художник, painter, Стихи

---

Richard Johnson Illustration

Richard Johnson иллюстратор из Лондона, Англия.
Закончил University School of Art and Design, факультете иллюстрации.
Сотрудничает со многими издательствами,
The Times newspaper, The Radio Times magazine

@темы: Живопись,painting, Художник,Painter, richard johnson, painting, Иллюстратор,иллюстрации, иллюстратор, живопись, иллюстрации, художник, painter, illustrations

---

Clark Little Photography, Hawaii

Написано somers Оригинальное сообщение Прогулка на Гавайи вместе с фотографом Clark Little
по северному побережью Гавайских островов.
Фотограф специализируется на съемке волн "разбивающихся о берег".
Clark Little родился в Калифорнии, но вырос и живет на Гавайях.










































Интересная подборка

@темы: гавайи, Фотография,Photo, Природа,Nature, Пульс блогосферы, clark little, photo.фотограф, фотография, природа, волны, nature, Цитаты

---

Arbeit macht frei -украли

Написано somers Оригинальное сообщение

Вопиющий вандализм.

В Польше украли известную надпись над воротами Освенцима:

"Arbeit macht frei" (Работа делает свободным)



via

@темы: На заметку, Пульс блогосферы, вандализм, arbeit macht frei, освенцим, Цитаты, новости

---

Teatrum Ceremoniale.Этикет французкого двора

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение Иштван Рат-Вег. История человеческой глупости

Этикет Средневековья

Старые французские короли до ужаса боялись заглушить уловками этикета свежий и свободный глас галльского острословия.

Они действительно переняли церемониал бургундского двора, но позаботились оставить достаточно щелочек для непосредственного общения с окружающими. Генрих IV любил простой, открытый разговор. Он запретил детям величать его холодным "Monsier" , ему хотелось быть просто "papa".







He принял он и такого нелепого заведения немецких дворов, как "Prugelknabe" (козел отпущения), для детей благородного происхождения, которые были товарищами в играх юным князьям, но если княжичи вели себя плохо, то порку прописывали их маленьким друзьям. Генрих IV давал особый наказ воспитателю своего сына, чтобы оный примерно колотил парнишку, ежели тот будет безобразничать.





При Людовике XIV положение переменилось. Король любил придворную жизнь, ему был любезен вечно движущийся мир Версаля. Но движение он понимал по-своему: он -солнце, вокруг которого обращается вселенная, и только от него исходят лучи, дарящие жизнь двору.

Испанский этикет он перекроил и украсил по своему вкусу. Я бы выразился так: ворот, сдавливающий шею, остался, только вместо жесткого испанского воротника — фрезы — появилась пена французских кружев.



Раздвину завесу веков и загляну в спальню "короля-Солнца". Там нечто подобное совершает главный камердинер: он раздвигает полог кровати, потому что настало утро. Король пробуждается. Камер-лакеи впускают тех вельмож, которые облечены правом присутствовать при торжественном моменте пробуждения. Входят принцы крови, с поклоном входит главный камергер, главный при гардеробе короля и четыре камергера.

Церемония пробуждения короля — lever — начинается.



Король сходит со своего знаменитого ложа, установленного в самой середине дворца и точно по главной оси Версальского парка. Король для своего двора, что Солнце на небосводе. После краткой молитвы главный камердинер льет несколько капель ароматизированного винного спирта ему на руку, что, собственно, и составляет процедуру утреннего умывания. Первый камергер подает тапки, затем передает халат главному камергеру, тот помогает надеть его королю, который уже сидит в кресле.



Придворный куафер снимает с короля ночной колпак и причесывает волосы в то время, как первый камергер держит перед ним зеркало.

Порядок самого одевания спланирован самим королем, и он же установил в нем неумолимую последовательность, совсем как при решении арифметической задачи. До 77 лет его жизни тапки всегда подавал первый камергер, а главный камергер — домашний халат. Затеять перемену ролей означало бы сознаться в революционном образе мыслей.



До сих пор это была первая часть lever, его интимный этап. Далее следовала вторая, торжественная часть церемонии.

Лакеи распахивали створки дверей. Чередой входили придворные. Герцоги и прочие важные особы, послы, маршалы Франции, министры, верховные судьи и разного рода придворные сановники. Выстраивались возле позолоченного ограждения, разделявшего зал на две части, и в благоговейной тишине наблюдали парадное зрелище, словно разыгравшийся у них на глазах спектакль, главную роль в котором играл наипервейший человек Франции и ее главный актер.



Картина первая: снимание ночной рубахи. Гардеробмейстер помогал справа, главный камердинер — слева. Видимо, этот предмет туалета считался наименее благородным, чем рубашка дневная. Потому что перемена рубашки была куда обстоятельней: один из офицеров при гардеробе передавал дневную рубашку первому камергеру, а тот передавал ее дальше герцогу Орлеанскому, по рангу следовавшему сразу за королем. Король принимал рубашку от герцога, набрасывал ее на плечи и, с помощью двух камергеров освободившись от ночной рубашки, надевал дневную.



Спектакль продолжался. Придворные сановники по очереди выдавали остальные предметы одежды, натягивали ему туфли, застегивали алмазные пряжки, подвязывали шпагу и орденскую ленту. Гардеробмейстер (как правило, это был один из самых знатных герцогов Франции) играл важную роль: он держал вчерашнюю одежду, пока король вынимал из нее мелкие вещи и перекладывал в карманы сегодняшней; далее он подавал на золотом подносе три вышитых платка на выбор, затем он же подавал шляпу, перчатки и трость.



В ненастные утра, когда требовалось освещение, один из зрителей также получал свою роль. Главный камергер шепотом испрашивал короля, кому принадлежит право держать свечи. Король называл кого-нибудь из вельмож, и тот, распираемый гордостью, держал двухрожковый подсвечник во время всего процесса одевания. Это надо понимать: двухрожковый. Потому что Людовик даже право пользования подсвечником ввел в продуманную и отшлифованную систему придворного этикета. Только король имел право пользоваться двухрожковыми подсвечниками, все остальные должны были довольствоваться однорожковыми.



Людовик любил камзолы, обшитые золотым позументом, однако кому-либо другому в таком ходить было нельзя. Редко, в знак исключительной милости, король дозволял заслуженным мужам заказать галуны на камзол. Об этом дозволении составлялся документ с печатью, король его подписывал, а первый министр контрассигнировал. Назывался сей почетный предмет одежды justaucorps a brevet, т.е. камзол дозволенный.



Когда наблюдаемое каждый день красочное зрелище подходило к концу, король покидал спальню, и двор толпою высыпал следом. А в опочивальне продолжалась малая дополнительная церемония. Пресловутое ложе следовало привести в порядок. Не просто так, наскоро, как то бывает с постелями простых мещан. У этой операции также были свои писанные правила. Один из камердинеров занимал место у изголовья, другой в ногах, а придворный обойщик застилал с соответствующей тщательностью высочайшую постель. Один из камергеров присутствовал до конца церемонии и следил, чтобы все правила выполнялись точно.

Впрочем, и кровати тоже, как предмету обихода, непосредственно связанному с персоной короля, полагалось соответствующее почитание. Если кто-то пересекал отделенную ограждением часть спальни, ему всякий раз приходилось отдавать ей честь, глубоко преклоняя колена.



Еще более парадно проходил обеденный акт. По мере приближения обеденного часа мажордом, сотрясая дверь комнаты лейб-гвардейцев своим жезлом, трубным голосом объявлял:

— Господа, сервировку для короля!

Каждый из гвардейских офицеров забирал ту часть сервировки, которая была поручена его заботам, и шествие направлялось в столовую. Впереди мажордом со скатертью, за ним офицеры, по обеим сторонам лейб-гвардейцы. Они складывали предметы сервировки на сервировочный стол, и на том их миссия пока заканчивалась.



Сервирование стола было делом других царедворцев. Они накрывали стол, затем дежурный камергер нарезал хлеб и производил смотр, все ли в порядке, мажордом снова стучал лейб-гвардейцам:

— Господа, жаркое для короля!

Лейб-гвардейцы занимали позиции, толпа вельмож входила в буфетную и подвергала пристальному осмотру жареные блюда, предназначенные к столу. Гофмейстер поправлял тарелки, затем окунал два ломтика хлеба в соус. Один пробовал сам, второй протягивал на пробу стольнику. Коль скоро вкус и аромат блюд оказывался удовлетворительным, снова складывалось шествие. Впереди опять-таки мажордом с жезлом, за ним гофмейстер с булавой, за ними дежурный камергер с одним из блюд, стольник — с другим, дегустатор — с третьим, потом еще несколько сановников с парой блюд. А самим блюдам выпадала особая честь; при них по обеим сторонам вышагивали лейб-гвардейцы с ружьями на плече.



При прибытии в целости досточтимой ноши в столовую докладывали, соблюдая положенные формальности, королю, что кушать подано. Обслуживание было делом чести шести благородных камергеров. Один из них нарезал мясо, другой накладывал его на тарелку; третий подавал и т. д. Если король хотел выпить вина, то кравчий выкрикивал:

— Вино королю!

Преклонял колена перед королем, потом шел к буфету и принимал из рук виночерпия поднос с двумя хрустальными графинами. В одном из них было вино, в другом вода. Опять преклонив колено, передавал поднос камергеру; тот, смешав немного вина с водою, отливал в свой особый бокал, пробовал, затем возвращал поднос кравчему. Все это с надлежащей серьезностью и торжественностью; король, наконец, мог пить.

Тот же ритуал повторялся при каждом отдельном блюде.



Когда до отказа забитый церемониями день проходил, и король собирался на покой, вкруг него снова разыгрывался спектакль утреннего туалета, но только в обратном порядке, как кинопленка, прокрученная назад. Скажем только, что теперь умывание имело большие масштабы, чем утреннее обтирание несколькими каплями винного спирта. Принесли полотенце на двух золотых блюдах, один конец влажный, другой сухой.



Король протер влажным концом лицо и руки, сухим концом промакнул остатки влаги. Надо ли говорить, что поднесение полотенца считалось очень высокой честью и составляло особое право принцев крови. Придворный этикет даже при этом простом акте предполагал тончайшие различия. В присутствие сыновей и внуков короля полотенце передавал в руки старшему по рангу главный камергер. Если же короля окружали дети прочих герцогов, то полотенце подносил просто один из камердинеров.



Из этого фрагмента церемоний потомки узнали, что "король-Солнце" купался в славе, купался в молитвенном обожании подданных, купался еще много в чем прочем, не купался он единственно в воде.



Ежедневное поклонение божеству выполнялось при участии множества придворных вельмож и сановников. Управлением королевской кухней ведали 96 вельмож, среди них 36 стольников, 16 дегустаторов, 12 гофмейстеров и один главный гофмейстер. Персонал кухни составляли 448 человек, не считая слуг персонала и учеников этих слуг.





Картины Франсуа Буше

via

@темы: этикет, Живопись,painting, Художник,Painter, Традиционная живопись,Traditional Painting, painting, Пульс блогосферы, франсуа буше, этикет в живописи, живопись, художник, painter, Цитаты, интересное

---

Н.К. Рерих.Цитаты

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение Цитатыиз книги Н.К. Рериха "Семь великих тайн космоса"

Среди монотонности обыденности лишь немногие ощущают реальность Космоса. Лишь немногие умеют одолеть серого дракона повседневности. Сознание человечества настолько насыщено пылью обычности, что необходимо пробить эту стену.

Святослав Рерих (1904-1993)

«Портрет Николая Рериха в тибетском одеянии», 1933



Можно научиться ценить каждую каплю росы, отражающую мириады миров. Любовь к лилиям или к дальним мирам имеет в основе ту же космичность. Так будем измерять космической любовью!



Нужно почуять, как планета находится в пространстве; как мореходы знают, что под днищем корабля сам великий океан. На таком же корабле находится каждый житель планеты - под ним бездна. Не могут мореходы вполне полагаться на корабль и научные вычисления, иначе не было бы кораблекрушений. Астрономия знает немногие небесные тела, но она не знает отправной точки комет и не ожидает гигантских метеоров и лишь при очевидном их появлении извещает людей.



Мыслите себя не земными жителями, но вселенскими. Таким путем возложите на себя тем большую ответственность. Понятие ответственности должно быть развито до бесконечности. Дух человеческий, как создатель, несет ответственность за все содеянное им. Мы ответственны не только перед самим собою, но и перед Космосом. Явление ответственности перед Космосом должно утвердиться в сознании человека.



Нужно приучать сознание к единству жизни, к единству Космоса. Отсюда должно родиться чувство великой ответственности за каждую мысль, слово, и действие. Причина и следствие действуют непрестанно и в бесконечности. Именно, единство нужно понять в космическом размахе.



Каждое мгновение человек или творит или разрушает. Мир наполнен мыслями противоречивыми. [...] Сердце бьется беспрестанно, так же постоянен пульс мысли. Человек или творит, или разрушает. Если мысль есть энергия и она не разлагается, то сколь ответственно человечество за каждую мысль! Люди думают, что их мысль мала и никуда достичь не может. Между тем, потенциал мысли велик, и для мысли не существует ни пространства, ни времени. Но думающие беспорядочно подобны машущим руками в темноте и незнающим, какой предмет заденут.



Устыдимся посылать в Мир Прекрасный мерзкие мысли. Люди стесняются говорить в громкоговоритель низкие слова, почему же можно наполнять пространство низкими мыслями?



Самые ужасные бедствия в истории человечества происходили от неумения мыслить.



Нужно в школах установить науку о мышлении - не как отвлеченную психологию, но как практические основы памяти, внимания, сосредоточенности и наблюдательности. Конечно, кроме этих четырех областей науки мышления, многие качества требуют развития - четкость, быстрота, синтетичность, оригинальность и другие. Если бы часть усилий, затрачиваемых в школах на спорт, уделялась мышлению, то скоро результаты были бы поражающими. К усовершенствованию техники нужно добавить утонченность мышления.



Далекое прошлое человечества стало для нас легендой. А будущее? Как беспредельность прошлого, так существует беспредельность будущего. Что мы знаем о нем? И далекое будущее - для нас тоже легенда. Так между двумя легендарными беспредельностями прошлого и будущего проходим мы краткое мгновение настоящего. Через некоторое время и это наше "разумное" и "рациональное" настоящее превратится в "архаическое" и "примитивное" прошлое и тоже" станет легендой... А издали многое кажется совсем не таким, каким оно казалось вблизи.

И очевидность настоящего становится миражною перед строгими величественными контурами космической действительности.

Николай Рерих. Воин Света. 1933 г.



Люди так называемого двадцатого века гордились своими достижениями. Они были горды своей цивилизацией, забыв, что когда-то цивилизация Атлантиды была не менее великолепной, но погибла без остатка из-за неразумия человеческого. Да, многое было забыто в той высокомерной эпохе.

Может быть даже нарочно - кто знает...



Основные свойства сознания человеческого почти не изменились в течение последних тысячелетий. Ум ушел вперед, создал чудеса техники, а сердце человека застыло на уровне каменного века - оно осталось каменным.

via

@темы: николай рерих, Цитаты

---

Стены

Написано somers Оригинальное сообщение Вал.. Монастырские стены, с выщербленным кирпичом..

Древних эпох перемены, видели вы.. Так о чём,

Знали, неся это бремя, с Богом ведя тот учёт,

Тех, кому и в наше время, имя - ничьё старичьё?



Холодно.. Ещё ниже голову, да по груди два перста,

Сколько в платочке намолено, еле считает рука..

Сколько ей меди подброшено.. Ведь не подачка? Уста,

Шепчут молитвенным говором, мелочи счёт, как устав..



Сколько тем счётом отмеряно, жизненных, прожитых вех..

Дети и внуки в забвении - памяти старческой грех..

Может и вспомнят, смущением.. Нет, позабылось навек,

В этом бесслёзном смятении, дрожью морщинистых век..



Жизнь так огромна, прошедшая.. Сколько в ней было всего..

В этих бесчисленных версиях, как в бесконечном кино..

Только смотреть его некому, да и не хочет никто,

Мимо бросающий мелочью, в залы - пустые давно...



Somers



Мои стихи

@темы: Поэзия, somers, стены, Стихи, Цитаты

---

Зимняя сказка в Пекине

Написано somers Оригинальное сообщение Китай – страна с огромным населением, уже давно занимается регулированием погоды, когда искусственно вызываются дожди или разгоняются облака. Но в минувшие выходные ученые несколько «промахнулись», по ошибке устроив в Пекине снегопад.

Самый ранний снегопад за последние десятилетия обрушился на Пекин после того, как китайские метеорологи обработали облака над столицей йодом серебра с целью победить затянувшуюся засуху.



Вид на Храм Неба усыпанный снегом





Девушка под снегопадом на площади Тяньаньмэнь в Пекине



Пешеходы под снегопадом идут через площадь Тяньаньмэнь в Пекине



Женщина гуляет в Пекине под деревьями покрытыми снегом



Велосипеды в снегу в Пекине



Заснеженный самолет виден через пластиковые окна зала ожидания

пассажирского терминала в международном аэропорту Пекина.



Пекинцы гуляют под густым снегом возле знаменитого пекинского Храма Неба



Пекинцы лепят снежную бабу в парке у знаменитого пекинского Храма Неба



Пекинцы под обильным снегопадом возле знаменитого пекинского Храма Неба



Посетители заходят в Запретный город под снегопадом в Пекине



Туристы в заснеженном Запретном Городе

@темы: фотографии, зима, Фотография,Photo, Природа,Nature, фотография, погода, природа, photo, nature, пекин, китай, Цитаты

---

Антуриум-цветок фламинго

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение

Антуриум - экзотическое растение. Как его только не называют - и цветок любви, и -цветок фламинго, и цветок, символизирующий мужское начало.



Легенда об антуриуме гласит, что в его цветок превратилась юная красавица.



Дело было в те времена, когда люди жили племенами и правил ими жестокий и кровожадный вождь.



Задумал он взять в жены красивую пятнадцатилетнюю девушку, которая жила в соседнем племени.



Однако ей не по нраву пришелся жестокий правитель, и она отказала ему. Из-за подобной непокорности жестокий правитель напал на деревню, в которой жила девушка, и силой привел ее к себе.В день свадьбы был разведен праздничный костер.



Юная красавица не представляла себе жизни без своих родных, с жестоким вождем. В свадебном красном наряде бросилась она в костер. Но боги смилостивились над ней. И не успела она упасть в огонь, как превратилась в красный цветок антуриума, такой же изящный, каким была юная красавица.

Тина Хмельницкая Китайская девушка



А всю деревню боги превратили в густой, непроходимый тропический лес. Капли влаги,епрерывно стекающие по листьям деревьев и трав,- это слезы безутешных родных, так и не смирившихся с потерей дочери.



А сама красавица, превращенная в антуриум, "расцветает" ежегодно, радуя всех своей красотой. Кстати, в некоторых тропических районах антуриумов так много, что они поселяются даже на телеграфных проводах и крышах жилищ, при этом они умудряются еще и цвести.



Антуриум оказывает положительное воздействие на робких людей, которые скорее отойдут в сторону, чем будут демонстрировать свои умения, а также на тех, у кого разум превалирует над чувствами. Антуриум хорошо перераспределяет энергию в помещении.

Соцветия антуриума часто можно видеть в составе цветочных букетов.



Это одно из самых любимых растений флористов. В срезке представлено огромное разнообразие сортов антуриума: от зеленых до темно-красных, от белых до розовых. В вазах они могут простоять около трех-четырех недель.



Есть среди антуриумов и виды, которые выращивают как декоративно-лиственные растения. Растение довольно капризное, его трудно выращивать в домашних условиях. Многие виды антуриума предназначены только для отапливаемых оранжерей, террариумов.



Используют антуриумы как горшечные растения на окнах, в солитерных посадках , для вертикального озеленения и для срезки. Культивируют в теплых комнатах и тепличках. Они являются прекрасным украшением зимних садов и флорариумов.



В 1862 году на выставке цветов в Англии впервые экспонировались редкие тропические растения из Южной Америки — антуриумы. Даже те, дикие, представители семейства ароидных захватили воображение публики красивыми листьями и оригинальными соцветиями. Что же говорить о сегодняшних сортах и гибридах, напоминающих фантастических птиц!



Антуриум — цветок фламинго. Так в народе называют это удивительное растение с красивыми крупными сердцевидными листьями и соцветиями-початками, окруженными у многих видов красиво окрашенными прицветными листьями.



Название рода произошло от двух латинских слов: «anthos» — цветок и «oura» — хвост, что в переводе означает цветохвост. Форма соцветия у некоторых антуриумов действительно напоминает хвостик.



Род антуриумов насчитывает более 300 видов, но наиболее распространены в комнатной культуре антуриумы Андрэ, Шерцера, величественный, лазящий, Линдена и хрустальный.

@темы: цветы, легенда, фотографии, Фотография,Photo, антуриум, photo, цветок, Цитаты

---

Антуриум-цветок фламинго

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение

Антуриум - экзотическое растение. Как его только не называют - и цветок любви, и -цветок фламинго, и цветок, символизирующий мужское начало.



Легенда об антуриуме гласит, что в его цветок превратилась юная красавица.



Дело было в те времена, когда люди жили племенами и правил ими жестокий и кровожадный вождь.



Задумал он взять в жены красивую пятнадцатилетнюю девушку, которая жила в соседнем племени.



Однако ей не по нраву пришелся жестокий правитель, и она отказала ему. Из-за подобной непокорности жестокий правитель напал на деревню, в которой жила девушка, и силой привел ее к себе.В день свадьбы был разведен праздничный костер.



Юная красавица не представляла себе жизни без своих родных, с жестоким вождем. В свадебном красном наряде бросилась она в костер. Но боги смилостивились над ней. И не успела она упасть в огонь, как превратилась в красный цветок антуриума, такой же изящный, каким была юная красавица.

Тина Хмельницкая Китайская девушка



А всю деревню боги превратили в густой, непроходимый тропический лес. Капли влаги,епрерывно стекающие по листьям деревьев и трав,- это слезы безутешных родных, так и не смирившихся с потерей дочери.



А сама красавица, превращенная в антуриум, "расцветает" ежегодно, радуя всех своей красотой. Кстати, в некоторых тропических районах антуриумов так много, что они поселяются даже на телеграфных проводах и крышах жилищ, при этом они умудряются еще и цвести.



Антуриум оказывает положительное воздействие на робких людей, которые скорее отойдут в сторону, чем будут демонстрировать свои умения, а также на тех, у кого разум превалирует над чувствами. Антуриум хорошо перераспределяет энергию в помещении.

Соцветия антуриума часто можно видеть в составе цветочных букетов.



Это одно из самых любимых растений флористов. В срезке представлено огромное разнообразие сортов антуриума: от зеленых до темно-красных, от белых до розовых. В вазах они могут простоять около трех-четырех недель.



Есть среди антуриумов и виды, которые выращивают как декоративно-лиственные растения. Растение довольно капризное, его трудно выращивать в домашних условиях. Многие виды антуриума предназначены только для отапливаемых оранжерей, террариумов.



Используют антуриумы как горшечные растения на окнах, в солитерных посадках , для вертикального озеленения и для срезки. Культивируют в теплых комнатах и тепличках. Они являются прекрасным украшением зимних садов и флорариумов.



В 1862 году на выставке цветов в Англии впервые экспонировались редкие тропические растения из Южной Америки — антуриумы. Даже те, дикие, представители семейства ароидных захватили воображение публики красивыми листьями и оригинальными соцветиями. Что же говорить о сегодняшних сортах и гибридах, напоминающих фантастических птиц!



Антуриум — цветок фламинго. Так в народе называют это удивительное растение с красивыми крупными сердцевидными листьями и соцветиями-початками, окруженными у многих видов красиво окрашенными прицветными листьями.



Название рода произошло от двух латинских слов: «anthos» — цветок и «oura» — хвост, что в переводе означает цветохвост. Форма соцветия у некоторых антуриумов действительно напоминает хвостик.



Род антуриумов насчитывает более 300 видов, но наиболее распространены в комнатной культуре антуриумы Андрэ, Шерцера, величественный, лазящий, Линдена и хрустальный.

@темы: цветы, легенда, фотографии, Фотография,Photo, антуриум, photo, цветок, Цитаты

---

Сказочные кошки Оксаны Тодоровой

Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение Оксана Тодорова Site- родилась в Одессе, стиль и объекты картин художницы - эмоциональная живопись сказочных персонажей.

Сила творчества - в создании добрых и позитивных героев, атмосферности, наивности и чистоты. Художник создает собственную вселенную, маленький сказочный народ, чья жизнь созвучна детским ощущениям и переживаниям.

Подарок





Мама – важное слово, первое слово в каждой судьбе.

Мама - жизнь подарила, мир подарила мне и тебе.



- Мама, давай купим попугайчика! Мы его по комнате пустим полетать...

- Солнышко, нельзя: его наши кошки поймают и съедят.

- Мама, как же они его поймают?! Они же летать не умеют!



За любимую бабушку!



Путешествие в страну чудес



"Счастье есть!" - написано на маленьком кусочке бумаги на стене. "И оно не может не есть" - так и хочется ответить. А что может больше порадовать маму, как не прекрасный аппетит родного малыша!



Теплая карамель мелодии, нежный шоколад молока, пралине ритма и марципаны формы. Да ведь это же настоящий кошачий вальс! Нежнее нежного!



Весна. В воздухе повис аромат талой земли, нежной зелени и первой травы… Хочется вместе долго вслушиваться в щебет птиц. Когда же ты придешь?



Пушистые коты исполняют песню про майку. Что это за песенка такая?

А очень простая: «Я-майка! Я-майка! Остров удивительный...»



Сладкий Сон



Розы - без шипов, кошки - без когтей... настоящая розовая мечта!



'Яблочный тур'



На рыбалке



Морская прелюдия



Сон в летний день



Лакомка передает тончайшие нюансы предвкушения чаепития с вкусным десертом, рождает в сердце каждого из нас любовь и симпатию, очарование и нежность. Эти чувства подарит Вам картина "Принцесса - Лакомка"



Принц



Сочная фантазия



Дольче Вита



Юные шкодные коты Мурзик и Мурлыка хотят открыть клетку с Птицей счастья, подбирая ключи под замок. Царапают стол своими когтистыми лапами...

Почему же Птица сидит в полном спокойствии?

Ответ прост: ключ от клетки находится у нее под крылом)



За Победу !



Машенька - Искуссница



Королевская рыбалка



Я люблю рыбку



Мандариновый праздник



Золотой граммофон



Строим домик



Я свободна!



Образы картин Оксаны Тодоровой передают вечные ценности любви, дружбы, радости и сопричастности.

Многие картины украинской художницы находятся в частных коллекциях

@темы: Живопись,painting, Коты,Cats, Художник,Painter, painting, cats, оксана тодорова, живопись, коты, художник, painter, Цитаты