Габриэль Оноре Марсель (Gabriel Marcel). Экзистенциализм

Габриэль Оноре Марсель (Gabriel Marcel) (1889-1973) - французский философ, драматург и литературный критик, основоположник католического экзистенциализма. В центре внимания Габриэля Марселя - проблема бытия, преломленная через индивидуальный опыт, существование отдельного человека, с именем которого связано возникновение в 20-х гг. прошлого века экзистенциализма во Франции (Во французском экзистенциализме можно выделить две его формы: консервативно-католический и радикальный атеистический и Габриэль Марсель был основателем католического экзистенциализма (почитать о понятии Здесь). Однако в отличие от Мальро, Сартра, Камю), философия Марселя носит ярко выраженный религиозный характер. Он рассматривает христианское мировоззрение как средство преодоления экзистенциального одиночества и возможность преодоления противоречий человеческого существования в мире, проблема бытия, преломленную через индивидуальный опыт, существование отдельного человека. Подлинный мир бытия (существование) противостоит у Марселя неподлинному миру обладания, "таинство" (интуитивное постижение) - "проблеме" (рациональному познанию). В основе драм Марселя лежат религиозно-моральные конфликты ("Расколотый мир", 1933; "Жажда", 1938; "Рим больше не в Риме", 1951).Такая позиция сближает его с русской религиозно-философской школой (Бердяев, Франк и др.).

И да и нет: это единственный ответ, когда дело касается нас самих;
мы верим и мы не верим, мы любим и не любим, мы есть и нас нет; - это происходит оттого,
что мы на пути к цели, которую всю целиком мы видим и невидим.

Экзистенциализм Габриэля Марселя
        Марсель, считая невозможным и неприемлемым научное обоснование религии, отвергает рациональные доказательства бытия бога и утверждает, что бог принадлежит особому миру "существования", недоступному для объективной науки.
        Бог, по Марселю, существует, но не обладает объективной реальностью, не принадлежит миру "вещей"; он "непредставляем", "неопределим", его нельзя мыслить: "мыслить веру - значит уже не верить". Таким образом, апология христианства Марселя резко отличается от традиционного от католицизма схоластического метода.
        В отличие от "мира объективности", в сфере "существования" исчезает граница между субъектом и объектом. Духовное начало, трактуемое объективно, а не субъективно, и тем самым доступное логическому анализу и рациональному познанию, неприемлемо для Марселя.
        Для экзистенциализма Марселя характерно противопоставление ДВУХ ПОНЯТИЙ - проблемы и таинства. Первое характеризует "мир объективности", второе - сферу "существования".
      •   "ПРОБЛЕМА, - гласит определение Марселя, - есть нечто встреченное и преграждающее мой путь. Она всецело передо мной". В этом случае я рассматриваю нечто со стороны, подхожу к нему объективно, как к находящемуся вне и независимо от меня.

Проблема находится в сфере логического.
      •   ТАИНСТВО - это понятие, которое Марселем противопоставляется понятию "проблема". Таинство не противопоставляет субъект объекту, "Я" - "не-Я", познающего - познаваемому. Оно включает, вовлекает меня самого, мое существование, сливает воедино "Я" и "не-Я", выводит за границы созерцательности, стирает грань между "вне меня" и "во мне". Тем самым оно преодолевает объективный, логический подход.
        Итак, в сфере "существования" мир перестает быть "проблемой" и становится "таинством". Объективность всячески исключается из понимания отношений, связей, зависимостей.
        В сфере "существования" у Марселя принципиальное место занимает "интерсубъективность", а не объективность. "Объективная реальность" уступает место "второму лицу". "Присутствие" становится одной из основных категорий. Причинная связь вместе с другими формами объективных взаимозависимостей теряет онтологическое значение. На их место приходят любовь, привязанность, вера, верность, ответственность, уважение, послушание, доступность. "Быть - это быть любимым" - характерная для этой онтологии формула. Причем это распространяется не только на отношения между людьми, и вообще живыми существами, но на все отношения вообще.
        Онтология Марселя не является натуралистичной. Явления природы мало интересуют Марселя. Его онтология резко антинатуралистична. Но коль скоро в ней заходит речь об отношении к природным вещам, оно устанавливается по образу и подобию интерсубъективной эмоциональности. Объективное познание природы не ведет, по Марселю, к истине. "Как может, - риторически вопрошает он, - то, что мы называем реальность, или, если кому угодно природой, дать ответ человеку в его поисках истины?"
        Удивление, восхищение, причастность - основные характеристики "бытия-в-мире". Именно здесь один из основных переходов от "антропологии" к теологии: явления природы как творения не ведут в царство "безличного", а служат для человека одним из источников восхищения их творцом.
        Философия Марселя, по сути дела, не антропоцентрична. Любовь к людям покоится на любви к богу и отношении к другим как "детям божьим"; братство людей - это братство во Христе.
        Философия Марселя по сути теоцентирчна. Мир в целом для Марселя -не более чем связующее звено коммуникации с его творцом, как и другие "Ты", приобщающие "Я" к абсолютному "Ты".
        Теперь обратим внимание на различение категорий "быть" и "иметь", которые широко используются в экзистенциалистских построениях Марселя.
      •   "ИМЕТЬ" - это отношение к вещи, к объекту, к тому, что может быть отделено, отчуждено от меня, к чему я могу быть непричастным. "Быть тем или иным", напротив, неотделимо от меня. В этом отличие того, что я имею, от того, что я есть.
        Марсель вводит здесь построение, аналогичное разделению "неподлинного" и "подлинного" существования у Хайдеггера.
      •   Категория "БЫТЬ" и связанная с ней идея воплощения раскрывают у Марселя проникновение в "таинства" бытия-в-мире. Идея воплощения переносится Марселем на всю природу, которая превращается в воплощение абсолютного "Я".
        Итак, экзистенциализм выступает против субъект-объектных, вещных, предметных отношений как не раскрывающих сути бытия.
        Марсель рассматривает обобщение и абстрагирование как величайшее философское зло. Он зовет отрешиться он абстрактного мышления и повернуть к конкретному, единичному, индивидуальному - от "сущего" к отдельным существам во всем их своеобразии, со всеми их отличительными особенностями.
      •   НАУКА, по мнению экзистенциалистов, обладая механизмом универсализации, всюду внедряет "дух абстракции", в котором все конкретное, "личностное" уничтожается, заменяется "безликим", "общезначимым".
        "Никогда не следует забывать, - пишет Марсель, - что если превосходство науки состоит в том, что она для всех, то этому превосходству сопутствует тяжкое метафизическое возмездие; наука для всех только потому, что она ни для кого в отдельности".
        Марсель критикует "индустриальное общество", считая практическим эквивалентом "духа астракции" функционализацию, обезличение, "омассовление" человека, "распыление" личности в обществе. Марсель рассматривает технический прогресс, организованность, планирование, коллективизм как возрастающую угрозу антииндивидуалистических сил, направленных к гибельному растворению личности в обществе.
"Экзистенциальный поворот" и критика научно-технической цивилизации.
Почитать

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

---

Andreas Achenbach. German Painter

Andreas Achenbach (September 29 , 1815 - April 1 , 1910 ) was a German landscape painter. Site Born at Cassel , he began his art education in 1827 in D

@темы: oil on canvas, painting, andreas achenbach, живопись, fine art, landscape, художник, painter, искусство, художники

---

Roy Hodrien. Still life. Part 1

Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение

Roy Hodrien Site was born in Lancashire, England in May 1957. It was while he attended Oldershaw Grammar School that he discovered he had a serious interest in painting. As a result of the encouragement he received there, he went on to complete an art foundation course at the local Art School and then on to further art study in Coventry. At this time Hodrien developed a fascination with animal paintings and he carried out many private commissions. This interest culminated in the publishing of a book entitled ‘Pedigree Dogs in Colour’ which contained over one hundred of Hodrien’s illustrations and for which he wrote the whole text. Until recently the artist owned a beautiful Great Dane. It was only after this and some work in advertising that Hodrien began to concentrate on his still-life paintings. In this he has mainly been influenced by the 17th Century Dutch Masters, particularly Willem Kalf and Jan Davidsz de Heem. Hodrien’s technique is based upon the build up of thin layers of paint to produce translucent effects that are essential in still-life work. The highlights, though, are achieved through use of thick undiluted paint. It is with these techniques that he aims to capture the richness and precision of the Old Masters whilst maintaining his own individual stamp. Hodrien’s works can be found in collections throughout the world from the U.S.A. to Belgium, Germany, the Middle East and the Far East and he is currently exhibiting in London. To counterbalance the solitude of the artist’s daily life, Roy has maintained an interest in his physical fitness and has a passion for golf. In 1992 he was married to Helen in San Diego, California.

Still Life with Delft Vase, Red Wine & Fruits on a Tablecloth, oil on board


Still Life with Ming Vase & Fruit on Marble, oil on board

A Still Life with Champagne & Fruit on a Tablecloth, oil on board

Still Life with Chateau Haut Brion & Fruit on Marble, oil on board

Red wine and fruit, oil on board

Still Life with Champagne & Fruit on a Tablecloth, oil on board

Still Life with Chateau Haut Brion & Fruit on Marble, oil on board

Hermitage Wine & Fruit, oil on board

Still Life with Margaux & Fruit, oil on board

Still Life with Champagne & Fruit on a Tablecloth, oil on board
Натюрморт, Still life

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

@темы: oil on canvas, art, painting, арт, roy hodrien, живопись, натюрморт, fine art, художник, still life, painter, искусство

---

Kent R. Wallis. Landscapes

Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение

Kent R. Wallis современный американский художник импрессионист. В живописи Kent R. Wallis есть частное очарование, чистое и тихое восхищение, которые говорят о простой, бескорыстной любви к цвету и форме. За годы до того, как импрессионизм полюбился миру , Кент сам был очарован холстами великих живописцев 19-го столетия. Теперь, с радостью и поэтическим вдохновением,
он создает холсты танца со светом. Так было не всегда . Двадцать лет назад, Kent Wallis был профессионалом в деловом мире, который никогда не брал в руки кисть. Но его восхищение работой других убедило его жену, что живопись - его скрытый талант, ждущий выражения. После ее убеждений он начал ночное "хобби", которое оказалось делом его жизни. В течение шести месяцев Wallis оставил бизнес ради искусства, начав карьеру, которая принесла восхищение коллекционерам всей страны. Изображения окружающей местности около его сельского дома вызывают ощущение ароматных летних дней детства. Перспектива является близкой, мастер сосредоточился на виньетках пестрого света и тихих объединениях цвета.
"..То, что действительно волнует меня, является цветом особенным, смешанным с солнечным светом. Я пишу достаточно быстро, чтобы поймать эту красоту. Я не смотрю на живопись как на интеллектуальное усилие. Мой подход - больше чувства чем интеллектуальный процесс - я только чувствую свой путь в восхищении природой. Я не горжусь своим успехом... Я только описываю то, что вижу... Но если бы страна отвернулась от импрессионизма, то я все равно продолжал бы писать, чтобы отобразить чистоту и цвет всего этого. Это - все что я делаю. "
Kent R. Wallis - член престижного Society of American Impressionist (Общества американских импрессионистов), так же как Plein Air Painters of America (Общества уличной живописи Америки).

Italian Corner, oil on canvas


Patio Adornment, oil on canvas

Enveloped, oil on canvas

Water Majesty, oil on canvas

Spring Time, oil on canvas

Magnificent Falls, oil on canvas

Glorious Flower Path, oil on canvas

Country Lavender, oil on canvas

Italian Countryside, oil on canvas

Monteriggioni, oil on canvas

In Full Bloom, oil on canvas

Flowers Adorning Mission Path, oil on canvas

Picturesque Greve, oil on canvas

Pienza Countryside, oil on canvas

Hidden Among Blossoms, oil on canvas

Nature at it's Best, oil on canvas

Beauty on the Banks, oil on canvas

Along the Garden Walk, oil on canvas

Mission San Antonio de Padua, oil on canvas

Vermont Cottage, oil on canvas

Vibrant Blossoms, oil on canvas

Summer Home, oil on canvas










Landscape

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

@темы: oil on canvas, art, импрессионизм, impressionism, painting, арт, kent r. wallis, пейзаж, живопись, fine art, landscape, художник, painter, искусство

---

Photos by Bernardo Medina & Tomas Medina

Фотографии содержат не больше и не меньше правды, чем живопись или другое
художественное произведение. Фотография позволяет нам играть с восприятием
внешнего мира, его структурой, формой, иллюзиями и штампами ..

Bernardo Medina и Tomas Medina, Site отец и сын, объединились в студию 4EyesPhoto в Хьюстоне. Фотографии из путешествий по всему свету Bernardo Medina длинною в 30 лет отмечены в книгах, журналах и публикациях по всему миру,он один из известнейших профессиональных фотографов мира. Его сын Tomas Medina вырос с фотографическим видением своего отца и с таким же живым воображением, вместе они разработали уникальный стиль фотографии, который вызывает чувство благоговения и удивления глядя на сцены которые они улавивают и запечатлевают через объективы своих камер.


























































Китай
Китай

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

---

Течет ли в тебе кровь великого Чингис-хана?

Поздравляем! На 99% ваш далёкий предок—великий Чингис-хан!

Ведь вам, как и ему, присущи качества победителя и завоевателя. Нам даже немного боязно—что может случиться, если вас наделить хоть капелькой власти… Вы многого добьётесь!

Пройти тест

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

---

Illustrator by Michael Komarck. Fantasy and Science

Michael Komarck Site современный американский цифровой художник и иллюстратор. Известен своими иллюстрациями к серии книг Джорджа Мартина "Песнь льда и пламени", обложкой к ролевой игре от Green Ronin, иллюстрациями к телесериалу A Game of Thrones (Игра Престолов). Сотрудничает с компаниями - Bantam Dell, Blizzard Entertainmant, Blur Studios, Catalyst Game Labs, Concept Arts, Daw Books, Electronic Arts, Fantasy Flight Games, Pyr, Solaris, Sony Online Entertainment, Subterranean Press, Tor Books, Ubisoft, Upper Deck Entertainment, White Wolf, Wizards of the Coast.

Julius Caesar (2005)


De Bello Gallico (2005)

Gladius (2005)

Caesar's Greaves (2005)

King Arthur (2005)

Tywin Lannister (2004)

Lestan Drac (2004)

Ser Jaime Lannister (2004)

Chainmail Shirt (2005)

Cersei Lannister (2004)

Lady of the Lake (2005)

Merlin the Wise (2005)

Jupiter (2005)

Ramses II (2005)

Ra (2005)

Minb (2005)

Ikm``t (2005)

Wereryet (2005)

Epée de Martel (2005)

The Forgotten Sepulcher (2004)

Blanc Harnois (2005)

Roguish Luck (2004)

Bound by Iron (2006)

Legacy of Wolves (2007)

The White Road (2009)

Magister (2004)

Gardens of the Moon (2008)

Sorin Markov (2009)

Steadfast Guard (2006)

Mirumoto Etsuya (2005)

Hoshi Matsuta (2005)

Daidoji Naito (2005)

Kaiu Kazu (2004)

Oriss, Samite Guardian (2006)

Rafiq of the Many (2008)

Иллюстрации

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

@темы: digital art, фэнтези, цифровое искусство, иллюстратор, michael komarck, illustrator, иллюстрации, fine art, художник, painter, illustrations

---

Группа компаний AdLabsю Продвижение сайтов

Продвижение сайта компанией AdLabs оказалось настолько эффективным,
что пришлось значительно увеличить производственные мощности для
удовлетворения возрастающего спроса на продукцию.
ООО «Горторгснаб»

Группа компаний AdLabs одной из первых официально обозначила главным приоритетом своей деятельности - поисковое продвижение сайтов в Рунете. Уже наработан огромный опыт, используются новейшие технологии, в широком применении и с авторитетными отличными отзывами используются собственные инновационные разработки, в штат отобраны высококвалифицированные специалисты. Основная специализация AdLabs - это Интернет-реклама, раскрутка сайтов, аудит веб-сайтов, создании функциональных интернет-магазинов, эффективных промо-сайтов, проведение исследований конкурентов. Осуществляет высокопрофессиональное, очень грамотное и высокоэффективное продвижение сайтов, оптимизация сайтов в поисковых системах, индивидуальный подход к каждому проекту, по мимо уже существующих дизайнерских трендов в каждом проекте осуществляется индивидуальный подход и учитываются пожелания целевой аудитории по собственному видению web дизайна. За вполне разумные деньги Ваши сайты будут видимым для всех поисковых систем, Группа компаний AdLabs сделает все, для того чтобы в предельно короткие сроки попадание Ваших сайтов в нужный ТОП было гарантировано. Эффективно используется партнерская сеть – это online-система, являющаяся независимым посредником между рекламодателями и партнерами, которая предоставляет финансовую статистику и стремится сделать партнерские взаимоотношения наиболее эффективными, деловыми и долгосрочными для обеих сторон. Зайдя на сайт и почитав информацию о всех предоставляемых услугах, а если возникнут вопросы, то специалисты компании дадут Вам исчерпывающие ответы на заданные вопросы, Вы так же узнаете, что полномасштабная партнерская сеть, созданная в рамках компании AdLabs - МиксМаркет также является первым и крупнейшим Центром обслуживания партнеров Рекламной сети Яндекса.

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

---

Юнна Мориц. Старое кино

Старое кино
© Photo by Sergey P. Iron, Москва, Россия (Russia)
Старое кино
В старых фильмах – наивные люди,
В старых фильмах – наивные власти,
Представленья наивны о блуде,
Представленья наивны о страсти.

Там наивные пушки грохочут,
Там злодеи наивно жестоки.
В старых фильмах – наивности почерк
Оставляет предсмертные строки.

Там расцветы наивных империй
И восстанья наивных колоний,
Там наивных полно суеверий,
Там наивны уран и плутоний.

Там наивны кровавые битвы,
Там наивны коварные игры,
В старых фильмах – наивные бритвы
И наивных наркотиков иглы.

И с улыбкой глядим превосходства
Мы на эту наивную живность, -
Зная страшную силу господства,
Что угробила нашу наивность.

©Юнна Мориц

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

---

Photographer Sergey P. Iron

make-up/style - Nina Just
model - Anna Sandra
© Photo by Sergey P. Iron, Москва, Россия (Russia)

@темы: фотограф, гламур, photography, фото, glamor, фотография, обо всем, sergey p. iron, photo, photographers, photographer

---

Владимир Вейдле. Умирание искусства

Владимир Васильевич Вейдле (1895 - 1979г.г.) - известный писатель и историк культуры первой русской эмиграции. Его высоко ценили не только И. Бунин, Б. Зайцев, В. Ходасевич, во и западные поэты и мыслители П. Клодель, Э. Ауэрбах и др. Эрудит, блестяще владевший четырьмя языками, он отличался оригинальностью, остротой и резкостью своих суждений об искусстве, литературе, обществе. Наиболее значительные сочинения В. Вейдле являются книга "Умирание искусства" (1937), "Рим: Из бесед о городах Италии", статьи разных лет о русской и западной культуре XIX—XX ввеков, затрагивающих вопросы эстетики, философии и культуры.

Умирание искусства
Есть три ступеньки исторических катаклизмов ( и, быть может, три разных слоя исторической жизни вообще);нельзя их яснее определит, чем исходя из их отношения к искусству. Одни - революция, войны, иноземные нашествия, переселения народов, события, о которых пространно повествуют летописи всех времен,- нередко выражаются в искусстве, т.е. поставляют ему тему и материал, но если отражаются на нем, то лишь в виде самого грубоко, насильственного вмешательства в его судьбу: могут убить его, но переродить не могут. Другие глубже; современники их не замечают и лишь с трудом догадываются о них историки; в искусстве вызывают они изменения стиля, колебания вкусов и манер, перерыв или столкновение традиций; ими определяется конкретный облик художественного творчества и каждую следующую за ними эпоху. Но лишь на последней ступнени, в самой глубине, возможна историческая катастрофа, совпадающая с катастрофой самого искусства, трагедия, не только отраженная искусством или выраженная в нем, но и соприродная его собственной трагедии; толькоздесь возможен разлад, проникающий в самую сердцевину художественного творчества, разрушающий вечные его основы, разлад личности и таланта в жизни, в судьбе художника.

Разрыв и раздвоение, стремление восстановить устареченное единство, все умножающие препятствия на пути к нему, непрочные победы, резкие падения, неустанная внутренняя борьба - такова истинная история всех искусств XIX века. История эта еще не написана, и не было бы возможно написать ее только теперь, когда определились до конца действавшие в ней силы и обнажились недра, долгое время остававшиеся сокрытыми. Начинать эту историю нужно с эпохи романтизма, обозначившей для всей европейской культуры еще более резкий и глубокий перелом, чем тот, что связан (даже для северных сран) с эпохой Возрождения. Понятие романтизма недаром распространяется на все искусства и покрывает все национальные различия; верное опередение его, рядом с которым все предлагавшиеся до сих пор,окажутся одностронними и частичными, должно исходить из этой его всеобщности и сосредоточиватьсяне на отдельных особенностях романтического искусства, а на тех новых условиях, в которых это искусство творилось и которые как раз и знаменуют собой изменение самой основы художественного творчества. Романтизм не есть художественный стиль, который можно противополагать другому стилю, как барокко - классицизму или готическое искусство - романском; он противоположен всякому стилю вобщею Так называемая борьба романтизма с классицизмом сводится к борьбе романтической поэзии и эстетике, романтических идей ис идеями и с эстетикой XVII века, сам же романтический поэт столь же далек от Шекспира, как от Расина, и романтический художник одинаково не похож на Рафаэля и на Рубенса. Среди романтиков были люди влюбленные в классическое искусство не меньше и не больше любых классиков, но столь же свободно влюблялись они в средневековое искусство, в елизаветинскую драматургию, в готику и в барокко, в Индию, Египет и Китай. Романтик есть одиночество, все равно - бунтущее или примеренное; романтизм есть утрата стиля.

©Вейдле В. Умирание искусства.
Размышления о судьбе литературного и художественного творчества.
Париж. 1937 год
via

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

---

Художник - маринист Гарин Евгений (Eugene Garin) (1922—1994)

Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение

Гарин Евгений (1922 - 1994 г.г.), художник-маринист и пейзажист. Site Родился в Одессе в 1922 году. Ученик известного художника П.Е. Федотова. Большое влияние на творчество Е. Гарина оказала техника живописи И.К. Айвазовского. "Волна Гарина" - это стремление мастера внести своё видение в морскую тематику. И Гарин весьма преуспел в этом. Его работы очень широко известны в Америке, куда художник эмигрировал и где он написал большинство своих картин, в России творчество художника практически не освещено. Имя русского художника-мариниста можно найти в самых популярных информационных иностранных изданиях, а его картины украшают многие музеи и художественные галереи Америки и всего мира.

Returning, oil on canvas


Storm Surf, oil on canvas

Untitled Seascape with Rowboat, oil on canvas

End of the Storm, oil on canvas

On the Rocks, oil on canvas

End of the Storm, oil on canvas

Offshore Anchorage, oil on canvas

Untitled Seascape, oil on canvas

Pacific Sunset, oil on canvas

Sunset Oil, oil on canvas

Translucent Wave, oil on canvas

Untitled Painting, oil on canvas

Whispering Pines, oil on canvas

Fury, oil on canvas

Ghost Ship, oil on canvas

Mount rainier, oil on canvas

Cabin in the snow, oil on canvas

Winter, oil on canvas

Winter solitude, oil on canvas

Russian winter, oil on canvas

Landscape

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

---

Юрий Арабов. Подложное имя. О метафизике псевдонимов

Юрий Николаевич Арабов, родился в 1954 году в Москве - прозаик, поэт, сценарист, поэт, киносценарист, эссеист, заведующий кафедрой кинодраматургии во ВГИКе. Написал все сценарии к фильмам Александра Сакурова и ко многим художестенным фильмам. С 1992 года заведует кафедрой кинодраматургии во ВГИКе.
Является автором романов "Биг-бит", "Флагелланты", "Чудо", а также сборника кинопрозы "Солнце и другие киносценарии" и книги эссе "Механика судеб".
Лауреат премии Каннского кинофестиваля за сценарий фильма "Молох" (1999). Лауреат Пастернаковской премии (2005). Лауреат Государственной премии РФ в 2002 г. за сценарий к фильму «Телец». Лауреат независимой премии "Триумф" (2008). Лауреат кинопремии "Ника" за сценарии фильмов "Телец" и "Солнце".

<«В суть каждой вещи вникнешь, коли правдиво наречешь ее».
А. Тарковский, к/ф "Страсти по Андрею"

          Одним из разочарований юности, когда запоем читаешь разные книги, нисколько не заботясь об их усвоении, для меня было наличие псевдонимов и настоящих фамилий у отдельных авторов. Причем, разочаровывали именно фамилии настоящие, родовые, и вкус подделки надолго отравлял душу.
          В детстве оглушил Горькикй тем именем, которое было написано в скобках то ли в предисловии, то ли в справочном отделе какого-то избранного. Пешков? Какой такой Пешков? Совершенно неприемлемое созвучие. То ли пешеход, то ли мелкая фигура на шахматной доске. Заурядность родового имени шокировала, сбивала с ног. Или, например, Ульянов.. С этим было совсем мерзко.Дело в том, что в раннем детстве я, по-видимому, уязвленный собственной безотцовщиной, собирал фотографии и рисунки, изображавшие вождя мирового пролетариата. Вот он сидит, лобастый, как глобус, и мудрый, как Иегова, склонившись над листком бумаги и подперев голову рукой.. А вот он в окружении детей на утреннике в сельской школе. А вот падает навзничь, сраженный отравленной пулей бабы-Яги - Каплан.. Всю эту фантасмагорию я наклеивал в альбомы для рисования и складывал в письменный стол. Они и сейчас у меня сохранились - целые стопки ленинианы. В этом смысле вождь был неплохим отцом лично для меня, потому что от отца реального у меня не сохранилось даже фотографии.
          И вдруг, как гром среди ясного неба, жахнуло: а ведь Ленин - это совсем не Ленин, а всего лишь Ульянов. Уль-я-нов!.. Полный кошмар. Будто речь шла о каком-то провинциальном сантехнике или столяре. Было, отчего прийти в отчаяние. Заурядица, глупость, маскируемая возвышенным псевдонимом, за которым в моем сознании было закреплено и отцовство, и искупительная жертва.
          Позднее я узнал, что революционеры, в смысле своих фамилий, сплошь были поддельные, ненастоящие, как фальшивый купон. Особенно разочаровал Камо, тем, что оказался Тер-Петросяном. Словно Робин Гуд на самом деле родился каким -нибудь Наливайко или того хуже.
          И только в зрелом возрасте я стал довольно часто задумываться над феноменом подложного имени, подозревая за этим некое метафизическое наполнение, от которого вздагивала душа и перебивало сердце.
          Если вы посмотрите краткие биографии многих людей, сменивших родовое имя на "случайную" выдумку, то заметите некую закономерность в их судьбах: как только вместо фамилии появлялся "пустой звук", кликуха, которым человека называли в определенных кругах, например,художественных, то вдруг начинало "везти", начинала "идти масть" в руки и человек делался известным в этих кругах, лихо меняя свою прежнюю затертость на славу, часто и шумную. Можно, конечно, сказать, что фамилия Придворов совсем не звучит,зато звучит псевдоним "Бедный" да еще подкрепленный именем Демьян становится сразу близким "демократическому читателю". Что "Бугаев" - фамилия неудачная для литератора (а почему, собственно?), а псевдоним Белый - вот это да!.. Сказать можно все. Можно найти любые закономерности там, где найти хочется.
          Флоренский анализирует не только " мифологическое" наполнение различных христианских имен, но и их музыкальность, геометричность и, в связи с этим, возможное влияние на жизнь человека, который эти имена носит. Чтобы проделать такую работу, нужно обладать энциклопедическими знаниями, то есть тем, чем автор этих строк, увы, не обладает. Но наша задача другая - лишь констатировать, что с переменой имени происходит изменения в судьбе, в причинно-следственной связи, показать вектор этих изменений.
          А вектор этот, по моему разумению, следующий. Взятие псевдонима, новое имя способствует как выходу в карьерный мир, мир "житейского попечения", так и выходу из него в мир религиозного служения и подвижничества. Псевдоним как вход - это судьбы и революционеров, и артистов, получивших вдруг популярность. Псевдоним как выход - это то, что происходит с человеком, когда он принимает монашество. Важнейшая часть этого принятия - смена имени, "забывание" имени, прошлого, мирского. Через это происходит как бы отрешение от судьбы в миру, от прошлой причинно-следственной связи. Новое имя, которое дают монаху,завязывает на него и новую карму, новые узлы, которые через некоторое время дадут новые следствия и развязки.
©Юрий Арабов. из эссе "Механика судеб" - Подложное имя

@темы: псевдонимы, о метафизике псевдонимов, подложное имя, юрий арабов, литература, психология, эссе, интересное

---

Photo by Anni Suvi. Emotive Portrait

©Photo by Anni Suvi, Estonia

@темы: photography, Фотограф, photos, Портрет, обо всем, anni suvi, portrait, photo, photographers, photographer, ч/б фото, Фото, Фотография

---

Paul Stone

Artist Paul Stone Site, born in Vermonter, having grown up in Westminster, has been painting ever since he can remember. He is a graduate of both Dartmouth College and Tufts University. Paul’s paintings are mysteriously evocative and yet very structured in a classical reality. He is best known for his vibrant portrayals of the Vermont landscape. Paul paints the world around him, whether it is the landscape of Vermont or the seacoast of Maine. He is moved by the play of color and light on forms and often chooses barns or sailboats as the structure on which to work. His bold strokes of color and the play of light give his paintings a luminous glow.Paul works mostly in his studio, composing his works from on sight sketches. He draws from nature, abstracting and composing on the spot, but the actual painting is done in his studio, where he can concentrate on color and form to create visual excitement. He has a master’s control of his mediums, both watercolor and oil. Paul’s paintings are in numerous corporate and private collections around the world. Locally, his work is represented by Gallery Northstar of Grafton Vt., Vermont Artisans Gallery of Brattleboro, Vt. and Bayview Galleries of Brunswick and Camden, Maine.


















































































































































источник

@темы: акварель, oil on canvas, art, painting, арт, watercolor, paul stone, пейзаж, живопись, fine art, landscape, художник, painter, искусство

---

Jiang Debin. Watercolor

Jiang Debin Site was born in 1963 in Chongqing City. In 1987 he graduated from the oil painting department of the Southwest Normal University. From 1987 to 1992 he worked as a teacher at the Sanxia Science and Technology Institute. In 1992 he moved to Zhuhai and established his studio. His work “ Colorful Melody” was shown at the Fifth Watercolor and Gouache Exhibition. “ Sunshine” was displayed at the First Guangdong Watercolor Exhibition. In 2001 he was invited to a group show held in Zhongshan city. In 2001 he held his solo show at the Liu Yaxuan gallery. Some of his works have been in private and corporate collections at home and abroad.

Blooming Lotus, watercolor



Beauty of Lotus, watercolor

Gorgeous, watercolor

Golden World, watercolor

Morning Beauty, watercolor

Beauty of Lotus, watercolor

Watching, watercolor

Lotus, watercolor

Spiritual Lotus, watercolor

Nimbus force, watercolor

Dream of Lotus, watercolor
Лотосы от artel_art

@темы: акварель, painting, watercolor, живопись, fine art, художник, painter, искусство, художники

---

Photographer Steve Highfield

Steve Highfield Site, English



















от artel_art

@темы: фотограф, фотографии, photography, фото, steve highfield, photos, фотография, photo, photographers, photographer

---

Photo by Ewa Figaszewska

Ewa Figaszewska Site, Katowice/Dublin















перепостила у artel_art

@темы: фотограф, фотографии, photography, фото, фотография, ewa figaszewska, photo, photographers, photographer

---

Aldo Balding. Fine Art

Aldo Balding Sire born in 1960 year in Southsea England - is a talented portrait artist and painter, he works very well with children and young adults. His portrait have a fresh modern appeal. Along with his portraits Aldo paints genre scenes and landscapes. Education - 1983-1985 Southampton College Faculty of Design - Diploma in Illustration.
The narrative quality of Aldo Balding's magnificent paintings is usually what initially draws his viewers in. Aldo's works have been referred to as "nostalgic", but he considers them timeless. Aldo's conveys his love of the more formal time and finds a suited man is much more interesting, narratively speaking, than someone in sneakers and jeans. He continues the timeless feelof his work into his interior scenes and landscapes.
Aldo Balding has won awards and exhibits with professional societies and galleries in Europe and South Africa. Aldo Balding now lives in the Languedoc-Roussillon region of France.



Broad street, oil


The Early Hours, oil

Invitation, oil

Moments, oil

Moments, oil

La Riva degli Schiavoni, oil on canvas

Confidante, oil

Et In Arcadia Ego, oil

Cafe Florida, oil

Cafe Florida, Looking at the Rain, oil

Cafe Florida, Laying Tables, oil

Moments, oil

Revalations, oil

Revisiting Arcadia, oil

Revelations, oil

Skinny Dipping, oil

Trevi Fountain, oil

Zephyr, oil

Moments, oil

Coin of Vantage, oil

Au Coin, oil

Apero, oil

Moments, oil

Montparnasse 1900, oil

Imogen, oil

Rebecca, oil

Paris Rooftop, oil

Five Card Draw, oil

Moments, oil

Castel Naudary Balcony

Still life, oil

Изобразительное искусство,Fine Art
отсюда
Список Геринга у vasily_sergeev
я как то и не подумал...про птиц рассуждает dok_zlo
Garage Chanson Show у little_haos
полезно знать, памяткой будет у tigrus
перепост у artel_art

@темы: женский образ, art, painting, арт, aldo balding, city, реализм, пейзаж, живопись, portrait, город, портрет, натюрморт, fine art, landscape, художник, still life, искусство

---

JaneDoe87 on deviantART

Photo by JaneDoe87 (Jessica Bader) Site, Female/ Hamburg, Germany
Digital Art / Photomanipulation / Landscapes / Animals, Plants & Nature / Cats

Я смутно жил и неуверенно,
И говорил я о другом,
Но помню я большое дерево,
Чернильное на голубом,
И помню милую мне женщину,
Не знаю, мало ль было сил,
Но суеверно и застенчиво
Я руку взял и отпустил.
И все давным-давно потеряно,
И даже нет следа обид,
И только где-то то же дерево
Еще по-прежнему стоит.
©Илья Эренбург, 1945




































Цифровое искусство
источник

@темы: photomanipulation, фотограф, digital art, поэзия, photography, фото, цифровое искусство, cats, стихи, фотография, janedoe87, природа, photo, photographers, nature, photographer