А, впрочем, каждый сам себе судья.
Художница Marianne Broome Site родилась в Англии, но большую часть своего детства прожила в Малайзии. Ошеломляющие пейзажи и изобилие экзотических животных и заповедников усилили ее любовь к природе и усилили ее интерес к рисунку и живописи. Ее художественные работы продавали в местных галереях и универмагах, в то время как она была все еще совсем подростком. В 1980 году Marianne Broome переехала в Канаду и живет в красивой сельской местности около Торонто, Онтарио. Художественное образование художница получила в Англии в Haliburton School of The Arts. Картины Marianne Broome были представлены на многочисленных художественных выставках, по итогам которых она получала видные призы. Ее работы находятся в частных и корпоративных коллекциях в Канаде, США, Англии, Австралии, Южной Африке и Малайзии.

Yellow Iris, acrlic on canvas


Coral calypso, acrlic on canvas

Dance of the Tulips, acrlic on canvas

Dance Upon the Breeze, acrlic on canvas

First of Spring, watercolour

In Harmony, acrlic on canvas

Inner Beauty, acrlic on canvas

Iris Days, acrlic on canvas

Irises at Dawn, watercolour

Iris Hearts, acrlic on canvas

Iris Hues, acrlic on canvas

Iris of Gold, acrlic on canvas

Magnolia, acrlic on canvas

Magnolia Melody, acrlic on canvas

Oleander, acrlic on canvas

Open Embrace, acrlic on canvas

Peonies, acrlic on canvas

Peony Etude, acrlic on canvas

Peony Glow, acrlic on canvas

Perfect Peony, acrlic on canvas

Pink Hibiscus, acrlic on canvas

Poppy, acrlic on canvas

Poppy Etude, acrlic on canvas

Poppy Love, acrlic on canvas

Red Tulips, acrlic on canvas

Spring Blossom, acrlic on canvas

Summer Days, acrlic on canvas

White Iris, acrlic on canvas

White Iris, acrlic on canvas

Fragrant Lily, acrlic on canvas
Традиционная живопись

via



@темы: цветы, акварель, фотореализм, painting, marianne broome, watercolor, реализм, живопись, натюрморт, fine art, художник, still life, painter

А, впрочем, каждый сам себе судья.
Художник Андрей Горенков родился в 1969 году в городе Жигулёвске. Живописью занимается с 1990 года. За плечами художника большое колличество персональных выставок в таких городах как - Жигулёвск, Нефтегорск, Тольятти, Набережные Челны, Нижний Новгород, Чебоксары, Париж, Гамбург, Москва.
Творчество художника Андрея Горенкова очень часто сравнивают с ранними работами Сальвадора Дали - "Я отношусь к этому позитивно, творчество этого великого художника сыграло в моей жизни основополагающую роль. Благодаря его картинам, я понял, что хочу отображать мир в том же ракурсе. Для меня слова «Дали» и «сюрреализм» не различимы. Соответственно, если меня сравнивают с Дали, значит, они понимают, что направление моей работы – сюрреализм. Или философский сюрреализм, если точнее." - говорит художник в одном из интервью. Художник Андрей Горенков неуклонно следует своему творческому почерку. Член "Творческого союза профессиональных художников". Картины художника находятся во многих частных коллекциях России, Германии, Франции и Америки. В настоящее время живет и работает в Москве.Site

Зеркало загадок, холст,масло


Солнце любви или безграничность прикосновения, холст,масло

Птица Марабу на крыше Мира, холст,масло

Проекция наших желаний сотканная из возможностей, холст,масло

К югу от границы, к западу от солнца, холст,масло

Проводник памяти или выражение замыслов неба, холст,масло

Укрощение небесного льва, холст,масло

Дыхание жизни в храме молчания, холст,масло

Сад наслаждений, холст,масло

Лодка желаний и время возможностей, холст,масло

Сад тысячи видов весны, холст,масло

Сад тысячи видов весны, холст,масло

Взгляд тишины или разнообразие единства, холст,масло

Опровержение времени, холст,масло

Материализация духов и раздача слонов, холст,масло

Добровольное сновидение, холст,масло

Натюрморт с розовым фламинго, холст,масло

Когда!, холст,масло

Созерцание жидкости, холст,масло

Фламинго в саду орхидей, холст,масло

Дающая жизнь, холст,масло

Взошло солнце и погасла заря любви, но ..., холст,масло

Лив Тейлор, созерцающая слона, холст,масло

Излучатель красоты, холст,масло

Путешествие из Ниоткуда в Никуда, холст,масло

Организованное знание или бесконечный вход, холст,масло

Великое исскуство света и тени, холст,масло

Мост из глубины нашего существа в реальность, холст,масло

Хранитель вечности, холст,масло

Шелест утренних звёзд, холст,масло

Идея внешней причины, холст,масло
Surrealism

источник



@темы: женский образ, oil on canvas, art, painting, арт, сюрреализм, андрей горенков, реализм, живопись, fine art, художник, painter, surrealism

А, впрочем, каждый сам себе судья.
Художник Виктор Распопов родился в 1948 году в городе Гулькевичи Краснодарского края. Рисовал с детства, и решил стать художником, что, согласитесь, не рядовое решение для сельского жителя. Для него надо иметь очень сильный внутренний импульс. Но преподаватели знаменитой "Мухи" оценили способности провинциала, и приняли Виктора в студенты. После окончания училища Распопов жил, как и Марк Шагал, в Витебске. Там много работал и выставлялся. В городском музее есть его работы. Член Союза Художников. Живет и работает в Санкт-Петербурге. Теперь он уже сложившийся мастер, публика застывает в изумлении перед его картинами, изысканными по форме, и философскими по содержанию. На его полотнах много воды, которую он изображает исключительно. Кажется, что вода сейчас перельется через раму. Вода для художника, символ жизни. Но жизнь невозможна и без воздуха, которого на картинах Распопова тоже много. Воздух здесь уплотнен и окрашен в цвета, подчиненные содержанию.

Впечатление 1998г.
Все перепуталось, и сладко повторять: Россия, Лета, Лорелея..
Художник нам изобразил
Глубокий обморок сирени
И красок звучные ступени
На холст, как струпья, положил.
…Угадывается качель,
Не домалеваны вуали,
И в этом солнечном развале
Уже хозяйничает шмель.

©Осип Мандельштам

Эти стихи Осипа Мандельштама не о картинах петербургского художника Виктора Распопова. Они разминулись во времени, но кажется, что поэт создавал их, глядя на полотна Распопова. В художественном пространстве они встретились. Впрочем, в географическом тоже, у обоих в жизни был и есть Петербург. А это много для того, кто умеет чувствовать тонкие вибрации окружающего мира. Петербург таким художникам помогает.

Дом для птицы 1993 г.
 (457x550, 60Kb)
Наводнение 1998 г.

Отражения Петербурга 2000г.

Симфония города 2003 г.
 (700x697, 176Kb)
Стихия Петербурга 2003 г.

Работы Виктора Распопова - это трансформация его и наших снов, или проекция реальности в тонком мире. Все узнаваемо, понятно, но так не бывает… Здесь корабль оказывается посередине улицы, и это кажется нормальным. Мосты, соборы, скульптуры, как будто подхвачены вихрем, но замерли на секунду, чтобы зрители успели взглянуть и запомнить. Действительно, запоминается. Картины Распопова очень энергетичны. Они притягивают взгляд, и заставляют остановиться, задуматься, разглядеть внимательнее, и, уходя, еще раз оглянуться.
Картины Виктора Распопова не отмечены географической привязкой, хотя он часто пишет пейзажи Петербурга. Это узнается то по колоколенке, то по мостику, но это не реальный город, а видение художника. Такой город может быть везде. Именно поэтому творчество художника хорошо воспринимается в зарубежных пределах.
Виктор Распопов работал по приглашению в разных странах. Его картины находятся в частных коллекциях России, Польши, Германии, Бельгии, Индонезии, США, Италии. Сейчас их можно увидеть в Петербурге, в галерее на Английской набережной, 54.
Сюрреализм

источник



@темы: виктор распопов, art, painting, арт, сюрреализм, пейзаж, живопись, fine art, landscape, художник, painter, surrealism

А, впрочем, каждый сам себе судья.
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Фотограф из Англии Sean T. McHugh Site.
Фотографии Кембриджского университета - второго по времени основания
после Оксфордского университета в Великобритании и четвертого в мире.
Кембриджский университет один из "старинных университетов" Великобритании и Ирландии
и наиболее знаменитых университетов мира. Член элитной Группы Рассел.
University of Cambridge in the United Kingdom

Moonlit Spires


Alley Gateway

Bodleys Court

Clare Bridge

Clare Punts

Clare Sphere

Darwin Leaves

Darwin Punts

Flower Bench

Front Porches

Gold Path

Holiday Season

Johns And Trinity

Johns Leaves

Kings Bridge

Kings Chapel

Mathematical Bridge

Moonlit Court

Morning Warmth

Open Passage

Pastel River

Puddle Sunset

River Colours

Sheltered Punt

Snow Bridge

Snow Laden Gate

Wren Gate

Soft Darkness

Spider Tree

Spring Path

Staircase E

Starlit Bridge

Starlit Tree Path

Stone Arches

Stone Curves

Take A Seat

Through The Willows

Trinity Gate

Trinity Lane

WindowLight

Photographer

via



@темы: фотограф, photography, фото, фотография, city, hotographers, photographerp, sean t. mchugh, university of cambridge, природа, пейзаж, photo, англия, город, england, nature, landscape

А, впрочем, каждый сам себе судья.
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Художник Alan Lee Site родился 20 августа 1947 года в Лондоне, повзрослев посвятил себя изучению графического искусство и дизайна. Очарованный мифами и фольклором с самого раннего возраста, художник проявил большой интерес к книжной иллюстрации, решив пойти по стопам Arthur Rackham и Edmund Dulac, мастеров -иллюстраторов девятнадцатого века. Alan Lee работал в качестве иллюстратора в Лондоне до середины 1970-х годов, затем переехал в Dartmoor с коллегами-художниками Marja Lee Kruyt'"s (впоследствии ставшей его женой) и Brian Froud's. По настоянию Ian Ballantine (легендарного американского издателя), Alan Lee и Brian Froud издали книгу "Faeries", которая впоследствии стала бестселлером, опубликованную на разных языках по всему миру. И с того времени Alan Lee зарекомендовал себя как один из выдающихся художников иллюстраторов книг в Англии, создавая изысканные картины написанные акварелью. Его работы, выполненные акварелью и карандашом, прозрачны, воздушны и чем-то напоминают работы средневекивых художникв - по цвету и манере изображения. Alan Lee иллюстрирует книги жанра фэнтези. Самой крупной его работой являются иллюстрации к книгам John Tolkien. Он принимал участие в создании фильма "Властелин Колец" как художник-концептуалист. Совместно с John Howe, он создал не только пейзажи, итерьеры, но и образы героев и их грим. Без его работы мир Средиземья не стал бы таким, каким мы его увидели на экране. За эту работу как художник-постановщик фильма он и получил вполне заслуженный Оскар и другие награды. Ведь, смотря этот фильм, мы видим мир Средиземья его глазами, так как изначально его фантазия создала этот вошебный, прекрасный и, ставший реальным, мир.




























































Illustrations

via



@темы: акварель, графика, толкин, иллюстратор, alan lee, john howe, john tolkien, watercolor, illustrator, иллюстрации, fine art, художник, painter, illustrations, graphics

А, впрочем, каждый сам себе судья.
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Трудно хранить злобу в сердце, когда в мире столько красоты. Иногда мне кажется, я вижу её всю и это становится невыносимо. Моё сердце наполняется, как воздушный шар, который вот вот взорвётся и тогда я расслабляюсь и перестаю сопротивлятся ей. И она просачивается сквозь меня подобно дождю. И я не чувствую ничего, кроме благодарности за каждый миг моей глупой маленькой жизни.©American beauty
Кто из вас бывал на Севере? Что известно вам о нем? На далеком белом Севере даже ночь бывает днем! Север это звон упряжек. И под снегом мерзлый мох. Север это край, где пляшет над ярангами дымок. Север это в небе синем тарахтящий вертолет. Север это крик гусиный,это -вьюга,это лед. Приглашаю вас в Олению,приглашаю вас в Снежинию, В интересную Тюлению, в неизвестную Моржинию.
© Photographer snowmaker, Анадырь, Чукотка, Россия (Russia)

В упряжке


Ровновесие

Чужая территория

Ночной костер

Астральные врата

Ноктюрн

Берег китовой кости

Суровый край

Цербер

Безмятежность

Честная борьба

Домой

Снежные псы

Так вот ты какой

Место под солнцем

Весна предзакатная

Рододендроны на сопке Михаила

Собачье сердце

Важенка

Первые шаги Белолобого

Портрет евражки

The Autumn etude

Landscape

Про белые ночи

Не растаять...

Лёд и пламень

Анадырь. Фонарь

Спасите наши души
Фотограф

via
Обзор у [info]vasily_sergeev
Ссылки у [info]dok_zlo



@темы: фотограф, photography, фото, чукотка, животный мир, фотография, пейза, chukotka, snowmaker, цитаты, природа, photo, photographers, nature, landscape, photographer, animals

А, впрочем, каждый сам себе судья.
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Иногда моя мать говорила мне, что...меня якобы нашли на заднем крыльце, завернутого в пеленку с вышитой семизубцовой короной и аристократическими инициалами...
Родился в Берлине в 1920 году. Считается одним из спорных и вместе с тем всемирно признанных фотографов 20 века. Был удостоин многочисленных наград



David Lynch and Isabella Rossellini



Vincent Price ; Coral Browne
Хельмут Ньютон — это внушительная тяжесть. Он официально лучший. Он в фотографии бог знает сколько десятилетий. Считается, что он стал символом и кумиром. Его ню в свое время шокировали публику.

Paris Self-portrait with Alexandra
Ньютон стал символом цивилизации, которая потребляет роскошные автомобили и дорогих женщин, а также не лишена претензии на утонченную интеллектуальность. У аналитиков эта цивилизация называется обществом потребления. У публицистов она называется поздним Римом. У искусствоведов она называется «поп-арт


Helena Christensen

Eva Herzigova

Kylie Bax
Он строит каждый свой портрет на одной ноте. Он очень любит, чтобы этой нотой был порок («привлекательный», разумеется). Однако боже вас упаси думать, что это порок персонажа или самого Ньютона. Снимок — это всего лишь примерочная, где каждому полагается новая роль.Ньютону не важно, кто у него в моделях. Его фотографии знаменитых политиков, знаменитых гангстеров, знаменитых актеров — про то, как разделять и властвовать. Про то, как манипулировать образом.

Brigitte Nielsen

Naomi Campbell, Cap d`Antibes

Monica Bellucci

Claudia Schiffer

Bergstrom over Paris
Сам мастер подчеркивал, что «сексу­альность - это интеллект, она связана с головой», а женщины на его фотографиях выглядят зре­лыми, умными, осознанно привлекательными. Ньютона притягивали именно сильные женщи­ны, недаром среди его моделей были почти все знаковые фигуры времени, в том числе и Маргарет Тэтчер, Элизабет Тейлор, Лени Рифеншталь, Мадонна. Ни капли пиетета перед этими «икона­ми» Ньютон не испытывал: «Для меня фотогра­фия - это процесс совращения, - признавался он. - Какой бы властью ни обладал человек, в мо­мент фотосъемки он принадлежит мне целиком. Не всем фотографам удается совратить моделей, у моей жены и у многих других это не получает­ся. Они - честные фотографы, а я - нечестный».

Ava Gardner

Eva Herzigova

Моника Белуччи
Из книги " Автобиография" :
" Маргарет Тэтчер всегда завораживала меня. Она воплощала женскую силу и властность, которая достигла вершины успеха и при этом стала казаться мне еще более сексуальной. В течение долгого времени я испытывал своеобразную влюбленность по отношению к ней.Когда была осуществлена договоренность с Тэтчер позировать для меня - я хотел показать ей свое восхищение и, скупив все розы в цветочной лавке при отеле, где она остановилась, подарил ей. Она любезно приняла их и вручила секретарю.
Я намеревался сфотографировать ее возле бассейна, но она отказала довольно суровым тоном. Снаружи поднимался ветер, и она не хотела портить прическу. /Она была одета в элегантный костюм, на ногах были тонкие нейлоновые чулки, а волосы уложены в безукоризненную прическу с высоким зачесом, каждый волосок сиял на своем месте.
Тогда я попросил ее сесть на стул, причем нога на ногу. Ее ноги мне показались совсем неплохими. Она села, но не закинув ногу на ногу. Я установил на штатив свою старую, маленькую камеру, Маргарет немного наклонила голову вбок и улыбнулась в объектив кисловатой улыбкой. Я попросил ее выпрямить голову и быть посерьезнее. Она возразила : Но человек выглядит так неприятно, когда он не улыбается ! В какой-то момент она перестала улыбаться, и я щелкнул затвором. На этом все кончилось. Она встала и величественно вышла из комнаты.

Миссис Тэтчер настолько владела ситуацией, что не сделала ни одного неверного движения и ничем не выдала своего настроения.

Как выяснилось потом, ей очень НЕ ПОНРАВИЛАСЬ эта фотография, о чем она напоминала мне при наших следующих встречах. Я же буквально влюбился в этот снимок : она была похожа на акулу /от меня –вот это сравнение!!?/, держала голову очень прямо и не улыбалась. Теперь эта фотография /отпечаток высотой 2 метра/ выставлена в Национальной портретной галерее в Лондоне." 1991 год.
Как и большинство всемирно известных фото­графов, Ньютон прожил долгую жизнь - 83 года. /В 2004 году трагически погиб, разбившись на своем " Кадиллаке"./
Этот феномен долгожительства мэтров фотогра­фии он объяснял так: «Когда ты сталкиваешься с чем-то очень неприятным, фотокамера обра­зует нечто вроде барьера между мной и реальной жизнью». Впрочем, с неприятным он сталкивал­ся редко
Если бы я не любил женщин, то с какой стати я стал бы проводить в их компании - оде­тых и раздетых - всю свою жизнь?
Фотограф о себе

Хельмут Ньютон - как зеркало Высшего света

P.S .Говорят, мужчины от ньютоновских снимков не возбуждаются, а совсем даже наоборот — они пугаются и никнут. Говорят, Ньютон работает с сильными характерами и демонстрирует агрессивную женскую сущность...


via



@темы: фотограф, гламур, photography, фото, звезды, photos, glamor, helmut newton, фотография, photo, photographers, photographer, ч/б фото, знаменитости

А, впрочем, каждый сам себе судья.
Хельмут Ньютон (Helmut Newton) (1920-2004) Site, один из крупнейших мастеров современной фотографии моды, "жрец эротической светописи", прост и сложен одновременно. Сторонник классической композиции, известнейший портретист бомонда, отразивший в своем творчестве многие мифы коллективного бессознательного, он создаёт фотографические образы потрясающей силы.
С начала 60-х его работы украшают страницы Playboy, Elle, Vogue, Marie-Claire, Stern, Nova, Queen, Harper's Bazaar и других популярных журналов.
Фотографии большого размера и кликабельны.






































Photographer


via



@темы: фотограф, photography, фото, звезды, photos, helmut newton, фотография, photo, photographers, photographer, ч/б фото

А, впрочем, каждый сам себе судья.
Кисничан Евгений (Chisnicean Eugen) Site родился в 1984 году в маленьком городке на севере Молдовы. Будучи еще мальчиком проявил интерес к живописи благодаря влиянию отца, художника и фотографа. В возрасте 11 лет поступил в детсткую школу изобразительных искусств. За время обучения принимал активное участие в многочисленных республиканских и международных выставках. В 2000 году переехал жить в Кишинев, где поступил в Институт Искусств на факультет дизайн интерьеров и архитектуры. Во время учебы продолжал свои занятия живописью и рисунком. С 2007 года серьезно занимается акварелью и в настоящее время пишет пейзажи, городские пейзажи и совершенствует свое мастерство в акварельной живописи. В 2010 году был приглашен в качестве почетного гостя на 4th Salon de l'Aquarelle du Haillan (France).

Вечер Бордо, бумага/акварель


Бордо, бумага/акварель

Либурн, бумага/акварель

Одесский пейзаж, бумага/акварель

Одесский пейзаж, бумага/акварель

Вокзал Одесса, бумага/акварель

Виды Кишинева, бумага/акварель

Виды Кишинева, бумага/акварель

Виды Кишинева, бумага/акварель

Виды Кишинева, бумага/акварель

Виды Кишинева, бумага/акварель

Виды Кишинева, бумага/акварель

Виды Кишинева, бумага/акварель

Виды Кишинева, бумага/акварель


отсюда



@темы: акварель, импрессионизм, impressionism, городской пейзаж, кисничан евгений, chisnicean eugen, citylandscape, watercolor, пейзаж, город, fine art, художник, painter

А, впрочем, каждый сам себе судья.
Художник Евгений Бурмакин Site родился в 1951 году в Москве. Член творческого союза художников России и Международной федерации художников.
Участник выставок:
2000г. - "Все цвета", ЦДХ, г. Москва; Рождественская ярмарка. ЦДХ, г. Москва;
2001-2002г. - Международный художественный салон, ЦДХ, Москва;
2003г. - "Имена в искусстве" выставочный зал "Тушино", г. Москва
2003г. - II -ой Международный фестиваль искусств, Магдебург, Германия;
2003г. - "Moskovia-Normandia", Портбай, Волонь, Франция
2003г. - выставка Шербург, Франция.
Картины художника находятся во многих частных коллекциях в России и за рубежом.

Березы, холст/масло


Рассвет, холст/масло

Журчание ручья, холст/масло

Лесная прохлада, холст/масло

Лесная речка, холст/масло

Лесная речка, холст/масло

Лесная речка, холст/масло

Лесная речка, холст/масло

Лесная речка, холст/масло

Лесная тайна, холст/масло

Лесной ручей, холст/масло

Лесной ручей, холст/масло

Лесной ручей, холст/масло

Осенний пейзаж, холст/масло

Осенний этюд, холст/масло

Осенняя палитра, холст/масло

Осень, холст/масло

Перед грозой, холст/масло

После дождя, холст/масло

Первый иней, холст/масло

Зима, холст/масло

Последний снег, холст/масло

Оттепель, холст/масло

Ранняя осень, холст/масло

Распутица, холст/масло

Река в лесу, холст/масло

Сезон охоты, холст/масло

Утро, холст/масло

Сиреневое утро, холст/масло

Тишина, холст/масло

Туманный день, холст/масло

Усадьба, холст/масло

Ротонда в старом парке, холст/масло

Мост в старом парке, холст/масло
Пейзаж


Источник



@темы: oil on canvas, painting, русский пейзаж, евгений бурмакин, природа, пейзаж, живопись, nature, fine art, landscape, художник, painter

А, впрочем, каждый сам себе судья.
Мунк Эдвард (Munch Edward) (1863-1944), норвежский живописец, театральный художник, график. Учился в Осло в Королевской школе рисования (1881-1886) и в мастерской Крога (1882-1883). В 1880-1890 годах Мунк работал во Франции, где испытал влияние Поля Гогена, Анри де Тулуз-Лотрека, Винсента ван Гога, а также в Германии и Италии. Мировоззрение художника Мунка формировалось под воздействием идей Йегера, Стриндберга, Гамсуна и других скандинавских писателей-символистов, что определило обращение живописца к характерным для символизма "вечным" темам одиночества, угасания, смерти.
0928ef7206fd10098deb520ec307d3a8 (462x598, 84 Kb)

 (500x646, 224Kb)

 (479x500, 54Kb)

 (524x699, 60Kb)

 (700x447, 123Kb)

15_02_10_12_22_46_25010522_yedvard_munk_tanec_zhizni_18991900_szh (543x367, 35 Kb)

25 (400x400, 44 Kb)

 (319x420, 32Kb)

 (640x446, 35Kb)

 (650x493, 126Kb)

 (310x400, 27Kb)

 (600x540, 30Kb)

 (700x504, 92Kb)

 (403x450, 37Kb)

 (300x444, 22Kb)

 (699x465, 68Kb)

 (377x500, 148Kb)

 (700x557, 158Kb)

 (700x557, 89Kb)

 (700x584, 62Kb)

 (561x700, 55Kb)

 (456x620, 44Kb)

 (412x600, 103Kb)

 (498x389, 104Kb)

Four-Girls-on-a-Bridge-Edward-Munch-8900 (399x400, 20 Kb)

 (468x590, 112Kb)

 (600x302, 34Kb)

 (600x405, 49Kb)

 (699x494, 60Kb)

 (434x500, 177Kb)

 (500x435, 39Kb)

 (600x527, 40Kb)

 (307x403, 41Kb)

 (699x546, 152Kb)

 (400x298, 28Kb)

 (296x470, 21Kb)

 (404x400, 26Kb)

 (382x372, 55Kb)

 (333x463, 17Kb)

 (450x346, 27Kb)

 (699x467, 57Kb)

 (273x381, 26Kb)

 (440x582, 50Kb)

 (620x650, 100Kb)

 (340x262, 14Kb)

 (468x548, 55Kb)

 (700x618, 78Kb)




@темы: edvard munch, painting.painter, Эдвард Мунк, fine art

А, впрочем, каждый сам себе судья.
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Американский футограф Phyllis Galembo Site закончила университет Wisconsin в Madison в 1977 году по специальности фотограф, фотография. С середины 1980-х она произвела внушительный фурор в мире документальной фотографии. Galembo фотографирует характерные костюмы аборигенов, ритуалы жрецов, религиозные фетиши африканских религиозных общин в Карибской и Южной Америке. Аборигены одетые в сложные цветные одежды, эффектные декоративные ткани и похожие на привидения маски и косметику. Фотографии Phyllis Galembo выполяют своего рода фотографический переводчик, которому удается разрушить, на мгновение, культурное, рассовое и экономическое расстояние между собой и ими. Фотографии Galembo комбинируют осторожное, почти этнографическое наблюдение с глубоким смыслом мистического удивления и ощутимой личной связи с людьми, которых она фотографирует.






































Обзор у [info]dok_zlo

Лотос – буддийский символ чистоты у [info]vasily_sergeev

Страшилки на ночь. Английская примета



@темы: photography, аборигены, Фотограф, photos, вуду, phyllis galembo, photo, photographers, photographer, Фото, Фотография

15:18

Зачем

А, впрочем, каждый сам себе судья.






Зачем искать в его глазах огни,
Что были раньше? Как ты не поймёшь? -
В них только страх от признаков любви
И бесконечная, измученная ложь..

Зачем ему опять шептать слова,
В которых правда откровенно однобока?
И убедив себя в ответе, как всегда,
Быть вместе с ним, оставшись одинокой..

Зачем ему всё счастье, вся печаль
Тобою безвозвратно отдаётся?
Ведь есть на свете тот, кому не жаль,
Жизнь, не задумываясь, бросить на алтарь,
И сердце страстное..
Что для тебя лишь бьётся..

© Copyright: Сомерс [info]inspirers



@темы: поэзия, стихи, somers.стихи, творчество somers

А, впрочем, каждый сам себе судья.
 (130x135, 7Kb)Herpai Zoltan родился в Будапеште, Венгрия. Закончил художественную школу и Академию изобразительных искусств и имеет ученую степень как художник и график. Является членом Венгерского союза художников.
"К концу двадцатого столетия и в начале 21-го века мир сильно ускорился. Мы, человеческие существа, как атомы передвигаемся в условиях тотальной глобализации и нам становится все сложнее сохранять наши духовные ценности. Нас засыпают бесполезными серийными вещами в рекламных роликах, фильмах и телевизионных передачах. Чувствующие это люди должны искать путь назад к потерянным ценностям. Как художник, я всегда старался найти этот путь посредством своего творчества". - пишет художник, Herpai Zoltan, на своем Веб сайте.


















































 (144x425, 424Kb)

via



@темы: женский образ, art, painting, арт, herpai zoltan, живопись, portrait, портрет, fine art, художник, painter

А, впрочем, каждый сам себе судья.
Harry Wishard Site родился и вырос на острове Гавайи и всегда был окружен неземной красотой природы острова. Его глубокая любовь к водопадам, долинам, лесу, постоянно меняющемуся цвету неба и образу жизни коренных гавайцев позволяет ему писать в стиле фотореализма. Художник пишет исключительно масляными красками, используя очень широкую цветовую палитру. Harry Wishard достиг такого совершенства своего мастерства, что от красоты буквально захватывает дух и мир застывает на мгновенье... Вы чувствуете прикосновение ветра на своей щеке и плеск волн прямо у ваших ног.
Harry Wishard по прежнему живет на Большом острове Гавайи на небольшой ферме вместе с сыном, и одной из его дочерей, и недавно открыл собственную художественную галерею в Waimea.



































Натюрморты Владимира Екимова



@темы: гавайи, фотореализм, oil on canvas, art, painting, арт, harry wishard, реализм, природа, пейзаж, живопись, hawaii, nature, fine art, landscape, художник, painter