А, впрочем, каждый сам себе судья.
Cвадьба начинается с Дворца Бракосочетаний. Но ведь всегда хочется, чтобы торжество запомнилось навсегда.. А что если продолжить празднование в настоящем Дворце? Приглашаем Вас в настоящий Дворец, Международного Делового Центра а Санкт-Петербурге, где роскошные, дворцовые залы, всегда гостеприимно открыты для Вас!
Model: Iris Strubegger
Photographer: Daniel Jackson
Off With Head, Dance Till Dead




















Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Rembrandt Harmensz van Rijn. Fine Art



Рембрандт Харменс ван Рейн (Rembrandt Harmensz van Rijn) (1606-1669 гг.) голландский живописец, офортист и рисовальщик, величайший художник Голландии.
Рембрандт создал замечательные произведения почти во всех жанрах, пользовался разнообразной техникой письма (живопись, рисунок, офорт). Величайший мастер, он оказал влияние на многих известных художников. Ореол славы вокруг имени Рембрандта не померк и после его смерти, он получил истинное признание как один из выдающихся живописцев всех времён.

Даная, 1636, , Эрмитаж, Санкт-Петербург.
В 1985 г. подверглась вандальному нападению,
но была восстановлена российскими реставраторами.


Автопортрет с Саскией, 1635, Дрезден, картинная галерея

Саския, Вторая треть 17 века, Кассель, картинная галерея

Портрет Агаты Бас, 1641, Лондон, Букингемский Дворец

Портрет молодого мужчины (Титус?), 2 треть 17 в., Лондон, Картинная галерея Даллидж-колледжа

Портрет старика, 1667, Мельбурн, Галерея Виктории

Портрет дамы со страусовым пером, вторая половина 17 века,
Вашингтон, Национальная галерея

Ян Пелликорн со своим сыном Каспаром, 1635-37г., Лондон, собрание Уоллес

Портрет старика, 1654, Эрмитаж, Санкт-Петербург

Портрет старушки, 2 треть 17 в., ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва

Портрет поэта Яна Херманса Крула, 1633, Кассель, Картинная галерея

Портрет новобрачных ок. 1665, Амстердам, Государственный музей (Рейксмузеум)

Читающая старушка, ок. 1654, Собрание герцога Баклей и Куинсберри

Портрет ученого, 1631, Эрмитаж, Санкт-Петербург

Урок анатомии доктора Тульпа, Вторая треть 17 века.
Гаага, королевское собрание картин Маурицхейс

Концерт, 1626 года - пример ластмановского влияния на юного Рембрандта, дуб, масло, Рейксмюсеум Амстердам

Пир Валтасара, 1635, Национальная галерея, Лондон

Ночной дозор, 1642 , Амстердам, Государственный музей (Рейксмузеум)

Автопортрет, 1634,Берлинская картинная галерея

Единственный морской пейзаж Рембрандта (ок. 1630 г.) был выкраден в 1990 году
из музея Изабеллы Гарднер и до сих пор находится в розыске.

Автопортрет (около 1661), Кенвуд-хаус, Лондон


Родился в семье мельника в Лейдене, где работал примерно до 1632 г., после чего переехал в Амстердам. В 1634 г. Рембрандт женился на девушке из состоятельной семьи Саскии ван Эйленбюрх, чей образ был увековечен им на многих портретах с необыкновенной нежностью и любовью. С 1640-х гг., в творчестве Рембрандта, особенно в картинах на религиозные темы, значение приобретает светотень, создающая напряжённую эмоциональную атмосферу. Художника интересует потаённая суть явлений, сложный внутренний мир изображаемых людей. В 1642 г. судьба наносит тяжёлый удар Рембрандту - умирает Саския. В этом же году он пишет своё самое выдающееся и известное полотно "Ночной дозор", композиционное решение которого не имеет ничего общего с традиционным групповым портретом.
Его последние работы поражают отточенностью мастерства. На последних автопортретах Рембрандта, ставших вершиной его не имеющей аналогов портретной галереи, перед зрителем предстаёт человек, стоически переносящий тяжёлые испытания и горечь утрат (в 1668 г. он потерял свою возлюбленную Хендрикье Стоффелс, а в 1668 г. - сына Титуса).
Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Рембрандт Харменс ван Рейн (Rembrandt Harmensz van Rijn) (1606-1669 гг.) голландский живописец, офортист и рисовальщик, величайший художник Голландии.
Рембрандт создал замечательные произведения почти во всех жанрах, пользовался разнообразной техникой письма (живопись, рисунок, офорт). Величайший мастер, он оказал влияние на многих известных художников. Ореол славы вокруг имени Рембрандта не померк и после его смерти, он получил истинное признание как один из выдающихся живописцев всех времён.

Даная, 1636, , Эрмитаж, Санкт-Петербург.
В 1985 г. подверглась вандальному нападению,
но была восстановлена российскими реставраторами.


Автопортрет с Саскией, 1635, Дрезден, картинная галерея

Саския, Вторая треть 17 века, Кассель, картинная галерея

Портрет Агаты Бас, 1641, Лондон, Букингемский Дворец

Портрет молодого мужчины (Титус?), 2 треть 17 в., Лондон, Картинная галерея Даллидж-колледжа

Портрет старика, 1667, Мельбурн, Галерея Виктории

Портрет дамы со страусовым пером, вторая половина 17 века,
Вашингтон, Национальная галерея

Ян Пелликорн со своим сыном Каспаром, 1635-37г., Лондон, собрание Уоллес

Портрет старика, 1654, Эрмитаж, Санкт-Петербург

Портрет старушки, 2 треть 17 в., ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва

Портрет поэта Яна Херманса Крула, 1633, Кассель, Картинная галерея

Портрет новобрачных ок. 1665, Амстердам, Государственный музей (Рейксмузеум)

Читающая старушка, ок. 1654, Собрание герцога Баклей и Куинсберри

Портрет ученого, 1631, Эрмитаж, Санкт-Петербург

Урок анатомии доктора Тульпа, Вторая треть 17 века.
Гаага, королевское собрание картин Маурицхейс

Концерт, 1626 года - пример ластмановского влияния на юного Рембрандта, дуб, масло, Рейксмюсеум Амстердам

Пир Валтасара, 1635, Национальная галерея, Лондон

Ночной дозор, 1642, , Амстердам, Государственный музей (Рейксмузеум)

Автопортрет, 1634,Берлинская картинная галерея

Единственный морской пейзаж Рембрандта (ок. 1630 г.) был выкраден в 1990 году
из музея Изабеллы Гарднер и до сих пор находится в розыске.

Автопортрет (около 1661), Кенвуд-хаус, Лондон


Родился в семье мельника в Лейдене, где работал примерно до 1632 г., после чего переехал в Амстердам. В 1634 г. Рембрандт женился на девушке из состоятельной семьи Саскии ван Эйленбюрх, чей образ был увековечен им на многих портретах с необыкновенной нежностью и любовью. С 1640-х гг., в творчестве Рембрандта, особенно в картинах на религиозные темы, значение приобретает светотень, создающая напряжённую эмоциональную атмосферу. Художника интересует потаённая суть явлений, сложный внутренний мир изображаемых людей. В 1642 г. судьба наносит тяжёлый удар Рембрандту - умирает Саския. В этом же году он пишет своё самое выдающееся и известное полотно "Ночной дозор", композиционное решение которого не имеет ничего общего с традиционным групповым портретом.
Его последние работы поражают отточенностью мастерства. На последних автопортретах Рембрандта, ставших вершиной его не имеющей аналогов портретной галереи, перед зрителем предстаёт человек, стоически переносящий тяжёлые испытания и горечь утрат (в 1668 г. он потерял свою возлюбленную Хендрикье Стоффелс, а в 1668 г. - сына Титуса).

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Человек - это самое неприспособленное существо, для жизни на нашей планете. Наши дети рождаются немощными и им нужно невероятное количество времени для развития, у нас самих нет никаких природных защитных признаков, ни клыков, ни шерсти, ни когтей. Если человека, без каких либо орудий, одежды и т.д., оставить наедине с дикой природой - он неминуемо погибнет. Иногда мне кажется, что люди и есть инопланетяне, настолько мы не подходим для окружающей среды. И тем не менее, человек - "царь" природы. Только вот "царь" очень сомнительный..
Мы настолько изменили нашу Землю, так безжалостно искромсав и захламив её, продолжая это делать в геометрической прогрессии, что это больше напоминает самоубийство. Мы никогда уже не решим проблемы с экологией, настолько далеко всё зашло.
Посмотрите, как фотограф David Maisel, отобразил в своих работах, сделанных аэрофотосъёмкой, эти зияющие раны, нанесённые нами нашей планете, только ради того, чтобы выжить нам самим.
Наша Земля - это настоящее живое существо. И заражая этот организм, мы обрекаем его на умирание, а вместе с ним и самих себя, и это неизбежно. Остаётся уповать только на то, что это израненное тело, всё-таки способно на самоизлечение... ©Somers




























Сайт фотографа

Написано Somers Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Картины Виталий Ермолаев
Петровский маскарад
А еще на масленицу возят по городу большой корабль, убранный разноцветными флагами и испещренный изображениями рыб, зверей и птиц, чучела и шкуры которых развешаны на его мачтах. Вслед за кораблем, с музыкой и песнями, идут ряженые.
Масленица в Царицыно
 (699x507, 159Kb)
В 1722 году Петр великий дал в Москве невиданный праздник маскарад: по столице длинной вереницею разъезжало множество судов различного вида и разной величины, полсотни саней, запряженных разными зверями. Шествие открывал арлекин, ехавший на больших санях, запряженных шестью лошадями, шедшими гуськом, одна за другою и украшенных побрякушками. В других санях ехал "Князь-папа", облеченный в мантию красного бархата, подбитую горностаем, в ногах его восседал Бахус на бочке.
За ним - свита, замыкаемая шутом, который сидел в санях, запряженных четырьмя свиньями.
The big greenhouse
 (699x544, 217Kb)
Шествие самого флота возглавлял Нептун, сидевший в колеснице с трезубцем руках, запряженной двумя сиренами. В процессии находился и "Князь-кесарь" Ромодановский - он занимал место в большой лодке, которую тащили два живых медведя. А в конце этой процессии следовала громада - 88-пушечный корабль, построенный совершенно по образцу корабля Фридемакера, спущенного на воду в марте 1721 года Петербурге. Он имел три мачты и вооружение до последнего блока!

На этом корабле, везенном шестью лошадьми, восседал сам Петр I, в одежде флотского капитана с морскими генералами и офицерами и маневрировал ими как бы на море. За эти кораблем следовала раззолоченная гондола императрицы, бывшей в костюме голландской крестьянки, а свита ее состояла из придворных дам и кавалеров, одетых по-арабски.
Февраль
 (555x698, 88Kb)
За гондолою следовали настоящие участники маскарада, известные под именем "неугомонной обители". Они сидели в широких и длинных санях, сделанных наподобие головы дракона, и наряжены были журавлями, волками, лисами медведями, представляя в лицах эзоповы басни. Такое чудное и яркое маскарадное шествие через Тверские ворота протянулось в Кремль при пушечных выстрелах, где и закончилось великолепным фейерверком и пиршеством.
The Chinese palace
 (699x544, 169Kb)
Но после кончины Петра великого прекратились маскарады до воцарения Императрицы Елизаветы Петровны, которая очень любила наряжаться, так как к ней очень шел мужской наряд.
Катальные горы
В царствование Императрицы Елизаветы Петровны масленичные катания устраивались в ее любимом селе Покровском, где в зимнее время устраивали постоянные катальные горы, и с них - то катались не только, но и сама императрица, съезжавшая "стоя на лыжах". Забава эта осталась в России на долгие-долгие годы, и мало кто уже помнил, что катание с гор - это не просто забава, а старинный обряд, ведь считалось, что у того, кто больше раз с горы скатиться, у того и лен выше будет.
Parade
 (700x625, 206Kb)
Катальные горы строились с затейливыми башенками, на которых развивались затейливые флаги, а вдоль гор вместо барьера, в два ряда стояли елки, а между ними - статуи из льда и снега.
По накатанному лотку втаскивают веревками ввернувшиеся с другой горы высокие сани с бархатными скамейками, - "Дилижаны", - на шестерых. Сбившиеся с ног катальщики, статные молодцы, ведущие "Дилижаны" с гор стоя на коньках сзади, веселы и в меру пьяны. Работа строгая, не моргни: крепко держись за поручни, крепче веди на скате, "на корыте".

Зажигают иллюминацию. Рычат гулкие горы пустотой. Катят с бенгальскими огнями, в искрах. Гудят в бубны, пищат гармошки…"
March in Tsarizino manor
 (700x577, 241Kb)
Медвежья потеха
Ни одна масленичная неделя в Москве прошлого века не обходилась без медвежьего представления.

Эта народная забава несколько раз упоминалась в "домострое", осуждающем ее как одно из "бесовских угодий", "богомерзких дел". Но, не смотря на запреты и гонения, медвежья потеха продолжала существовать, веселя и радуя крестьян и бояр, простых ремесленников и царей, взрослых и детей.
The Hermitage. Kuskovo
 (537x640, 161Kb)
С учеными медведями ходили по России с незапамятных времен, этот промысел был занятием древним, традиционным. Известно, например, что в 1570 году Иван Грозный, готовясь к свадьбе с Марфой Собакиной, отправил в Новгород специального гонца с приказом доставить в Москву скоморохов с учеными медведями. В народе медведь ассоциировался с лешим, с языческим богом Велесом, поэтому считалось, он обладает магической целебной силой. В глазах крестьян но был сильнее нечистой силы и мог отвести беду: если спляшет около дома и обойдет вокруг него, то не случится пожара.

Такое отношение сказалось и на прозвищах, которыми награждался медведь-артист. Везде его именовали почтительно-шутливо: "Михайло Потапыч" или "Матрена Ивановна", "почтенный Михайло Иванович господин Топтыгин".
Вечным спутником Михайло Потапыча был "коза бодатая", которую изображал мальчик, наряженный в мешок с прикрепленной к нему козлиной головой и рожками. К голове был обычно приделан деревянный язык, от хлопанья которого происходил страшный шум. "Коза" выплясывала вокруг медведя, дразня его и клюя деревянным языком. Медведь, бесился, рычал, вытягивался во весь рост и кружился вокруг вожака. Это означало, что он танцует. После такой неуклюжей пляски вожак давал ему в лапы шляпу и медведь обходил с ней честную публику, которая бросала туда гроши да копейки.

Зачастую, Топтыгина и его вожака угощали водкой, а после этого угощения вожак предлагал медведю "побороться". Такая борьба, правда, не всегда заканчивалась благополучно для вожака.
Young huntsman
 (640x699, 207Kb)
Единоборство человека с медведем, как демонстрация силы, ловкости мужества, было особенно популярно. Состязания такого рода устраивались не только для государей, но и для простого народа, причем бороться с медведем выходили как специально взятые для этой цели служители царского "ловчего пути", так и "любители-непрофессионалы".

Поскольку медведь - главный герой представления, все внимание было приковано к нему. В первую очередь обыгрывалась сама фигура медведя. Как только зверь становился на здание лапы, человек невольно начинал сравнивать его с собой, соотносить с разными типами людей. И вдруг оказывалось, что пластика медведя, его внешний облик, неуклюжесть, косолапость, нечленораздельная "речь" (рев, ворчание) - все это черты недалекого, нескладного, добродушного, иногда полусонного и обычно невезучего простолюдина.
Петрушечные комедии
В старину на масленицу была чрезвычайно популярна Петрушечная комедия. Бывало, что одновременно выступали сразу несколько петрушечников, показывающих свою нехитрую комедию помногу раз в день.
Gentleman of the monarch"s bed-chamber
 (700x688, 174Kb)
Успех Петрушки в одних случаях объяснялся злободневностью и сатирической направленностью сценок, в других секрет обаяния комедии видели именно в ее сценичности, в том, что формы игры здесь были незамысловатые, простые и понятные, поэтому они легко воспринимались широкими массами всех возрастов и всех уровней развития.

Обычно представление начиналось с того, что из-за ширмы раздавался хохот или песня и вслед за этим появлялся Петрушка. Одет он бывал в красную рубашку, плисовые штаны, заправленные в щегольские сапожки и колпак на голове. Непременными деталями его внешнего вида были также горб или даже два горба. И длинный горбатый нос.
Кулачные бои
Еще одна масленичная потеха - кулачные бои, которые есть остаток древне военной потехи, ибо наши предки сражались со своими врагами "на кулачках" - о чем свидетельствует летопись: в XXIII столетии во время войны Князя Киевского Мстислава III против Великого князя Юрия Всеволодовича, Мстислав, поощряя своих новгородцев и смолян к сопротивлению против неприятеля, предоставили на их волю сражаться пешими или на конях. Тогда новгородцы отвечали: "Мы не хотим на конях, но, по примеру, предков наших, пеши и на кулаках биться".
The Leib-Guards march
 (601x686, 202Kb)
Было время, когда наши бояре, собравшись повеселиться, свозили из разных городов бойцов для своей потехи. Бойцы казанские, тульские и калужские славились более других, выдерживали сильный бой с татарами, приезжавшими в Москву с икрою и рыбами, выигрывали большие залоги, и платились нередко за свою отвагу жизнью.
В старину было три вида кулачных боев.

Самым лучшим и интересным считался бой один на один.
Практиковался и бой "Стенка на стенку", когда запасных бойцов каждая "стена" уговаривала встать на свою сторону, и они выпускались только когда неприятель пробивал стену. Надежда-боец летел с шапкою в зубах, бил груды на обе стороны, лежащего не трогал, и, пробив стену, возвращался с толпою льстецов прямо в кабак.

А реже всего допускался бой "сцеплялка - свалка", который обыкновенно возникал из-за того, что старики подзадоривали молодых рассказами и обещаниями побиться. Молодые переходили с вестями из двора во двор, дети выходили на затравку и были предвестниками "сцеплялки".
Балаганы
Центром праздничной масленичной площади были балаганы. Ведь балаганы - это главная притягательная сила, самое заманчивое, хотя далеко не всегда доступное увеселение.
Horn music
 (699x624, 169Kb)
Балаганы - лицо гулянья. По количеству, убранству балаганов, по именам их владельцев судили о значимости и размахе гуляний.
Слово "балаган" первоначально обозначало легкую верхнюю пристройку к дому. В начале XIX столетия оно имело значение "временная, разборная торговая постройка".
Применительно к театрализованным зрелищам это слово начало употребляться только со второй половины XIX век
Мир Виталия Ермолаева

Написано -KRASOTA- Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
На этих сайтах Вы можете легко создать свой фотомонтаж,
увидеть свою фотографию на обложках популярнейших журналов, билбордах,
и создать много смешных изображений для Вас и Ваших друзей.

Fake Magazine Cover

Hollywood Hair Makeover


Magmypic

PhotoFunia

Fun Photo Box

Hairmixer

Photo505

Yearbook Yourself

Loonapic

Your own Wired Cover
Write On It
Dumpr
Anymaking
Montagraph
My Heritage
Letter James
Imagechef
Funny Photos
Frontpage
Personalized money
Faceinhole
Create HDR
Blingee
Moron Face
JpgFun
Fun Photo Box
BeFunky

Источник. www.hongkiat.com


Спасибо LexIncorp

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Cosei Kawa Site художник и иллюстратор книг для детей.
Японец по происхождению, проживающий в UK.






















































































































































Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.

Multimedia Artist Pat Brennan (aka moonmоmma), Female/United Kingdom
Digital Art > Paintings & Airbrushing > Photomanipulation > Fantasy


2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

25

26

27

28

29


Wandelhalle

Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Орден Святой Анны
Орден Святой Екатерины
Орден Белого орла
 (164x32, 6Kb)
Орден Святого Георгия-Статут ордена
Военный орден Святого великомученика и Победоносца Георгия, 1 (2) -й степени
Начало ХХ в. Частная работа. Фирма "Rothe". Вена. Серебро, позолота, эмаль
 (700x698, 122Kb)
 (164x32, 6Kb)

Знак военного ордена Святого великомученика и Победоносца Георгия I степени. Начало ХХ в. Частная работа. Фирма "Rothe". Вена. Серебро, позолота, эмаль
 (513x699, 51Kb)
 (511x699, 45Kb)
 (164x32, 6Kb)
Военный орден Святого Великомученика и Победоносца Георгия, 3-й степени
Российская Империя, 1810-е гг. Неизвестная мастерская. Без клейм. Золото, эмаль
 (629x699, 85Kb)
 (629x699, 73Kb)
Петроград, 1914-1916 гг., фирма "Эдуард". Золото, эмаль
 (494x699, 41Kb)
Орден Святого Великомученика и Победоносца Георгия, 4 степени
Неизвестная мастерская, Санкт- Петербург, 1908-1917 гг. Золото, эмаль
sg4_17_k (699x302, 50 Kb)
Знак Ордена Св. Георгия 4-й степени. Фирма Эдуард», Санкт-Петербург, 1908-1916 гг. Золото, эмаль
 (700x571, 99Kb)
начало XX века, фирма "Эдуард". Золото, эмаль
 (406x699, 82Kb)
 (164x32, 6Kb)
Звезда ордена. С.-Петербург, 1855–1870 гг. Фирма «Кейбель»
 (700x700, 79Kb)
медальон звезды пр-ва А. Кейбеля. периода 1855 - 1870 гг
 (699x692, 223Kb)
Санкт-Петербург, фирма "Никольс и Плинке". 1882-1898 гг
 (693x699, 130Kb)
 (164x32, 6Kb)
Середина XIX века. Частная работа. Фирма «Godet» (Берлин). Серебро, золото, эмаль
 (692x699, 134Kb)
медальон звезды пр-ва А. Кейбеля
 (687x699, 196Kb)
Орден Святого Великомученика и Победоносца Георгия, 4 степени за выслугу лет.
За 25 лет выслуги. Санкт-Петербург, 1853 год, неизвестный мастер. Золото, эмаль
 (624x683, 53Kb)
Западная Европа, 1830-е годы, неизвестная мастерская. Серебро, позолота, эмаль
 (356x699, 71Kb)
 (164x32, 6Kb)
Знак военного ордена Святого великомученика и Победоносца Георгия на оружие. 1910-1915 гг. Выдача из Капитула. Фирма "Эдуард". Клейма: именное "ВД", пробирное Санкт-Петербургского управления после 1908 г. Золото, эмаль.
 (639x618, 33Kb)
 (600x615, 21Kb)
 (164x32, 6Kb)
Георгиевское оружие с бриллиантами,
принадлежало Великому Князю Николаю Николаевичу Младшему
 (476x699, 125Kb)
 (700x674, 119Kb)
Антиквариат
 (164x32, 6Kb)

Написано -KRASOTA- Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Архипова Ирина Константиновна 2. 1. 1925 - 11. 2. 2010. R.I.P.
И.К.Архипова – выдающаяся певица XX века,незаурядная личность.
Её голос, мощный, богатый оттенками, ровный во всех регистрах, обладающий магической силой воздействия на слушателя, в сочетании с природной музыкальностью и актёрским мастерством превращает каждую работу певицы в подлинное событие музыкальной жизни.
Ирина Архипова в роли Марины Мнишек
 (403x546, 65Kb)
Интерпретация И.К.Архиповой драматического начала в музыкальном произведении глубока и проникновенна. Это в полной мере относится к её деятельности как оперной певицы, так и исполнительницы концертного репертуара.
В музыке И.К.Архипову всегда интересовали задачи особой исполнительской сложности.
Явлением в камерном искусстве стала её трактовка романсов Н.А.Римского-Корсакова и С.И.Танеева, а также цикла произведений Г.В.Свиридова, работа над которым проходила в содружестве с композитором и позволила ему назвать И.К.Архипову артисткой не только большого чувства, но и тонкого интеллекта.
Irina Arkhipova sings the Habanera

</br>

Написано -KRASOTA- Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.

Анна Хомчик родилась на Украине, в Запорожье, в 1976 году.
Окончила факультет художественного проектирования в Черновцах.
Живет и работает во Львове.
Принимает активное участие в выставках на Украине и за границей.
Картины художницы находятся в частных колекциях на Украине и за рубежом.


2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21


Wandelhalle

Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Во внешних фактах биографии творческого человека
(как бы богаты или скупы они не были бы на события)
никогда не содержится больше информации,
чем в его собственных произведениях…


Капельки, холст, масло


Стаканчик чаю, холст, масло

Сладкий вальс, холст, масло

Вечер размышлений, холст, масло

Cоблазн, холст, масло

Вчерашний день, холст, масло

Тебе, Любимая!, холст, масло

Слёзы осени, холст, масло

Свидание, холст, масло

Михаил родился 24 ноября 1960 года в г. Таганроге.
В 1988г. окончил Ростовское художественное училище им. Грекова.
Елена родилась 9 марта 1966 года в г.Тимашевске.
В 1989г. окончила Ростовское художественное училище им. Грекова с отличием.
Выставочная деятельность с 1990 года. В 2000 г. Организовали Детскую
Художественную Студию - АРТ-студия "8-й день недели". Педагогическая деятельность.
Картины Елены и Михаила находятся в частных собраниях России, Франции,
Германии, Польши, Чехии, Кении, Греции, Австрии, Италии, Америки.
Сайт художников
Пост с пейзажами художников

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Gregory Thielker Site родился в Нью-Джерси в 1979 году, жил и работал в Уотертауне, Массачусетс. Изучал историю искусств в колледже Уильямса, а также занимался живопись в Вашингтонском университете в Сент-Луисе. Переезд в Бостон стал для него важным изменением, позволившим художнику сосредоточиться на изображении городских пейзажей. Gregory Thielker пишет свои картины кистью, используя акварель и масляные краски. Он понимает природу дождя, все его тонкости и знает, как запечатлеть повседневною красоту обычного дождливого дня, и делает это превосходно. Стоянки автомобилей, трассы, городские дороги – вот что мы можем наблюдать, глядя на мир через запотевшее, покрытое каплями дождя окно автомобиля. Последние работы художника исследуют чувство созерцания внешнего мира из окна движущегося автомобиля. Изображение скользит и сжимается, формы и цвета сливаются, переплетаясь друг с другом. Мастер кисти также гармонично передал отношение между плоскостью и иллюзией.
Художник рисует в стиле фотореализм, суперреализм (суперреализм - почитать).

Inman Square, oil on canvas


Cash Only, oil on canvas

Mass Pike Toll, oil on canvas

Division, oil on canvas

Suspension, oil on canvas

Arlington Street, oil on canvas

McGrath Highway, oil on canvas

Through the looking-glass, oil on canvas

Route, oil on canvas

Inhale, oil on canvas

Whisper, oil on canvas

Cambridge Street, oil on canvas

Coming to a complete stop, oil on canvas

Dash, oil on canvas

Trace, oil on canvas

Logan Ramp, oil on canvas

Clearing Ahead, oil on canvas

In-between, oil on canvas

Through the looking-glass, oil on canvas

Under the unminding sky, oil on canvas

Junction, oil on canvas

Exhale, oil on canvas

Low Road

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Multimedia Artist Pat Brennan (aka moonmоmma), Female/United Kingdom
Digital Art > Paintings & Airbrushing > Photomanipulation > Fantasy
























































Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Ты - капучино.
image

На тебе красивая вкусная пенка, за нее тебя и любят.
За нее тебя и покупают, за нее тебя и узнают.
Что под ней находится знают немногие - то есть,
конечно, кофе, но какой?..
В кафе это всегда большая загадка.
В людях - тоже.
Пройти тест

Кофе и ты.
Итак Молотый кофе без сахара
У тебя сильный характер,
ты не боишься ответственности
и не стесняешься своих ошибок.
Пройти тест

Спасибо Ришиан

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Моральный Кодекс. Первый снег
Желаю всем Друзьям хорошего настроения!!!


</br>

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Albert Bierstadt (7 января 1830, Золинген 18 февраля 1902, Нью-Йорк) - один из наиболее известных американских пейзажистов 19 века. Представитель неоромантизма, изображал в своих картинах Дикий Запад и индейцев. Относился к Школе реки Гудзон. Через год после его рождения семья переехала в Америку. Позднее путешествовал по Европе, в особенности по Италии. Сделал множество рисунков Альп. В 1859 году, участвуя в геодезических измерениях в составе экспедиции Инженерного корпуса армии США, впервые посетил Скалистые горы. Во время экспедиции выполнил множество рисунков и дагерротипов, которые позднее использовал как заготовки для создания своих пейзажей. В пейзажах Albert Bierstadt умело использовал эффект игры света и тени.





























































Пейзажи

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Frederick Hendrik Kaemmerer Site Holland (1839-1902)

Woman with Opera Glasses


On The Lookout

School Belles

The Fishwives

The Wedding, Church of St. Roch, Paris

A Day at the Carnival

A Winter Escapade

An Afternoon Of Fishing

The Argument

By The Sea

Sitting For Her Portrait

Tea In The Garden, Autumn

At the Seashore

Beach at Schevingen, Holland

Elegant Women on the Beach

Живопись

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.

Иван Иванович Охлобыстин (фильмография) родился 22 июля 1966 г. в д/о "Поленово" Тульской области.
Священник, актер и сценарист Иван Охлобыстин учился во ВГИКе, работал режиссером на «Мосфильме», занимался политическим пиаром, печатался в «Коммерсанте», газете «Совершенно секретно» и журнале «Столица», сотрудничал с телеканалами ТВ-6, РТР и ОРТ и даже недолгое время владел собственной киностудией. После всего этого закончил семинарию и стал отцом Иоанном — в 2001 году был рукоположен в сан священника. С 2001 г. - священник Ташкентской епархии РПЦ (отец Иоанн Ташкентский). До 2005 года Иоанн Охлобыстин служил в московском храме святителя Николая в Заяицком, затем - в храме Софии Премудрости Божией. Единственный в России служащий священник и одновременно актер — с благословения Церкви. Воспитывает шестерых детей, состоит в охотничьем клубе, играет в шахматы и WarCraft, читает Толкиена и латиноамериканских писателей, питает слабость к техническим новинкам вроде часов и мобильных телефонов. Не выносит панибратства, не любит милицейских сериалов и спекуляций на тему церкви и веры.
В ноябре 2009 года Охлобыстин обратился к Патриарху с просьбой отстранить его от служения до того времени, пока он не определится, кто же он все-таки - актер или священник.
Сомневаться Иван Охлобыстин стал после того как
сыграл в фильме Павла Лунгина "Царь" - шута.



</br>

"При всем уважении нашего общества, включая представителей Церкви, к тому вкладу, который вносят актеры в культурную жизнь народа, следует придерживаться церковных канонов, в соответствии с которыми священство и лицедейство несовместимы»", - написал в ответ на обращение Охлобыстина Патриарх, - "До окончательного решения вопроса о том, чем Вы будете профессионально заниматься, Вы запрещаетесь в священнослужении. Вам не следует носить рясу и иерейский крест".

Как отмечает пресс-служба Патриарха, запрещение на служение может быть снято, если Охлобыстин сделает "окончательный и однозначный выбор в пользу пастырского служения", Решением Московского патриархата было о временном запрещении в служении священнику отцу Иоанну.

"Это правильно. Это своевременно. Это защитит авторитет Русской Православной Церкви от лишней критики в ее адрес, это поставит точку на так и неудавшемся эксперименте совмещения экрана и амвона, это успокоит смущающихся прихожан, это позволит "поднять детей на ноги"," - пишет Иван Охлобыстин в своем Ссылка блоге на сайте журнала "Сноб".

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Осень - в полотнах всемирно известных живописцев.

In The Mountains, Albert Bierstadt


Autumn Woods, Albert Bierstadt

Autumn Landscape, Albert Bierstadt

Autumn, Frederic Edwin Church

An Autumnal Landscape, William Luker

Castle In An Autumn Landscape, David Cox

Autumn Leaves, Thomas James Lloyd

A Wooded Path In Autumn, Hans Anderson Brendekilde

Karin in Grez, Autumn, Carl Larsson

Autumn aka Profile of Lydia Cassatt, Mary Cassatt

Autumn, Winslow Homer

Tea In The Garden, Autumn Kaemmerer Frederick Hendrik

Autumn Sun, Edward Cucuel

Tea in the Park, Edward Cucuel

Woman Reclining by a Lake, Edward Cucuel

Живопись

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru