А, впрочем, каждый сам себе судья.

</br>
Бэкон Фрэнсис (Francis Bacon) 28 октября 1909, Дублин - 28 апреля 1992, Мадрид)
английский художник-экспрессионист.


</br>
Альфред Кубин (Alfred Kubin) (1877-1959), австрийский художник и писатель,
соединивший в своем творчестве черты символизма, экспрессионизма
и сюрреалистического гротеска.




</br>
"L'uomo che dipingeva i suoi sogni" Marcel Proust
Гюстав Моро (Gustave Moreau) (6 апреля 1826, Париж - 18 апреля 1898, Париж), французский художник, представитель символизма.


</br>
Данте Габриел Россетти (Dante Gabriel Rossetti) (12 мая 1828 - 9 апреля 1882) - английский поэт, переводчик,
иллюстратор и живописец.


</br>
Music: Fantasia on "Greensleeves" - Vaughan Williams
Эдвард Берн-Джонс (Edward Burne-Jones) (1833. Бирмингем- 17.06.1898 года,Лондон) - английский живописец и иллюстратор,
один из наиболее видных представителей, широко известный своими витражами.
Ведутся споры о том, можно ли считать Бёрн-Джонса представителем прерафаэлитизма,
однако очень близок им по духу, если не по технике и колориту.


</br>
Франц фон Штук (Franz von Stuck) (866, Теттенвейзе, Нижняя Бавария - 1928, Мюнхен),
немецкий художник, один из лидеров символизма в изобразительном искусстве.


</br>


</br>
(нем. Johann Heinrich Füssli, англ. Henry Fuseli)), (7 февраля 1741, Цюрих - 16 апреля 1825, Лондон),
швейцарский и английский живописец, график, историк и теоретик искусства.


</br>


</br>
Джеймс Энсор (James Ensor) (April 13, 1860 – November 19, 1949),
бельгийский художник, график и живописец. Больше известен как живописец, однако
продолжает расти интерес к его офортам. Графика Энсора отличается превосходными
рисунками и печатью. Талантливый одиночка. Запомнился своими эксцентричными,
выразительными образами (черепа, скелеты, автопортреты, страдающий Христос),
большинство из которых берёт начало в его детских воспоминаниях о товарах в
сувенирной лавке родителей. Лучшие работы созданы между 1885 и 1891 годами
(позже он пытался повторить самого себя).
Запоздавшее признание. Оказал влияние на становление экспрессионизма;
Энсора называют предтечей сюрреализма и современного фантастического искусства.


</br>
Исаак Ильич Левитан Isaak Ilyich Levitan, (1860-1900) - русский живописец-передвижник.
Крупнейший мастер русского пейзажа конца 19 века, заложивший
в этом жанре принципы символизма и модерна.

Ссылки на сайты для просмотра работ художников - их Фамилии, они кликабельны.

Отличная галерея

Гаити

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.

Ей кажется, сегодня небо ближе,
Теплее ветер и дожди сильней.
Она весной мечтает о Париже,
А осенью мечтает о весне.



Ей про Париж рассказывают ветры,
Про Бют-Шомон и парк де Ла Виллет.
И февраля так хочется ей летом,
И хочется ей лета в феврале.

А листопад, который мысли слышит,
Готовится в весну начать забег –
Она весной мечтает о Париже…

И круглый год мечтает... о тебе!
©Елена Князева
























































Мои стихи


via
Написано somers Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.

Наверное, это неизбежно. Того, кто любит тебя, обмануть очень просто.
А того, кого любишь сам, – почти невозможно.
Каждая улыбка, каждая уверенная фраза выйдут наигранными и ненастоящими.
Словно ты, говоря вполголоса одно, выкрикиваешь при этом другое.
Когда любишь, даришь частичку себя. А себя не обманешь.

Почитать Сергей Лукьяненко. Почти весна


via
Написано somers Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
 (85x130, 5Kb)Художник Сергей Маршенников родился в г. Уфе в 1971 году. Закончил Уфимское художественное училище (ныне колледж искусств). В 1991 г. - работал сотрудником ведущей галереи г. Уфы "Сангат", был участником постоянной экспозиции. С 1994 г. живет в Санкт-Петербурге. Закончил Санкт-Петербургский Государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина. Не так давно картины Сергея Маршенникова были проданы через аукционы Christie's of London and Bonham's in Knightsbridge. Его работы находятся в большом спросе и цены на них постоянно растут, находятся в Museum of Modern Art (El Paso), in The Grace Museum (Abilene) и в частных собраниях Russia, England, Denmark, France and Japan.Golden Dreams



































































Одним из самых дорогих лотов аукциона Christie's
стала картина "Нимфы у бассейна".

Живопись

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
 (103x140, 16Kb)Художник Юрий Клапоух (Yuri Klapoukh) родился в 1963 году в г.Харькове, Украина. Закончил Московский государственный академический художественный институт им. В. И. Сурикова в 1993 году. Профессионально занимается живописью на протяжении 15 лет. Его любимыми темами являются русский пейзаж, классический портрет и жанровых сцен из сельской жизни. Принимал участие во многих групповых и персональных выставках. В период с 1995 по 1998 год единолично расписал храм Александра Невского в родном городе Харькове. Картины художника находятся в частных коллекциях США, Чехии, Польше, Австрии, ЮАР, Германии и многих других. Живет и работает в Харькове, Украина.

Мостик,oil on canvas


Летние березы

Вечер на лесной поляне,oil on canvas

Березы,oil on canvas

Осины,oil on canvas

Берег озера,oil on canvas

Дороги,oil on canvas

Березы осенью,oil on canvas

Утро в лягушачьем квартале,oil on canvas

Тишина,oil on canvas

Мелкая вода,oil on canvas

Дачница,oil on canvas

Арбузы,oil on canvas

Топор, яблоки и дрова,oil on canvas

Натюрморт,oil on canvas

Натюрморт с поленьями,oil on canvas

Конец лета,oil on canvas

Старая запруда,oil on canvas

Осень вокруг озера,oil on canvas

Осины на опушке,oil on canvas

Пастушка,oil on canvas

Сон на лугу,oil on canvas

Отдых,oil on canvas

Время,oil on canvas

Девочка и собака,oil on canvas

Жажда,oil on canvas

Серьезные намерения,oil on canvas

Поляна,oil on canvas

Весна на Северском Донце,oil on canvas

Вечер,oil on canvas

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





04:28

Terry Redlin

А, впрочем, каждый сам себе судья.
Деревенское






















Мой пост

Написано Allois Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Художник Дмитрий Егоровский родился в 1965 г. в Ленинграде. Закончил художественно-графический факультет Педагогического Университета им. Герцена. С 1992г. – член Союза Художников России. В 1997г. – лауреат стипендии Президента России для молодых художников. Участник многочисленных выставок в России и за рубежом. Живет и работает в Санкт-Петербурге и Москве.

Прогноз погоды


Обводный канал

На канале

Осенний ветер

Осенний ветер

Город после дождя

Дождь

Дорога к морю

Ливень над городом

Майский дождь

Наводнение

Утро на краю города

Первый снег

Лампочка перегорела

Гололёд или 1ое января

Рождество

Импрессионизм

via
Написано affinity4you Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.

Семь свободных искусств (septem artes liberales).

Традиционный курс светского  обучения в средние века. Уже в эпоху поздней античности они объединялись в группу. Они отделялись, с одной стороны, от философии — «матери» всех их, а с другой — от технических (или механических) искусств, таких, как архитектура и 
земледелие, которые были сферой деятельности ремесленника или работника физического труда.


 

Свободные искусства делились на две группы:
trivium (лат. — тривий) — учебный цикл из трех словесных наук (грамматика, логика (или диалектика) и риторика) и quadrivium (лат. — квадривий) — учебный цикл из четырех математических наук (геометрия, арифметика, астрономия и музыка).
 

Их визуальные образы были описаны в трактате V века «De nuptis Philologiae et Mercurii» (лат. — «Свадьба Филологии и Меркурия»;) римского юриста и грамматика Марциана Капеллы, в котором искусства олицетворялись  женщинами — каждая с соответствующим ей атрибутом и в сопровождении кого-либо из широко известных  представителей ее сферы. Классификация Марциана использовалась на
протяжении всего средневековья, а некоторые из ее  первоначальных элементов сохранились в эпоху Ренессанса и позже.  


 

Средневековая Церковь считала свободные искусства  «оружием против еретиков», и потому их можно встретить в  романской и готической скульптуре, порой разделенными на пары с семью главными добродетелями. В итальянском искусстве XIV века и позже их можно встретить в надгробной скульптуре и в декоре пасторских кафедр, а также на фресках и другой живописи. Вне Италии они встречаются несколько реже, за исключением гравюры и гобелена XV—-XVI веков.


 

В качестве знака возросшего статуса художника в эпоху Ренессанса Минерва — покровительница искусств и наук — может представлять художника  собравшимся свободным искусствам. Исторические личности этих  искусств могут изображаться самостоятельно как символы этих искусств; тогда у них те же атрибуты, что и у соответствующих женских фигур, олицетворяющих эти искусства:

Риторику обычно символизирует Цицерон;
Логику — Аристотель  (который может держать экземпляр своей «Этики», как это изображено на фреске Рафаэля «Афинская школа»;);
Грамматику — либо Присциан, грамматик императорского двора в  Константинополе (нач. VI в.), либо Донат (IV в.), чей трактат «Ars Grammatica» (лат. — «Искусство грамматики»;) стал основой средневековой грамматики;
Геометрию — Евклид, держащий циркуль;
Арифметику — Пифагор, который может также служить олицетворением Музыки, как указание на ее  математические основы (Музыка иногда представлена Тувалкаином, потомком Каина, которого средневековая  традиция считала изобретателем музыки и который держит  музыкальный инструмент);
Астрономию — александрийский  астроном Птолемей (которого нередко путают с представителями египетских царских династий, носивших то же имя, и который по этой причине может изображаться с короной на голове).
 

Искусства в качестве безымянных женских фигур  изображаются следующим образом.


Грамматика — основа всех других; у ее ног два ученика, склонившие свои головы над книгами. В готическом искусстве она все еще может иметь Прут, которым наделил ее Марциан,  дабы телесно наказывать. В XVII веке она принимает новый вид — женщины, поливающей саженцы и, возможно, держащей ленту с надписью: «Vox litterata et articulata debito modo pronunciata» (лат. — «Грамотная и отчетливая речь, должным образом произносимая»;) — определение,  заимствованное у античных грамматиков и цитируемое в «Иконологии» Рипы — иконографическом справочнике XVII века.


 


 


 


 

Логика (Диалектика) держит Змею, иногда двух, или ее рука лежит на гнезде гадюк. Или она держит Скорпиона или Ящерецу, которые заменяют змею. Марциан характеризует ее по-латыни «involutus», что значит «закрученная». Но это слово означает также «окутанная тьмой». Посему средневековье иногда  изображало ее наполовину скрытой под ее плащом, чтобы  символизировать ухищрения софистики. В эпоху Ренессанса она может держать Весы, чтобы взвешивать истинное и ложное, или Цветы или расцветающую ветвь. Логика может  изображаться и в виде старой женщины, облаченной в тогу и погруженной в дискуссию.


 


 


 

Риторика была наделена Марцианом воинственным  характером, и в эпоху Ренессанса у нее может быть Меч и Щит. Но обычным ее атрибутом является Книга, возможно,  озаглавленная «Cicero» (лат. — «Цицерон»;). Она может держать также Свиток, иногда лишь частично развернутый.


 



 

 


 


 

Геометрия (по-гречески означает измерение земли) имеет в качестве атрибута Шар (земной глобус)  и Циркуль (измерительный), которым она в данный момент может его мерить. Иногда у нее могут быть другие инструменты: Угольник и Линейка.
 


 


 


 


 

Арифметика. Со времен позднего средневековья у  Арифметики скрижаль (Дощечка), исписанная цифрами, на  которой она может писать. Или — реже — она держит Абак. Как и у Геометрии, у нее может быть Линейка.



 

 
 

 
 


 

Астрономия (некогда часть более широкой области астрологии) имеет (со времен Марциана) шар (Держава) —  собственно небесный глобус, на котором нанесены созвездия, но далеко не всегда он различим как таковой. Подобно Геометрии, она может измерять его сферическим Циркулем. У нее имеется Секстант, первоначально использовавшийся для измерения звезд, и иногда армилярная Сфера. Астрономия является также сферой Урании (одной из девяти Муз), у которой те же атрибуты.


 


 



 


 

Музыка по  традиции предстает в виде женщины, играющей на музыкальном инструменте. В средние века у нее набор из трех или четырех колокольчиков, по которым она ударяет молоточком. Позднее ее инструментами могут быть  портативный Орган, Лютня, Виола или скрипка. Некоторые из них являются также атрибутами Цецилии. У нее может быть Лебедь (из-за легенды о его песне). Как часть этой серии персонажей Музыка иногда может представляться  Орфеем, приручающим своей игрой животных.


 


 


 



via
Написано Бутявка1 Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.

О лете, о цветах...

 Печёночница

 (700x626, 71Kb)

 Роза Флорибунда

 (700x626, 58Kb)

Клён японский

 (700x626, 63Kb)

Бересклет

 (700x626, 52Kb)

Рододендрон

 (700x626, 59Kb)

Роза чайно-гибридная

 (700x626, 51Kb)

Колокольчик

 (700x626, 104Kb)

Очиток ложный

 (700x626, 115Kb)

Представители семейства вересковых

 (700x626, 66Kb)

 (700x626, 55Kb)

 (700x626, 50Kb)

Какое-то хвойное растение, ленюсь идти к себе на сайт и смотреть точное название...

 (700x626, 104Kb)

Азалии

 (700x626, 65Kb)

 (700x626, 77Kb)

Аквилегия

 (699x644, 56Kb)

Пионы

 (700x626, 80Kb)

 (700x626, 101Kb)

Плющи

 (700x626, 64Kb)

 (700x626, 78Kb)

Красная смородина

 (700x626, 54Kb)

Зверобой

 (700x626, 62Kb)

Ещё колокольчик и шалфей

 (700x626, 53Kb)

Ещё азалии

 (700x626, 67Kb)

 (700x626, 48Kb)

Земляника

 (700x626, 91Kb)

Роза чайно-гибридная "Софи Лорен"

 (700x626, 53Kb)

Жасмин, душица и колокольчик

 (700x626, 72Kb)

via
Написано Эльдис Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Американский художник Michael Malm Site

Fragrant


Precious Things

Graceful

Testing the Waters

Olivia's Roses

Autumn Rest

Crisp Winter Evening

A Mother’s Touch

Simple Gifts

Olivia’s Light

Evening in the Canyon

Passing Time

You Comin

Moments of Appreciation

Canyon Evening

Moments of Appreciation

Soothing Skies

After the Bath

An Afternoon in Avon

Awaiting Spring

Back to the Gentle Stream

Comfortable

Downstream Thoughts

End of the Day

Gentle Breeze

Gentle Stream

Light Bearer

My Little Doll

Olivia’s Red Dress

One Last Look

Quiet Thoughts

Reflective Moments

Signs of Spring

Silver Tea Pot

Sisters

Soft Winds

Spring Romance

Spring Sunshine

Studio Warmth

Summer Dreams

The Water Carrier

Thinking of Spring

Twilight

Under a Clear Blue Sky

Wandering Through Avon

АРТ АРТель

read
Написано Бякентус Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Лютня — старинный струнный щипковый музыкальный инструмент.
 (450x50, 8Kb)
История слова “лютня”, вероятно, происходит от арабского слова “al‘ud” (”дерево”), хотя недавние исследования Экхарда Нойбауэра доказывают что ‘ud просто является арабизированным вариантом персидского слова rud, имеющего значения струны, струнного инструмента, или лютни.
Антуан Пеше Девушка с лютней.
 (542x699, 79Kb)
В то же время Джанфранко Лотти считает, что в раннем исламе «дерево» было термином с пренебрежительной коннотацией, обусловленной существовавшим в нём запретом на любую инструментальную музыку.
Исполнитель на лютне называется лютнистом, а мастер-изготовитель — лютье.
 (450x50, 8Kb)

Герард Терборх "Играющая на лютне" 1667-68 г.
 (598x699, 125Kb)
Корнелис Бега "Женщина, играющая на лютне" 1664
 (600x661, 37Kb)
Орацио Джентилески (1563-1639). Лютнистка. 1610
 (600x651, 42Kb)
 (450x50, 8Kb)
Лютни изготавливаются почти целиком из дерева. Дека, сделанная из тонкого листа древесины (как правило ели) имеет овальную форму. Во всех типах лютни дека содержит одинарную или иногда тройную розетку вместо звукового отверстия. Розетки как правило богато декорированы.
Караваджо Юноша с лютней Около 1595 г.
 (699x547, 44Kb)
Корпус лютни собирается из отдельных рёбер твёрдого дерева (клён, вишня, чёрное дерево, палисандр и др.). В отличие от большинства современных струнных инструментов гриф лютни монтируется на одном уровне с декой и не нависает над ней.
Паррасио Мишель. Венера, играющая на лютне, и Купидон. После 1550.
 (600x681, 43Kb)
Шейка лютни как правило изготавливается из лёгкого дерева с покрытием из чёрного дерева.
Якоб Иорданс. Художник с семьей. Ок. 1621
 (600x578, 43Kb)
Происхождение лютни доподлинно неизвестно. Различные варианты инструмента использовались с древнейших времён в культурах Египта, Хеттского царства, Греции, Рима, Болгарии, Турции, Китая, Киликии. В начале VII века схожие по форме варианты лютни появились в Персии, Армении, Византии и Арабском халифате. В VI веке, благодаря болгарам, лютня с короткой шейкой распространилась по всему балканскому полуострову, а в VIII веке была привнесена маврами в культуры Испании и Каталонии, таким образом вытеснив доминировавшие до этого в средиземноморье лютни с длинной шейкой, пандуру и цитру. История последних на этом, однако, не закончилась: на их основе возникли итальянская гитара, колашоне и китарроне.
Франц Халс. Шут, играющий на лютне 1623 г.
 (627x699, 171Kb)
На стыке XV и XVI веков многие испанские, каталонские и португальские лютнисты наряду с лютней стали использовать виуэлу де мано («ручную виуэлу»), инструмент, который по форме близок к виоле да гамба и чей строй соответствует строю лютни. Виуэла под названием «виола да мано» в дальнейшем распространилась в находившихся под властью Испании регионах Италии, особенно в Сицилии, Неаполитанском королевстве и папском государстве при Папе Александре VI.
Solario, Andrea (1460-1524)
 (569x699, 48Kb)
Возможно, важнейшим «перевалочным пунктом» между мусульманской и европейской христианской культурами в данном случае следует считать именно Сицилию, куда лютня была привнесена византийскими или, позднее, сарацинскими музыкантами.
Хендрик Тербрюгген. Лютнист. 1624
 (545x699, 110Kb)
В связи с тем, что эти певцы-лютнисты служили придворными музыкантами в период, последовавший за возрождением на острове христианства, лютня чаще, чем какие-либо другие музыкальные инструменты, изображена на росписях потолков построенной в 1140 году церкви Каппелла Палатина (Палермо, Италия), основаннной норманским королем Роджером II.
Мелоццо да Форли. Ангел с лютней. Ок. 1480
 (460x604, 51Kb)
К XIV веку лютня распространилась уже по всей территории Италии и смогла из Палермо проникнуть в немецкоязычные страны, вероятно, благодаря влиянию, оказываемому на культуры соседних государств династией Гогенштауфенов.
Бартоломео Манфреди (1582 - ок. 1622). Молодой лютнист
 (525x700, 77Kb)
Средневековые лютни имели четыре или пять парных струн. Звукоизвлечение осуществлялось с помощью плектра. Размер лютней варьировался: существует документальное подтверждение того, что к концу эпохи ренессанса насчитывалось до семи размеров (включаю басовую лютню).
Франс Гальс. Два поющих мальчика. Ок. 1625.
 (541x699, 105Kb)
По-видимому, в средние века лютня в основном использовалась для аккомпанемента. Количество сохранившихся до наших дней партитур музыки, написанной до начала XVI века, которую с большой долей уверенности можно отнести к сочинённой специально для лютни, — чрезвычайно мало. Скорее всего, это объясняется тем, что в средние века и в начале эпохи ренессаса лютневый аккомпанемент носил не требующий нотной записи импровизационный характер.
Дирк Гальс. Домашний концерт. 1623
 (600x531, 47Kb)
Музыка
В последние десятилетия XV века, лютнисты постепенно отказались от использования плектра в пользу пальцевого способа игры более пригодного для исполнения полифонической музыки. Количество парных струн увеличилось до шести и более. В XVI веке лютня стала главным сольным инструментом своего времени, однако продолжала использоваться и для аккомпанемента певцам.
Франс Гальс. Лютнист. Ок. 1630
 (622x699, 94Kb)
К концу Возрождения количество парных струн выросло до десяти, а в эпоху барокко достигло четырнадцати (иногда доходя до девятнадцати). Инструменты, насчитывавшие до 26-35 струн, потребовали изменения самой структуры лютни. На момент завершения история развития инструмента архилютня, теорбо и торбан были оснащены удлинителями, встроенными в основную колковую головку, что создавало добавочную резонируюшую длину басовых струн. Человеческая ладонь неспособна охватить четырнадцать струн для зажима, и поэтому басовые струны были навешаны вне грифа и никогда не зажимались левой рукой.
Хендрик Тербрюгген. Дуэт. 1628.
 (532x699, 120Kb)
В эпоху барокко функции лютни были в значительной степени низведены до аккомпанемента бассо континуо, и постепенно она оказалась вытесненной в этой ипостасти клавишными инструментами.
 (450x50, 8Kb)
Россо Фиорентино (1494-1540). Ангел-музыкант
 (444x365, 13Kb)
Начиная с XIX века, лютня практически вышла из употребления, но несколько её разновидностей продолжали существовать в Германии, Швеции и на Украине.
Дирк Гальс. Веселая компания. 1620
 (699x437, 102Kb)
 (450x50, 8Kb)

Написано -KRASOTA- Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
"Музыка – это самый сильный вид магии".
Мэрилин Мэнсон
Без музыки жизнь была бы ошибкой.
Вильгельм Фридрих Ницше
Пaтрушев Дмитрий Музыка
 (699x548, 129Kb)
Стихи Шарль Бодлер
 (96x52, 3Kb)
Я в музыку порой иду, как и океан,
Пленительный, опасный—
Чтоб устремить ладью сквозь морок и туман
К звезде своей неясной.
И парус и меня толкает ветер в грудь...
Я в темноте ненастной
Через горбы валов прокладываю путь,
Влекомый силой властной.
Я чувствую себя ристалищем страстей
Громады корабельной,
Смешением стихий, просторов и снастей,
Могучей колыбельной...
Но никнут паруса, и в зеркале воды—
Ты, лик моей беды.

 (700x174, 50Kb)

Написано -KRASOTA- Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Деловое и выгодное предложение сервиса Принтернет.Ру. - заказ визиток онлайн. Возможность заказать визитки в любое время суток, наличие визуального редактора, который помогает создать уникальный дизайн карточки, сотни готовых шаблонов, разбитых на тематики. К Вашим услугам десятки вариантов оплаты, в один клик предусмотрена доставка готового заказа на указанный Вами адрес. Заказ визиток онлайн это выгодно, комфортно, просто и быстро! Заказывайте визитки через Принтернет.Ру.

© Phoro Кирилл Греков

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Gigino Falconi известный итальянский художник, родился 21 марта 1933 года в Giulianova. Начал рисовать в шестнадцать лет, имеет диплом художественной школы Pescara. Работал учителем рисунка в средней школе своего родного города, и в то время художник нарисовал более тысячи работ известных живописцев, пытаясь улучшить свою технику живописи и изучить тайны этих художников. Он представил свои работы на главных художественных выставках в Abruzzo и в 1961 открыл свою первую персональную выставку в галерее "Il Polittico" в Teramo. С 1975 Gigino Falconi полностью посвятил себя искусству живописи, техника значительно улучшилась за эти годы посредством различных иллюстрированных циклов и работы показанные в известных итальянских галереях в Риме, Болонье, Милане и Турине пробудили интерес к ним со стороны искусствоведов и прессы. Читать bio
"Obsessions"










































































































Арт

look

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Художник Jean-Paul Surin родился 22 мая 1946 года, Ardenne, Франция.


Luminre sur la Seine au Pont Neuf



Le rocher de Saint Cirq la Popie

L’Oued dans la vallue du Dadus

Remparts а Obidos, Portugal

Chemin des vignes

Kasbah de Ait ben Addou

La Meuse et le Mont Malgru Tout

Le Tarn а Albi

Marchu aux fleurs en Provence

Village Berbure dans la vallue du Dadus

Village perchu sur le Lot
Живопись

look
Написано affinity4you Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Москва далекая...
Панорама - круговая картина, обманывающая зрителя, считающего себя посреди изображенной вокруг его местности (В. Даль).
Побывать в Москве дореволюционной, Москве 1930-х годов, осмотреться, побродить…
 (614x74, 12Kb)
Улица Арбат, дома 2 – 14, 1930-е годы

Улица Арбат, дома 26 – 46, 1930-е годы

Арбатская площадь, 1930-е годы Еще

Панорама Зарядья, 1930-е годы

Тверской бульвар и Пушкинская площадь, 1930-е годы

Панорама Пушкинской площади с запада, 1930-е годы

Панорама с храма Христа Спасителя, 1930-е годы

Вид окрестностей с храма Христа Спасителя, 1930-е годы

Вид на ресторан Яр, 1930-е годы

 (614x74, 11Kb)
Заглянуть в прошлое, а потом выйти на московские улицы XXI века и сравнить...
Приятной вaм прогулки!

read
Написано -KRASOTA- Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Вы очень сильный человек. На ваше решение не влияют реклама, телевиденье, друзья или родственники, но вы всегда готовы прислушаться к чужому мнению, оставляя окончательный выбор за собой. Загипнотизировать вас можно, но вот манипулированию вы не поддаетесь, да и навязать вам чужое мнение или взгляды на жизнь практически не реально.
Пройти тест

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Beautiful Gothic Dolls from Paranoia doll
























































Куклы

read

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





А, впрочем, каждый сам себе судья.
Milo Manara Site(родился в 1945 году) - один из самых популярных современных итальянских художников, классик современного эротического искусства. Всемирную славу Manara принесли великолепные графические новеллы, с большим вкусом пронизанные лёгкой эротической составляющей. Manara привлекает своей неистощимой фантазией, тягой к изменению реальности, эротическим артистизмом и, наконец, общей легкостью, непринужденностью творчества, за которое он в 1981 году был удостоен главного приза Гуинджи (премии итальянских художников), в 1998 году - премии Харви, в 2004 году - премии Эйснера. Художник открыто признает, что он проповедует "обнажение фантазий", однако по мнению цензоров он еще ни разу не переступил грани между эротикой и порно.








О художнике Milo Manara

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru





04:09

Scotland

А, впрочем, каждый сам себе судья.
Поразительна и разнообразна природа Шотландии:
от мягких пасторальных пейзажей Лоуленда до суровой красоты
скалистого Хайленда, от уходящих за горизонт фиолетовых
вересковых постушей до захватывающих дух видом океана.














































Природа

Написано Allois Прочитать цитируемое сообщение

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru