А, впрочем, каждый сам себе судья.
воскресенье, 17 января 2010
А, впрочем, каждый сам себе судья.
loook
Написано Allois Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
© Булат Окуджава
Виноградную косточку в теплую землю зарою,
И лозу поцелую и спелые гроздья сорву,
И друзей созову, на любовь свое сердце нaстрою.
А иначе зачем на земле этой вечной живу?
Собирайтесь-ка гости мои на мое угощенье,
Говорите мне прямо в лицо кем пред вами слыву,
Царь небесный пошлет мне прощение за прегрешенья.
А иначе зачем на земле этой вечной живу?
</br>
В темно-красном своем будет петь для меня моя Дали,
В черно-белом своем преклоню перед нею главу,
И заслушаюсь я и умру от любви и печали.
А иначе зачем на земле этой вечной живу?
И когда заклубится закат по углам залетая,
Пусть опять и опять предо мной проплывут наяву,
Белый буйвол и синий орел и форель золотая.
А иначе зачем на земле этой вечной живу?
Стихи
Написано -KRASOTA- Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
На его счету свыше 800 картин. Его поэтические пейзажи стали
частью персональных коллекций во многих странах.
Рисует с фотореалистичной четкостью,
используя традиционные методы живописи.
Часть 1
look
Написано affinity4you Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Lovilla Chantal – это псевдоним известного итальянского художника, который завоевал большую популярность благодаря своей индивидуальной, современной манере рисования. Автор обладает врожденным чувством колорита и умело использует и соединяет воедино разные стили и техники. Каждая его картина это словно зеркало, в котором отражается его личностное восприятие окружающего мира: цветущие луга, красивые пейзажи, романтичные образы передают зрителю его чувство любви к природе по средствам своей красочной техники. Работы автора занимают достойное место в известных музеях мира и пользуются признанием и интересом в кругу частных коллекционеров.
Завтрак в Венеции, oil on canvas
Регата, oil on canvas
Ностальгия, oil on canvas
Венецианская туристка, oil on canvas
Venezia, oil on canvas
Камила среди роз, oil on canvas
Стол с цветами, oil on canvas
На берегу озера, oil on canvas
Вид на озеро, oil on canvas
Villa Palladiana, oil on canvas
Завтрак в Венеции, oil on canvas
Регата, oil on canvas
Ностальгия, oil on canvas
Венецианская туристка, oil on canvas
Venezia, oil on canvas
Камила среди роз, oil on canvas
Стол с цветами, oil on canvas
На берегу озера, oil on canvas
Вид на озеро, oil on canvas
Villa Palladiana, oil on canvas
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Закончила BFA in painting from Queen's University, Kingston, Ontario in 1985.
Очень любит рисовать и обожает свой сад и его обитателей, из него она черпает сюжеты для своих картин.
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Digital art
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
суббота, 16 января 2010
А, впрочем, каждый сам себе судья.
popinlinartstudio
City Lights
Winter Dusk At Market
November Shower
Market Street
In the Rain
December Powell St
A Day In the City
California Street
California Glow
Heart of the City
Night Lights
Morning Shower
Shower In the Morning
Rainyday Reflections
Stop on Red
Wash Day
Golden Light Reflections
Sunlit Spires
Morning Light
Hills of San Francisco
Lights And Shadows
City That Never Sleep
Pinacoteca Написано beauty_Nikole Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Peony, oil on canvas
Best of Show, oil on canvas
From Eve's Garden, oil on canvas
Breaths of Passion, oil on canvas
Union, oil on canvasread
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Минская художница Елена Шлегель, родилась в 1965 году в городе Минске, влюбилась в свою профессию еще в детстве. О своем желании стать художником она объявила родителям на семейном празднике. Тогда девочке было всего четыре года. Закончила Белорусскую Академию искусств. Главной темой сюжетов картин художницы стали легенды, сказки, предания."- Народным творчеством увлекаюсь давно. А одна из моих работ написана по мотивам сказки "Синяя Борода". Но это не страшилка. В картине нет ничего жуткого и кровавого. Женские образы вписаны в своеобразные медальоны. Такова коллекция Синей Бороды. Он просто любуется окружающей красотой и тает от взоров прелестниц. Идею новой работы нередко подсказывает также мифологический словарь. Есть у меня картина, посвященная Юдифи. Правда, здесь она предстает не героиней, спасшей свой народ от захватчиков, а обычной женщиной: слабой, хрупкой. К сожалению, ничего не известно о последних днях ее жизни. И в каком-то смысле я дописала ее судьбу с помощью живописных средств."
Pаботы Елена Шлегель хранятся в Музее современного изобразительного искусства, в фондах Белорусского союза художников, собраниях коллекционеров разных стран.
"В моих картинах оживают легенды"
Stranger, oil on canvas
Love, oil on canvas
Brotherhood, oil on canvas
Collection, oil on canvas
Atlantis, oil on canvas
Wedding Bouquet, oil on canvas
Three Wishes, oil on canvas
Nostalgia, oil on canvas
Land of Milk and Honey, oil on canvas
A dream, oil on canvas
Solomon’s dreams, oil on canvas
Flora, oil on canvas
Wild Rose, Schooners and a Ball, oil on canvas
Masquerade, oil on canvas
Cat's Toys, oil on canvas
Judith, oil on canvas
Judith, oil on canvas
Mirror and a Clockwork Zebra, oil on canvas
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Джон Питре John Pitre - американский художник, изобретатель, ярый защитник окружающей среды, мастер жанра фэнтези и сюрреализма. Родился в 1942 году, художественное образование получил в высшей Лиге Студентов отделения гуманитарных наук города Нью-Йорка. В своем искусстве Джон Питре обращается к таким проблемам, как: перенаселенность, экология, тайны мироздания.. Наиболее известной картиной художника является "Новый Рассвет" (A New Dawn, 1965г.), в которой современный человек уменьшен до статуса пещерного человека посреди тлеющих городских руин... Сейчас Джон живет на Гавайях, увлекается дайвингом и авиацией..
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Михаил Врубель. Сирень.
1900. Холст, масло. Третьяковская Галерея
В картине до жути осязаемо передано то знакомое каждому изумление, которое мы ощущаем в сумерках и ночью, когда из тени выходит живое существо.
Здесь есть и нечто от тютчевских „Тени сизые смесились". Но подобное состояние передано языком живописи.
Свою героиню Врубель называл Татьяной (связывая свой мир со светозарным пушкинским миром природы) — по его мысли, она должна была воплощать душу сирени.
Пышные гроздья, вспыхивая лиловым огнем, живут, дышат, благоухают в сиянии звездной ночи. Один из современников Врубеля писал: "Природа ослепила его... за то, что он слишком пристально вглядывался в ее тайны". Рассыпая по полотну цветки сирени, как бы «взбивая» облако парящего цвета, Врубель виртуозно разыгрывает тему с вариациями, и название этой темы - «превращение Хаоса в Космос».
Врубель, один из мастеров русского Ар Нуво (Art Nouveau style, который появился в московском периоде творчества Врубеля), много работал в области монументально - декоративного и театрального искусства. Богатство природного мотива для него часто было лишь поводом.
Его фантазия была способна преобразить простой цветок или куст в фантастическую феерию цвета и линий. Излюбленная художником цветовая гамма, включающая все оттенки синего, от голубого до фиолетового, в сочетании с розовым и зеленым, создает ощущение мерцающей, изменчивой поверхности.
На фоне яркого, цветущего куста, «составленного» из мазков разной фактуры, – темный силуэт женской фигуры. Черты ее лица напоминают любимую модель и жену художника, оперную певицу Н.И. Забелу, одновременно вызывая в памяти майоликовые скульптуры, которые Врубель делал по мотивам оперы Н.А. Римского-Корсакова «Снегурочка». По некоторым свидетельствам «Сирень» навеяна романсом Рахманинова — этот романс Забела исполняла в концертах.
Появление темноглазой феи как бы уже подготовлено созерцанием сиреневых масс, напоминающих груды аметистов. Она просто не может не появиться там. Так и шаловливые наяды возникают из игры волн, а дочери морского царя всплывают из радужных глубин жемчужной раковины.
«Там, в ночной завывающей стуже, В поле звезд отыскал я кольцо. Вот лицо возникает из кружев, Возникает из кружев лицо» (А. Блок).
В русском слове "сирень" переозвучено "Сиринга" - имя нимфы, преследуемой Паном и превратившейся в камыш, из которого Пан соорудил флейту. "Сирень" и "Пан" связаны единством мифологического сюжета.
Плоть врубелевских персонажей, как в известной арии варяжского гостя, «от скал тех каменных», от минералов и металлов, от растительного царства.
Из-за кустов сирени выглядывает смеющаяся голова духа природы, одного из тех, которыми древние мифы населяли мир. Даже незаписанный кусок холста с намеченным силуэтом задумчивой женской фигуры, сидящей на садовой скамейке, нисколько не снижает общего впечатления гармонии и раздумья, которыми пронизан холст.
Написано -KRASOTA- Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Окончил художественный факультет им. Ульяновой
при Союзе журналистов СССР по специальности "книжная графика" в 1983 году.
Работы Алексея Зайцева закуплены Институтом Российской экономики и культуры штата
Иллинойс,США; частной галереей в Мадриде, Российским посольством в Ирландии и
Венгрии; Художественным центром в Ирландии.
Своеобразная техника крупного мазка , но в тоже время очень тонкие работы .
Мой Пост
Мой Пост
read
Написано Allois Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Цукиока Ёситоси (月岡 芳年, Tsukioka Yoshitoshi) годы жизни 1839 - 9.06.1892. Японский художник, известный как последний великий мастер Укиё-э, японской гравюры на дереве. Также Цукиока Ёситоси считается одним из главных инноваторов. Его карьера охватывает две эпохи — последние годы феодальной Японии и первые годы современной Японии после реставрации Мэйдзи. Как и многие другие японцы он интересовался новыми вещами привнесёнными из остального мира, однако, со временем, его всё больше стала волновать потеря многих аспектов традиционной японской культуры, среди которых традиционная гравюра по дереву. В то время как Япония адаптировала западные методы репродукции искусства, такие как фотография и литография, он работал в старой манере. В Японии, которая отказывалась от своего прошлого он, практически в одиночку, сумел поднять искусство Укиё-э на новый уровень.
После смерти художника, его слава продолжала расти как на западе, так и в Японии и, в настоящее время, он почти повсеместно признаётся как наиболее выдающийся художник своей эпохи.
look
Написано Allois Прочитать цитируемое сообщение
После смерти художника, его слава продолжала расти как на западе, так и в Японии и, в настоящее время, он почти повсеместно признаётся как наиболее выдающийся художник своей эпохи.
look
Написано Allois Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
In the decade following his graduation from high school, Dan worked jobs that included ranch-hand in Arizona, construction on the beach of Florida, refinishing furniture in Louisiana and four years in the infantry. Those wanderlust years gave Dan a deep understanding of human nature that is reflected in his figurative works. His love of nature and respect for the tradition of art serve as both guide and inspiration to his goal of "making a contribution" to the world of painting. Dan's paintings evoke a timelessness and dignity that are the underlying themes in whatever he paints.
Dan's continual studies of the masters as well as classes and workshops with artists such as Ramon Kelley, Richard Schmid, Ron Hicks, Quang Ho, Carolyn Anderson and Mark Daily are the keystones to Dan's development as an artist.
Quiet Interlude
Beth in Red
Celeste
Cynthia
North Light
Ukrainian Girl
Afternoon Tea
Jessica
Michelle in Red
Reading
Arrangement in Red
Lori
Morning
Jessica's sister
Before
Vania
Chuping
Red Ribbon
Blonde Nude
Hong in Black and Gold
Alisa
Muse
Crystal in Purple
Blue Crystal
look
Написано affinity4you Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Lais of Corinth 1526
Исключительно разносторонний художник, он был автором композиций на религиозные сюжеты, фресок и декорации интерьеров, создавал эскизы ювелирных изделий и витражей, рaботал в жанре книжной иллюстрации.
Portrait of Sir Henry Guildford 1527
Portrait of Lady Mary Guildford 1527
Portrait of William Warham, Archbishop of Canterbury 1527
Sir Thomas More 1527
Portrait of a Lady with a Squirrel and a Starling 1527-28
Double Portrait of Sir Thomas Godsalve and His Son John 1528
Portrait of Nikolaus Kratzer 1528
Portrait of Dorothea Meyer 1516
Darmstadt Madonna (details)1526 and after 1528
Portrait of Erasmus of Rotterdam 1530
Portrait of the Merchant Georg Gisze 1532
Portrait of Charles de Solier, Lord of Morette 1534-35
Portrait of Thomas Cromwell 1533
Portrait of a Member of the Wedigh Family 1533
Portrait of Derich Born 1533
Robert Cheseman 1533
Portrait of Dirk Tybis 1533
Portrait of Sir Nicholas Carew 1532-33
Jean de Dinteville and Georges de Selve (`The Ambassadors') 1533
Portrait of Henry VIII 1536
Henry VIII after 1537
Jane Seymour, Queen of England 1536
Portrait of Jane Seymour 1537
Portrait of Anne of Cleves 1539
Portrait of Edward, Prince of Wales 1539
Portrait of Henry VIII 1540
Portrait of Catherine Howard 1540-41
Edward, Prince of Wales 1543
Henry VIII and the Barber Surgeons 1543
Гольбейн родился в Аугсбурге; он был сыном Ганса Гольбейна Старшего, известного художника, мастера алтарной живописи. После обучения в мастерской своего отца в 1514 он уехал в Базель, бывший в то время крупнейшим центром искусства и гуманистической учености. Вскоре Гольбейн приобрел покровителей среди видных горожан, в числе которых был и гуманист Эразм Роттердамский. Во время путешествий по Италии (в 1518) и Южной Франции (в 1524) Гольбейн значительно расширил свой кругозор. Двумя годами позже он отправился, по рекомендации Эразма, в Англию к Томасу Мору. В 1528 он вернулся в Базель, а с 1530 окончательно поселился в Лондоне. В 1536 стал придворным живописцем короля Генриха VIII. За годы, проведенные в Англии, он создал ок. 150 портретов. Умер Гольбейн от чумы в Лондоне в 1543.
Написано -KRASOTA- Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
На его счету свыше 800 картин. Его поэтические пейзажи стали
частью персональных коллекций во многих странах.
Рисует с фотореалистичной четкостью,
используя традиционные методы живописи.
BLUE BISTRO
FLOWER SHOP BY THE ACADEMIA
BISTRO
BLUE BISTRO
VENICE CAFE
VISTA SUL CAMPANILE
VENICE
NIGHT BRIDGE
NIGHT GONDOLAS
VENICE BY NIGHT
NIGHT BRIDGE
VENICE CANAL
VENICE
MONTEMERANO'S STREET
FLOWERY BALCONY OF THE VIA FRONTONE STREET
MONTEMERANO'S STREET
VENICE
look
Написано affinity4you Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
пятница, 15 января 2010
А, впрочем, каждый сам себе судья.
| Итак, возможно, вы природный катаклизм - Извержение вулкана |
 Вы человек горячий, вспыльчивый и порывистый. Способны мгновенно вспыхивать, как вулкан, и посыпать пеплом головы ваших противников. Вы нетерпеливы в мелочах, умеете быстро схватывать главное. В гневе вы бушуете, стремительно отвечаете обидчику. Вы настолько уверены в своей правоте, что мнение оппонента не является для вас каким-либо аргументом. Поэтому в конфликтах, вы отстаиваете свою точку зрения до конца, даже если осознали, что вы не правы. Вам сложно признавать свои ошибки. Но вы привлекаете людей именно своей горячностью и оптимистичностью, про вас говорят "сорви-голова" |
| Пройти тест |
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Китайская живопись. Chen YuLian
look
Написано Allois Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
А, впрочем, каждый сам себе судья.
Художница-иллюстратор публикующаяся под ником *Anuk
23 года, Georgia
Цифровая живопись
сайт
look
Написано affinity4you Прочитать цитируемое сообщение
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru